ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງ, ສິນລະປະ
Rotko Mark. ສີໃນແບບຂອງ expressionism ບໍ່ມີຕົວຕົນ
ສິນລະປະບໍ່ມີຕົວຕົນ, ສີທີ່ບໍ່ແມ່ນຈຸດປະສົງ, ບໍ່ສາມາດຈະວິເຄາະ sober ເຢັນ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງຈິດຕະນາການເປັນ Rothko, Mark, ທີ່ສີປະກອບດ້ວຍຄໍາແນະນໍາທີ່ບໍ່ມີຂອງວັດຖຸຈາກໂລກທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ - ສິນລະປະບໍ່ມີຕົວຕົນໃນຮູບແບບ purest ຂອງຕົນ. ຕາມເຫດຜົນແລະການຊອກຫາສໍາລັບຂໍ້ຄ້າຍຄືກັນປົກກະຕິອາດຈະແຊກແຊງກັບການຮັບຮູ້ຂອງ viewer ໃນວິທີການສະແດງອອກ Rothko ໄດ້, ໃນການຊອກຫາຂອງທີ່ຈິດຕະນາການໄດ້ຜ່ານຖະຫນົນຫົນທາງຍາວແລະຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ.
ຊອກເອວິທີຂອງທ່ານ
Markus Yakovlevich Rotkovich ເກີດໃນປີ 1903 ໃນຕົວເມືອງຂອງແຂວງ Dvinsk Vitebsk ໄດ້ (ໃນປັດຈຸບັນໄດ້ Daugavpils ລັດເວຍ). ຫຼັງຈາກ 10 ປີ, ຄອບຄົວຂອງເຂົາຍ້າຍໄປອາເມລິກາ, ແລະໄດ້ໄປໂດຍຜ່ານການທົດລອງຈໍານວນຫຼາຍຂອງຊີວິດ. ພຣະອົງບໍ່ໄດ້ທັນທີຊອກຫາວິທີການຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຊີວິດ, ອຸບັດຕິເຫດຫຼຸດລົງເປັນຂະຫນາດກາງສິລະປະ. ໃນ 30-40-ies ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ມັນແມ່ນສະຫະລັດກາຍເປັນສູນກາງຂອງສິລະປະ avant garde, ໄດ້ - ໃນທີ່ນີ້ໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ອອກຈາກການຕັດສິນບໍ່ມີຕົວຕົນ ຂອງລັດ totalitarian ຂອງເອີຣົບ.
ໃນ 1938 ຈິດຕະນາການທີ່ໄດ້ຮັບຊື່ Rotko Mark. ສີຂອງໄລຍະເວລາດັ່ງກ່າວນີ້, ທ່ານໄດ້ສ້າງອິດທິພົນ cubofuturists Mark Weber (1881-1961) ແລະ surrealist ໄດ້ Arshile Gorky (1904-1948). ຊອກເອວິທີຂອງທ່ານທີ່ Rothko ໄດ້ເປັນເວລາດົນນານ. ເຂົາຮັບການໄລຍະເວລາຂອງກະຕືລືລົ້ນແລະສີຕົວເລກ: ຮູບຄົນແລະ cityscapes ( "ຍິງຫຍິບ", ປີ 1935, "ໃນ subway ໄດ້," 1938). motifs surreal ໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ intensified ໂດຍຍ້າຍຄວາມຄິດ philosophical ໃຫມ່: ຄວາມສົນໃຈໃນການເສຍສະຕິ, ໃຫ້ ໂລກພາຍໃນຂອງ ບຸກຄົນໃດຫນຶ່ງ, ເພື່ອອັດຕະໂນມັດຂອງການສະແດງອອກຂອງອາລົມແລະຄວາມປະທັບໃຈໄດ້.
ຫນ້າທໍາອິດ, ຍຸກຂອງ ການຕົກຕ່ໍາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນສັງຫອນໃຈຂອງສົງຄາມໂລກໃຫມ່ສ້າງບັນຍາກາດສັງຄົມທີ່ໄດ້ສູນເສຍສະຖານທີ່ດັ້ງເດີມ. ຈິດຕະນາການແມ່ນການຊອກຫາສໍາລັບສະຫນັບສະຫນູນໃນວິຊາ mythological ( "Antigone" 1941 "ນົກ Hierarchical", 1945), ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມາກັບສີສົມບູນທີ່ບໍ່ແມ່ນຈຸດປະສົງ.
ນັບຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນປີ 50s ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນສຸດທ້າຍປະກົດການສິລະປະເຊັ່ນ: Rothko. Mark, ທີ່ຮູບພາບໄດ້ສອງຫຼືສາມຂະຫນານສີ່ຫລ່ຽມຜືນຜ້າແຄບ, ພົບທາງຂອງຕົນເອງ. ຈິດຕະກໍາສາຂາສີ - ເຊັ່ນຄໍານິຍາມທີ່ພົບເຫັນຄວາມສໍາຄັນຂອງວິທີການສໍາລັບການ Rothko.
