Opera ແລະໂຮງລະຄອນ Ballet "La Scala", ເອຊີມິລານ, ອິຕາລີ: repertoire

Opera ເກີດໃນອິຕາລີແລະໃນອະນາຄົດມີການພັດທະນາດົນຕີແລະລະຄອນ. ເລີ່ມຈາກການເລີ່ມຕົ້ນຂອງ seventeenth ສູນສະຕະວັດທີ Opera ໄດ້ຄິດ Venice ຫຼື Naples. ຫຼັງຈາກທີ່ສະແດງລະຄອນ "La Scala" ໃນຄໍາສັ່ງຂອງ Maria Theresa ຂອງອອສເຕີຍ Queen ໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນ, ຕົ້ນປາມໃນປະເພດຂອງປະເພດນີ້ໄດ້ຍ້າຍໄປເອຊີມິລານ. ດັ່ງນັ້ນຍັງມີມື້ນີ້ຫຼາຍ. ນີ້ "ວັດຂອງ Opera", ຍ້ອນວ່າມັນໄດ້ຫຼາຍຫມາຍເຖິງທົ່ວໄປທີ່ຈະຢູ່ໃນຊຸມຊົນ, ມີ choir ຂອງຕົນເອງ, ໄດ້ troupe ballet ແລະ orchestra unrivaled, ມີຊື່ສຽງສໍາລັບການສະແດງໃຫ້ປະລາດໃຈຂອງພວກເຂົາທັງຫມົດໃນທົ່ວໂລກ.

ຄວາມພາກພູມໃຈ Milanese ຄວາມເປັນມາ

ໂຮງລະຄອນ "La Scala" ໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນຢູ່ທີ່ຈຸດທີ່ຊ້ອນທັບກັນຢູ່ສາດສະຫນາຈັກຂອງ Milan ໄດ້, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ຊື່ກັບການກໍ່ສ້າງໃຫມ່. ການກໍ່ສ້າງດັ່ງກ່າວອອກແບບມາໃນປີເຫຼົ່ານັ້ນໂດຍສະຖາປະນິກທີ່ມີຊື່ສຽງ Dzhozeppe Piermarini, ແລະການກໍ່ສ້າງພາຍໃນສອງປີໃນ 1778.

ທັງຫມົດ splendor ຂອງຕຶກອາຄານທີ່ເຊື່ອງໄວ້ທາງຫລັງທີ່ເຂັ້ມງວດແລະບໍ່ແມ່ນການແຈ້ງໂດຍສະເພາະfaçade, ຊຶ່ງໄດ້ຖືກອອກແບບໃນແບບ neoclassical ໄດ້. "La Scala" (Milan) ໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນຢ່າງໄວວາ, ເປັນບັນພະບຸລຸດຂອງຕົນໄດ້ຖືກໄຟໄຫມ້, ແລະພວກຄົນຊັ້ນສູງ Italian ຕ້ອງໄດ້ອົບພະຍົບຢ່າງວ່ອງໄວຫຼາຍຂອງການກໍ່ສ້າງແລະຢາກສະແດງໃຫມ່. ເພາະສະນັ້ນ, ພາຍນອກ ທັດສະນະຂອງສະແດງລະຄອນ ບໍ່ໄດ້ຈ່າຍຄ່າຄວາມສົນໃຈ, ແຕ່ມັນບໍ່ໄດ້ມີຜົນກະທົບການອອກແບບພາຍໃນຫ້ອງປະຊຸມທີ່ມີລັກສະນະສຽງທີ່ສົມບູນແບບ, optics, ບ່ອນທີ່ກົດລະບຽບທັງຫມົດໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຕາມທີ່ມີຢູ່ໃນສະຖານທີ່.

ນອກເຫນືອໄປຈາກ Opera ແລະບໍາ, ການກໍ່ສ້າງເປັນຈໍານວນຫລາຍຂອງສະຖານທີ່ບ່ອນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດບັນເທີງຕ່າງໆການສົນທະນາໃນທ້ອງຖິ່ນ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນການດັດແກ້ຫຼ້າເກມຕ່າງໆແລະບຸຟເຟ່, ເຊິ່ງໄດ້ຈັດຂຶ້ນບັດການເກັບກໍາຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະພວກຄົນຊັ້ນສູງຄວາມສຸກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ Milanese. ດັ່ງນັ້ນ, ສໍາລັບປະເທດທັງຫມົດໄດ້ກາຍເປັນ "La Scala" ຢູ່ໃຈກາງຂອງຊີວິດສັງຄົມນີ້. ເອຊີມິລານໄດ້ກາຍເປັນນະຄອນ, ເຊິ່ງສະແຫວງຫາເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບສະແດງລະຄອນ, goers ແລະ lovers opera ຈາກທັງຫມົດໃນທົ່ວໂລກ.

ການກໍ່ສ້າງແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຂະບວນການຟື້ນຟູບູລະຜ່ານ, ແລະໃນໄລຍະສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງໄດ້ຮັບການລຶບຫມົດຈາກໃບຫນ້າຂອງແຜ່ນດິນໂລກໄດ້, ແລະກັບຄືນສູ່ຮູບແບບຕົ້ນສະບັບຂອງຕົນເປັນວິສະວະກອນແລະຜູ້ກໍ່ L. Secchi ຫຼັງຈາກນັ້ນ.

ສິລະປິນແລະປະຊາຊົນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ລໍາໂພງໃນຝາຂອງສະແດງລະຄອນໄດ້

ການຕັດສິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງການສ້າງຕັ້ງຂອງເຂົາເຈົ້າເຮັດວຽກສໍາລັບການ "La Scala". ອິຕາລີໄດ້ເບິ່ງໄປຂ້າງຫນ້າ, ທີ່ຈະໄປປາກົດຢູ່ໃນລະດູການໃຫມ່, delivshiesya ໃນເວລາໃນເວລາພາກຮຽນ spring, ຮ້ອນ, ດູໃບໄມ້ລົ່ນແລະ carnival ນັ້ນ. ທໍາອິດສາມແມ່ນສະເຫມີໄປສົນທະນາຍິນດີທີ່ຮ້າຍແຮງວຽກ operatic, ແລະສີ່ໄດ້ອຸທິດໃຫ້ ballet ແລະຜົນ theatrical ແສງສະຫວ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

ໃນສະຕະວັດ nineteenth ໄດ້ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງ repertoire ຂອງສະແດງລະຄອນດັ່ງກ່າວໄດ້ໂອເປລ່າລາຍລັກອັກສອນໂດຍສະບັບ famous ຂອງບົດກະວີ bel - Gioacchino Antonio Rossini. ມັນກໍຕ້ອງຂອບໃຈທຸກຄົນທີ່ເຂົ້າມາໃນ vogue ເປັນແບບປະສິດທິພາບທີ່ຮ້າຍແຮງຂອງປະເພດການ. ຫຼັງຈາກນັ້ນປະຫລາດໃຈການສົນທະນາກັບວຽກງານຂອງເຂົາ Donizetti ແລະ Bellini ແລະຮ້ອງເພງໂອເປລ່າຂອງເຂົາເຈົ້າ diva ມີຊື່ສຽງ - Maria Malibran, Giuditta Pasta, ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ.

ແຕ່ກໍລະນີທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ແມ່ນມາຮອດໃນ "La Scala" (Milan) ແມ່ນນັກແຕ່ງເພງ Italian ໃນໂລກ -famous Verdi Dzuzeppe. ມັນກໍຕ້ອງຂອບໃຈທີ່ດັ່ງນີ້ວ່າໄດ້ Italian opera ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມດັ່ງນັ້ນບໍ່ພຽງແຕ່ໃນອິຕາລີແຕ່ໃນທົ່ວເອີຣົບ.

No ບິດທີ່ສໍາຄັນຫນ້ອຍຂອງການພົວພັນຊຶ່ງແມ່ນລັກສະນະໃນສະແດງລະຄອນ, Arturo Toscanini, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຂໍຂອບໃຈທີ່ມີຊື່ສຽງກັບການປະຕິບັດທີ່ປະເສີດຂອງການເຮັດວຽກຂອງ "Aida" ໃນປີຫນຸ່ມຂອງເຂົາເຈົ້າ. ກ່ອນທີ່ຈະໃຫ້ໃນ "La Scala" ຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນ conductor ໄດ້, ບໍ່ໄດ້ຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈໍາເປັນ, ແຕ່ Toscanini ເກມລາວບໍ່ສາມາດເຖິງແມ່ນວ່າປາບ theatergoers ຢາກ. ຕໍ່ມາ, ເຂົາໄດ້ກາຍເປັນ, ນອກເຫນືອໄປຈາກຫ້ອງການຕົ້ນຕໍຂອງຕົນ, ຜູ້ອໍານວຍການແລະສິລະປະ, ເຊິ່ງໄດ້ນໍາເອົາຫຼາຍຂອງການປ່ຽນແປງໃນທາງບວກຢູ່ໃນຊີວິດຂອງສະແດງລະຄອນດັ່ງກ່າວ.

ໃນສະຕະວັດ twentieth ໄດ້, ໃນໄລຍະຂອງ "La Scala" Milan ແລະການສົນທະນາສະແດງລະຄອນຂອງເຂົາສາມາດໄຕ່ຕອງກ່ຽວກັບວິທີການຕໍ່ສູ້ກັບ diva opera ຕົ້ນຕໍຂອງສະຕະວັດທີ່ສໍາລັບຫົວຂໍ້ຂອງ prima ເຊັ່ນ Renata Tibaldi ແລະ Maria Callas ໄດ້. Luciano Pavarotti, Enrico Caruso, Montserrat cabal, Plasiddo Domingo, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບສຽງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລັດເຊຍ: Fyodor Chaliapin, Leonid Sobinov ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍມີຊື່ສຽງຫລາຍຄົນໄດ້.

ການ repertoire ຂອງມື້

ໂຮງລະຄອນເປີດປະຕູຂອງຕົນເພື່ອ lovers ສິນລະປະຂອງຄັ້ງທີ VII ຂອງເດືອນທັນວາ, ແລະລະດູການສິ້ນສຸດລົງໃນກາງຮ້ອນ. ມາຮອດປະຈຸ, Opera ໄດ້ "La Scala" ສາມາດທັງຄລາສສິກແລະທັນສະໄຫມ. ຈາກຂັ້ນຕອນຂອງການສາມາດໄດ້ຍິນວຽກຂອງນັກປະພັນເພງທີ່ຜ່ານມາແລະປະຈຸບັນເທື່ອ. ການມີສ່ວນຮ່ວມໃນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໄປຍັງຕົວນໍາທີ່ດີທີ່ສຸດ, ອໍານວຍການແລະຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງຈາກທັງຫມົດໃນທົ່ວໂລກ.

ໃນທຸກໆສອງຫຼືສາມປີທີ່ສະແດງລະຄອນໃຫ້ບົດລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງດັ່ງກ່າວແລະນ້ໍາເນົ່າເປັນ "Aida", "Falstaff" ແລະ "Othello", ເພື່ອນ E- ຂອງຊຶ່ງເປັນ Dzhuzeppe Verdi ແລະ "Madame Butterfly" ຂອງນັກແຕ່ງເພງ Dzhakomo Puchchini ແລະຮູ້ຈັກກັບຈໍານວນຫຼາຍເຮັດວຽກສະແດງລະຄອນ, goers Vincenzo Belini "Norma." ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີໃຫ້ສາທາລະນະໃນແບບຄລາສສິກແລະມີບິດທີ່ທັນສະໄຫມ - ຂໍຂອບໃຈກັບຕົວກໍານົດການດ້ານວິຊາການ unrivaled ຂອງສະແດງລະຄອນ, ເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າທີ່ຈະຮັບຮູ້ whim ຂອງຜູ້ອໍານວຍການ, ເຊິ່ງເຂົາຕ້ອງການທີ່ຈະນໍາໃຊ້ໃນຜະລິດຕະພັນສະແດງລະຄອນໃດຫນຶ່ງ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນທີ່ນີ້ repertoire ສະເຫມີ pleases ການສົນທະນາຂອງຕົນ.

ນອກເຫນືອໄປຈາກຄລາສສິກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເຫຼົ່ານີ້, ທ່ານສາມາດຊອກຫາ Opera ໃຫ້ເຫມາະສົມກັບຄວາມນິຍົມຂອງທັງຫມົດ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ດັ່ງກ່າວເປັນນັກປະພັນເພງລະດັບໂລກເປັນ Richard Wagner, Dzhoakkino Rossini, Gaetano Donizetti, Potr Chaykovsky, ເລັກນ້ອຍ Musorgsky ແລະFrançois Charles Gounod.

ລະຫວ່າງ Opera ແລະສະແດງລະຄອນສະແດງໃນໄລຍະລະດູການ delight viewers ສະແດງຄອນເສີດທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະການສະແດງໂດຍດາວລະຫວ່າງປະເທດຂອງ choir ຂອງຕົນເອງປະກອບໂດຍ orchestra.

