ສີ easel ເປັນມໍລະດົກວັດທະນະທໍາຂອງດາວ

ຊື່ "ສີ easel" ມາຈາກອົງປະກອບພື້ນຖານ, ຫຼືເຄື່ອງມືທີ່ໃຊ້ເວລາສ່ວນຫນຶ່ງໃນການສ້າງຂອງສີເປັນ. ແນ່ນອນ, ພວກເຮົາກໍາລັງລົມກັນກ່ຽວກັບ easel ໄດ້, ເຊິ່ງບໍ່ຄ່ອຍຈະໄດ້ກ່າວເຖິງເຄື່ອງໄດ້. ຢູ່ດ້ານຂອງຕົນມັນແມ່ນ mounted canvas ຫຼືເຈ້ຍ, ຊຶ່ງຫຼັງຈາກສີການນໍາໃຊ້. ສີ easel -. ມັນເປັນຮູບພາບທີ່ຢູ່ໃນປັດຈຸບັນແມ່ນມີຢູ່ໃນພິພິທະພັນແລະເກັບເອກະຊົນໃນທົ່ວໂລກໄດ້ ດັ່ງນັ້ນ, ບາງຄັ້ງມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະຈິນຕະນາການຈໍານວນທັງຫມົດປະເພດແລະແນວພັນ, ຊຶ່ງເປັນພື້ນຖານຂອງປະເພດຂອງສິນລະປະນີ້ໄດ້.

ນັກປະວັດສາດສິນລະປະທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະແບ່ງສີເປັນ subspecies ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ຊຶ່ງສາມາດເອີ້ນຂຶ້ນຢູ່ກັບຮູບແບບເຕັກນິກຂອງປະຕິບັດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຊະນິດຂອງສີທີ່ນໍາໃຊ້. ຜົນໄດ້ຮັບນີ້ແມ່ນປະເພດຂອງເຫດການ, ເນື່ອງຈາກວ່າໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລາມີຫຼາຍແລະເພີ່ມເຕີມໃຫມ່ ປະເພດຂອງສີ. ສີ Easel ຂອງໂລກວັດຖຸບູຮານ, ໃນອາຍຸກາງແລະ Renaissance ໄດ້ຖືກແບ່ງອອກເປັນສອງກຸ່ມຍ່ອຍ - tempera ແລະນ້ໍາ. ຈິດຕະນາການໄດ້ນໍາໃຊ້ເປັນແຫ້ງ, ie ສີ tempera, ຊຶ່ງສາມາດ diluted ກັບນ້ໍາຫຼືນ້ໍາໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຊະນິດຂອງ solvents ເຄມີສໍາລັບພວກເຂົາ.

tempera ສີ easel - ເປັນວິທະຍາສາດສະລັບສັບຊ້ອນທີ່ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຢ່າງຫຼາຍຂອງການທັກສະແລະຫຼາຍຂອງຄວາມຍາວປາຄວາມອົດທົນ, ເຊິ່ງ paints ຮູບພາບໃດຫນຶ່ງ. ໃນເວລາວັດຖຸບູຮານ, ສີ tempera ປະສົມແນວພັນຂອງຜະລິດຕະພັນທໍາມະຊາດ, ໃນບັນດາພວກເຂົາ yolks ແລະສີຂາວຂອງໄຂ່, ້ໍາເຜີ້ງ, ເຫຼົ້າແວງແລະອື່ນໆທີ່ມີ. ແນ່ນອນວ່າອົງປະກອບຂອງນີ້ເຕັມໄປຫຼັງຈາກນັ້ນກັບນ້ໍາ, whereby ສີແລະແຊ່ກາຍເປັນເຫມາະສົມສໍາລັບຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງການ canvas ໄດ້. ສີ Tempera ສາມາດປະກອບເປັນຮູບແບບທີ່ສວຍງາມແລະເປັນເອກະລັກເທົ່ານັ້ນຖ້າຫາກວ່າພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍຊັ້ນບຸກຄົນຫຼືເສັ້ນເລືອດຕັນໃນຂະຫນາດນ້ອຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ເພື່ອແກ້ໄຂຮູບແບບສິນລະປະສະໂດຍສາຍທີ່ຈະແຈ້ງແລະຕຣາການປ່ຽນແປງ, ມີຊາຍແດນຕິດກໍານົດຢ່າງຈະແຈ້ງແລະຂາດສີມົນ transitioning. ເນື່ອງຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າ tempera ທີ່ ທາສີແຫ້ງ, ພວກເຂົາເຈົ້າອາດຈະເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະ crumble. ນອກຈາກນີ້, ຈໍານວນຫຼາຍເຮັດວຽກຂອງສິນລະປະໃນບົນພື້ນຖານຂອງ tempera ທີ່ສູນຫາຍໄປ, ສູນເສຍສີອາຍຸແລະບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມ.