A ຮູບແບບງ່າຍດາຍແນວຄວາມຄິດສະລັບສັບຊ້ອນ
ຈິດຕະນາການຂອງຕົນເອງບໍ່ໄດ້ຕ້ອງການທີ່ຈະອະທິບາຍຮູບພາບຂອງຕົນແລະຈະບໍ່ທົນທານຕໍ່ໃນເວລາທີ່ຄົນອື່ນໄດ້. ພຣະອົງບໍ່ໄດ້ພະຍາຍາມທີ່ຈະເປີດເຜີຍແຜນການແມ່ນ, ເພາະສະນັ້ນ, ໃນຫ້ອງການຂອງຫໍພິການ, ເຊິ່ງເປັນຕົວແທນໂດຍ Mark Rothko ໄດ້ - ສີທີ່ມີຕໍາແຫນ່ງໃນຮູບແບບຂອງການຈໍານວນ serial ແລະວັນທີຂອງການສ້າງໄດ້.
ເຂົາບໍ່ສາມາດຍອມຮັບການເອີ້ນວ່າເປັນ abstractionist, ເນື່ອງຈາກວ່າເຂົາເຈົ້າຄິດວ່າສີຂອງພຣະອົງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຊີວິດທີ່ແທ້ຈິງ, ສິ່ງມີຊີວິດ, ກໍາລັງຊອກຫາການພົວພັນກັບການສົນທະນາ.
ທາງລົບ, ເຂົາຈະເປັນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຕົນເອງເປັນຈິດຕະນາການ - "colourist", ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານສະເຫມີເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບສີ, ແມ້ກະທັ້ງໂດຍສີ rubbing ມື, ບັນລຸເປົ້າຫມາຍໂຄງການສີທີ່ຕ້ອງການແລະໂຄງສ້າງ. ທີ່ສໍາຄັນມັນໄດ້ຖືກເຈົ້າເຊື່ອວ່າອັດຕາສ່ວນມະຫາຊົນແລະບໍລິມາດຂອງທ່ອນໄມ້ທີ່ເຮັດໃຫ້ເຖິງອົງປະກອບຂອງຕົນ.
ສີເຊັ່ນ: ສະແດງລະຄອນ
ໃນຊາວຫນຸ່ມລາວ, Rothko ຢາກກ່ຽວຂ້ອງກັບຢ່າງຮຸນແຮງໃນສິນລະປະລະຄອນ, ແລະເກືອບໄປທີ່ຫ້ອງຮຽນສະແດງ. ອົງປະກອບຂອງເຂົາມັກຈະເອີ້ນວ່າຄອນແລະຮູບເງົາ, ແລະມັນແມ່ນງ່າຍທີ່ຈະຂະ scenery. ນີ້ອາດຈະອະທິບາຍລັກສະນະຂອງອິດທິພົນຂອງສີ Rothko ກ່ຽວກັບການສົນທະນາຂອງຄົນອື່ນ.
ຫຼາຍຄົນທີ່ໄດ້ບັນທຶກໄວ້ໃນການມີສ່ວນຮ່ວມຊຸມສະໄຫມວິໃນພື້ນທີ່ຂອງສີ. ການສໍາຜັດຂອງວຽກງານຈິດຕະນາການເລືອກເປັນແສງສະຫວ່າງປອມເຮັດໃຫ້ມືດມົວ, ເກືອບ twilight. A ໄລຍະເວລາທີ່ມັນແມ່ນແນະນໍາໃຫ້ເບິ່ງຮູບພາບຕ່າງໆ Rothko ກໍານົດອາຍຸ 18 ປີນິ້ວ (45 ຊມ). ເນື່ອງຈາກມີຊາຍແດນຕິດສັ່ນສາຍຕາຂອງຕັນສີ heterogeneity ຂອງການເຄືອບສີໄດ້ (ມັກຈະມີຫຼາຍຂັ້ນຕອນ), ສາມາດໄດ້ຮັບການອະທິບາຍໂດຍການປະກົດຕົວຂອງຮູບພາບ motion ຊ່ອງເລິກໄດ້, ໃຫ້ເພີ່ມຂຶ້ນອາລົມສົດໃສຂຶ້ນ.
Rothko Chapel
ວິທີທີ່ສໍາຄັນແມ່ນສໍາລັບຈິດຕະນາການ painting ອົງການຈັດຕັ້ງຂອງພື້ນທີ່ແລະວິທີການຂອງຄວາມຮັບຮູ້ຂອງສີຂອງພຣະອົງ, ທ່ານສາມາດເບິ່ງຈາກປະຫວັດສາດຂອງການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງກ່ຽວກັບການອອກແບບຂອງຕຶກໂບດຂອງສາດສະຫນາຈັກຢູ່ໃນສະຖາບັນໃນຮຸສຕັນສາດສະຫນາໄດ້. mural ຂະຫນາດໃຫຍ່ painted ສໍາລັບໂບດ, ຕັ້ງຢູ່ໃນສະຖານທີ່ອອກແບບມາໂດຍຄໍານຶງເຖິງຄວາມປາດຖະຫນາຂອງ Rothko ໄດ້. Mark, ທີ່ສີໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວນີ້, ເກືອບ monochrome, ເຂົ້າຮ່ວມໃນການອອກແບບແລະເຮັດໃຫ້ມີແສງຂອງຫ້ອງການ.
ສາດສະຫນາຈັກ, ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງທີ່ນີ້ແມ່ນໂບດ, ບໍ່ໄດ້ຂຶ້ນກັບເປັນສາດສະຫນາໂດຍສະເພາະ, ແລະອຸທິດໃຫ້ພະເຈົ້າ. ສະມາທິ, detachment ຈາກບັນຍາກາດຂອງໂລກເຕີມຫ້ອງ octagonal ມີແຫຼ່ງແສງສະຫວ່າງຢູ່ໃນພາຍໃນ. ໃນຫ້ອງນີ້, ແລະວາງສີ Mark Rothko. Photo ສະແດງໃຫ້ເຫັນສິ່ງທີ່ປະທັບໃຈທີ່ເຂັ້ມແຂງມີການສໍາຜັດດັ່ງກ່າວ.
ໃນເສັ້ນທາງຍາວເພື່ອຮັບຮູ້
ສະຖານະການຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ບໍ່ແມ່ນງ່າຍ. ປີຍາວຂອງຄວາມຍາກລໍາບາກຂອງສາດສະຫນາໃນປະຊາຊົນກ່ຽວກັບປາກັບພອນສະຫວັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍບາດສໍາຄັນເຂົາ, ດັ່ງນັ້ນການເຮັດວຽກຂອງ Mark Rothko ແມ່ນ optimistic hardly. ເຖິງແມ່ນວ່າອົງປະກອບຂອງທ່ອນໄມ້ສົດໃສແລະ ສີທີ່ອົບອຸ່ນ ເຮັດໃຫ້ເກີດອາລົມທີ່ເຂັ້ມແຂງລະຄອນ. ການສະແດງອອກຂອງຄວາມໂສກເສົ້າໃນຊີວິດຂອງສັງຄົມແລະສ່ວນບຸກຄົນທຸກໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າຫົວຂໍ້ຕົ້ນຕໍຂອງຈິດຕະນາການ.
ການເສຍຊີວິດເປັນຮູບທີ່ຜ່ານມາ
ໃນທ້າຍປີ 60 ຂອງມາກັບ fame, ເງິນ, ແຕ່ piled ເປັນພະຍາດ, ບັນຫາຄອບຄົວ. ກຸມພາ 25, 1970 ຈິດຕະນາການຄ່າຕົວຕາຍໂດຍ slashing ຫລອດເລືອດດໍາ. Mark Rothko - ຮູບພາບ, ຮູບພາບທີ່ມີມັນເຕັມໄປຫນັງສືພິມທັງຫມົດແລະວາລະສານ - ເຊັນໄດ້ສິ້ນສຸດທ້າຍຂອງລາວ ...
ໄດ້ມີການກ່າວວ່າເຂົາບໍ່ສາມາດຈິນຕະນາການວິທີການສີຂອງພຣະອົງກໍາລັງຊື້ພຽງແຕ່ສໍາລັບການອອກແບບພາຍໃນ. ຫຼັງຈາກສອງປີໃນການສັ່ງຊື້ກັບຮ້ານອາຫານລາຄາແພງທີ່ສຸດໃນນິວຢອກ, Rothko ກັບລ່ວງຫນ້າແລະປະຕິເສດທີ່ຈະເຮັດວຽກໃນເວລາທີ່ນໍາສະເຫນີຫມາກອຸດົມສົມບູນ, glances ທີ່ສຸດຄະນະກໍາມະຂອງເຂົາ.
ການເກັບກໍາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງໂລກຂອງສິນລະປະທີ່ທັນສະໄຫມບໍ່ສາມາດ imagined ໂດຍບໍ່ມີຮູບພາບຊຶ່ງໄດ້ຂຽນ Mark Rothko. "ສີສົ້ມ, ສີແດງ, ສີເຫຼືອງ", "ສູນສີຂາວ" - ສໍາລັບສີເຫຼົ່ານີ້ຈະໄດ້ຮັບເງິນທີ່ປະມູນລ້ານ untold ຂອງໂດລາ. ຕົວເລກດັ່ງກ່າວແມ່ນສະເພາະຕື່ນເຕັ້ນທີ່ອາໃສ, ຜູ້ທີ່ສັງເກດເຫັນເມັດພຽງແຕ່ບ່ອນທີ່ມີຮົ່ມບໍ່ສະເຫມີກັນ, ບໍ່ລົບກວນຈະກ້າວໄປສູ່ຄວາມຄິດໃຫມ່ແລະອາລົມໄດ້. ແລະວິທີການອິດສະລະພາບຫຼາຍ, ຫຼາຍປານໃດ heartache ບຸກຄົນແລະຈິດຕະນາການ?
Similar articles
Trending Now