ສິ່ງທີ່ພາລະບົດບາດມີຄົນຫຼິ້ນໂດຍ ballet ແນວໃດ?

ຕັ້ງແຕ່ຕອນຕົ້ນຂອງສິນລະປະສະແດງລະຄອນຂອງ ballet ມີສະຖານທີ່ທີ່ສໍາຄັນໃນການ repertoire ຂອງ "La Scala" ໄດ້. ເອຊີມິລານແລະການສົນທະນາຂອງເຂົາໃນມື້ເປີດໄດ້ເຫັນເປັນການຜະລິດທີ່ຫນ້າຊື່ນຊົມຂອງ "ນັກໂທດມະ Cyprus", ອອກແບບທ່າເຕັ້ນທີ່ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີກັບທຸກຄົນ Legrand.

ຢູ່ພາຍໃນຝາຂອງສະແດງລະຄອນໄດ້ເຮັດວຽກຜູ້ຊາຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການບໍາ, ເຊັ່ນ: L. Dupin, D. Rossi ແລະ William Garcia.

ໃນສະຕະວັດ nineteenth ໄດ້, ບໍລິສັດບໍາຂອງໂຮງລະຄອນກາຍເປັນປະເທດທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດແລະເປັນທີ່ນິຍົມໃນທົ່ວເອີຣົບ. A ພຽງເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາໃນຝາຂອງ "La Scala" Ballet ໂຮງຮຽນດັ່ງກ່າວໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສິດສອນກ່ຽວກັບ choreographers ທີ່ດີທີ່ສຸດ.

ພິພິທະພັນ

ຖັດໄປສະແດງລະຄອນ, ທີ່ຕັ້ງຢູ່ອາຄານອື່ນ, ທີ່ມີ houses ຫຼາຍໆງານວາງສະແດງອຸທິດຕົນບໍ່ພຽງແຕ່ກັບ "La Scala", ແຕ່ສິນລະປະທັງຫມົດຂອງ Opera ໃນອິຕາລີທັງຫມົດ. ທີ່ນີ້ທ່ານສາມາດເບິ່ງ costumes, ປະເທດເປັນຂອງສ່ວນບຸກຄົນແລະການຖ່າຍຮູບຂອງສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຊະນິດຂອງເຄື່ອງດົນຕີແລະເກມກະດານເຖິງແມ່ນວ່າບໍ່ພໍເທົ່າໃດ, ຊຶ່ງໃນເວລານັ້ນແມ່ນແທ້ຂອງການສົນທະນາສະແດງລະຄອນຂອງປີທີ່ຜ່ານມາ. ຫຼາຍຂອງການເກັບກໍາລາຍການເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກຊື້ຢູ່ເລຫຼັງໃນສະຕະວັດ twentieth ໄດ້.

ປີ້ແລະກົດລະບຽບສາມາດນໍາໃຊ້

ໃນຄໍາສັ່ງເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບເຂົ້າໄປໃນອາຄານຂອງສະແດງລະຄອນ, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນເພື່ອສັງເກດເບິ່ງລະຫັດ dress ບາງ. ຜູ້ຊາຍຄວນຈະໄດ້ຮັບການນຸ່ງໃນຊຸດທີ່ສວຍງາມ, ແລະ ladies - ໃນ dresses ຍາວກັບ shoulders veiled.

ຊື້ບັດເຂົ້າຊົມ "La Scala" ສາມາດມາຈາກ 25 ເອີໂຣແລະສິ້ນສຸດບໍ່ພໍເທົ່າໃດຮ້ອຍ. ໃນມື້ເປີດ - ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍວັດຖຸດິບໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, ແລະດີກວ່າທາງສ່ວນຫນ້າຂອງຫນັງສືສະຖານທີ່. ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງລະດູການສໍາລັບການຢ້ຽມຢາມສະແດງລະຄອນສາມາດໃຫ້ປະມານສາມສິບເອີໂຣ, ແລະທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມຈິງທີ່ວ່ານັ່ງຢູ່ໃນວາງສະແດງຮູບ.

ເຖິງວ່າຈະມີລາຄາເຫຼົ່ານີ້, lovers opera ຫຼາຍພະຍາຍາມເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບໃນທີ່ນີ້ຢູ່ໃນຕອນຕົ້ນຂອງລະດູການ.