ສີນ້ໍາ easel ມີຕົ້ນກໍາເນີດມາຂອງຕົນໃນສະຕະວັດທີສິບສີ່, ໃນເວລາທີ່ໃຊ້ເວລາທໍາອິດທີ່ຈະສ້າງນ້ໍາ masterpieces ຂອງເຂົາເຈົ້ານໍາໃຊ້ ໂດຍຈິດຕະນາການໂຮນລັງ Van Eyck yang. ສີນ້ໍາມັນ ຖືກນໍາໃຊ້ຍັງໂດຍທັງຫມົດສິລະປິນຂອງໂລກ, ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອບົ່ງບອກບໍ່ພຽງແຕ່ປ່ຽນສີໃນຮູບ, ແຕ່ຍັງເຮັດໃຫ້ຫຼາຍຂອງຕົນແລະດໍາລົງຊີວິດ. ສີໃນນ້ໍາມັນທໍາມະຊາດສາມາດໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ຊັ້ນຫນາທີ່ແຕກຕ່າງ, ປະສົມ, ແລະເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າປ່ຽນສີກ້ຽງ. ນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ເປັນຈິດຕະນາການໃນ spectrum ອັນເຕັມທີ່ເຮັດໃຫ້ສຸດ canvas ໄດ້ອາລົມແລະປະສົບການທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບພາບອຸດົມສົມບູນແລະເປັນເອກະລັກ.

ແຕ່, ເຖິງວ່າຈະມີທັງຫມົດໄດ້ປຽບຂອງຕົນ, ໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລາ, ນ້ໍາ, tempera, ເຊັ່ນ: ສູນເສຍຄຸນນະພາບສີຂອງຕົນ. ການແກ້ໄຂຕົ້ນຕໍຂອງສີເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນພິຈາລະນາຍັງ cracelures ທີ່ປາກົດຢູ່ດ້ານຂອງສີ. Cracks ສາມາດປະກອບໃນຕຣາການປ່ຽນແປງຈາກສີຫນຶ່ງກັບຄົນອື່ນ, ເຮັດໃຫ້ຮູບເມ່ືອຍ່ອງ "ກະຈົກສີ". ເພາະສະນັ້ນ, ຮູບແຕ້ມ easel, ນ້ໍາ, varnished, ສະນັ້ນຮູບພາບສາມາດໄດ້ຮັບການເກັບຮັກສາໄວ້ໃນຮູບແບບຕົ້ນສະບັບຂອງຕົນສໍາລັບໄລຍະເວລາຕໍ່ໄປອີກແລ້ວ.

ທີ່ທັນສະໄຫມ ສິນລະປະ, ປະເພດ ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຫຼາຍຫຼາຍແລະສ້າງສັນ, ທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍຈາກສິນລະປະຂອງໄລຍະຜ່ານມາ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງວ່າຈະມີອຸປະກອນກ້າວຫນ້າທາງດ້ານຫຼາຍແລະສີຮູບພາບຂອງມື້ຂອງພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ເບິ່ງເພື່ອມີຊີວິດຢູ່ແລະເຕັມໄປດ້ວຍອາລົມແລະຄວາມຮູ້ສຶກ, ບັນດາວຽກງານຂອງສິນລະປະຂອງສັດຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ.