ສິລະປະແລະຄວາມບັນເທີງສິນລະປະ

ທີ່ມີຊື່ສຽງປະຕິມາກໍາ Mikelandzhelo Buonarroti. ລາຍລະອຽດຂອງການເຮັດວຽກທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ

ວັດທະນະທໍາ Italian, ພາສາ, ທໍາມະຊາດໄດ້ດຶງດູດການຍາວນັກທ່ອງທ່ຽວ. ແຕ່ປະເທດນີ້ແມ່ນມີຊື່ສຽງບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບ scenery ແລະ serenades sonorous ຂອງຕົນ. ໃນມື້ນີ້ພວກເຮົາຈະສົນທະນາກ່ຽວກັບການຫນຶ່ງຂອງລູກຊາຍທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງອິຕາລີ. ເຊັ່ນດຽວກັນໃນບົດຄວາມນີ້ຈະໄດ້ຮັບຈໍານວນຂອງຄໍາອະທິບາຍຂອງຮູບປັ້ນ Mikelandzhelo Buonarotti.

ອ່ານຢ່າງລະອຽດແລະທ່ານຈະເກັບຫຼາຍຂອງສິ່ງໃຫມ່ແລະຫນ້າສົນໃຈຈາກບໍລິເວນຂອງວັດທະນະທໍາ Italian ຂອງ Renaissance ໄດ້.

ຊີວະປະຫວັດ

ສະຖານທີ່ເກີດຂອງຈິດຕະນາການທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະປະຕິມາໃນຄອບຄົວຂອງ nobleman ຍາກຈົນໃນ 1475 ຢູ່ໃນຕົວເມືອງຂອງ Caprese ໄດ້. ເນື່ອງຈາກການຂາດເງິນພໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ upbringing ລາວໃນ Topolino ຄອບຄົວ, ບ່ອນທີ່ເດັກຜູ້ຊາຍໄດ້ພົບດິນເຜົາແລະເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຮຽນຮູ້ທີ່ຈະ sculpt ເລກ.

ໃນໄລຍະທີ່ໃຊ້ເວລາ, ເຂົາໄດ້ຖືກສົ່ງໄປຝຶກອົບຮົມສໍາລັບຈິດຕະນາການພາຍໃນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປະຕິມາກອນໂຮງຮຽນ Giovanni. ມີເຂົາເຫັນ Lorentso Medichi.

ຜູ້ຊາຍນີ້ໃຫ້ໂອກາດທີ່ຈະເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນ Michelangelo. ເຂົາປົກປ້ອງການສຶກສາລາວ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຈົນກ່ວາການເສຍຊີວິດຂອງເຂົາຈະຊ່ວຍໃຫ້ການຜະລິດການສັ່ງຊື້ສູງລາຄາ.

ໃນລະຫວ່າງຊີວິດຂອງເຂົາ, Buonarroti ໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໃນ Rome, Florence ແລະ Bologna.
ໃຫ້ຂອງໃນປັດຈຸບັນສົນທະນາກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງຕົນໃນລາຍລະອຽດເພີ່ມເຕີມ.

ລັກສະນະທົ່ວໄປຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ

ໃນບົດຄວາມນີ້ພວກເຮົາຈະໄດ້ຮັບການຮັບຜົນກະທົບໂດຍເສພາະຫນຶ່ງໃນ facets ຂອງ ສິນລະປະຂອງ Michelangelo ໄດ້ - ປະຕິມາກໍາ. ລາຍລະອຽດຂອງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາວ່າທ່ານສາມາດອ່ານຂ້າງລຸ່ມນີ້.

ອັດສະລິຍະຂອງມະນຸດໃນວິທີການທີ່ດີທີ່ສຸດສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນຮູບປັ້ນ. ແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນຮູບແຕ້ມຂອງເຂົາ, ເຂົາພົກສະຕິກຂອງຮູບແບບແລະຕໍາແຫນ່ງຂອງຕົວເລກດັ່ງກ່າວ, peculiar ພຽງແຕ່ສິ່ງທີ່ເປັນກຸ່ມ.

ມັນເປັນ noteworthy ວ່າຄວາມສໍາເລັດຕົ້ນຕໍຂອງ Mikelandzhelo Buonarotti ແມ່ນຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ມັນເປັນຍ້ອນການປະຕິບັດກົງກັນຂ້າມກັບ canons ຂອງ, ເຂົາໄດ້ກາຍເປັນ famous ສໍາລັບສັດຕະວັດແລ້ວ. ສະຖານະພາບຂອງພຣະອົງ "David" ໄດ້ກາຍເປັນມາດຕະຖານຂອງພຣະຜູ້ສູງ Renaissance, ແລະ "Pieta" - ການ embodiment ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງຮ່າງກາຍຂອງມະນຸດທີ່ຕາຍແລ້ວໃນການອອກແບບປະຕິມາກໍາ.

ໃຫ້ໄດ້ຮັບການຄຸ້ນເຄີຍໃກ້ຊິດກັບວຽກງານຂອງອັດສະລິຍະ Renaissance ໄດ້.

"ໂມເຊ"

ຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ - "ໂມເຊ" ໂດຍ Michelangelo. ລາຍລະອຽດຂອງປະຕິມາກໍາ, ພວກເຮົາຈະໃຫ້ໄດ້ເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາ. ໃນປັດຈຸບັນໃຫ້ຂອງສົນທະນາກ່ຽວກັບສະຖານທີ່ບ່ອນທີ່ມັນໄດ້ສ້າງຂຶ້ນ.

ປະຕິມາກໍານີ້ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ tomb sculptural ສະລັບສັບຊ້ອນ ຂອງ Pope Julius II, ເຊິ່ງຕັ້ງຢູ່ໃນ San Pietro ໃນ Vincoli, ເປັນມະຫາວິຫານ Roman.

ການເຮັດວຽກກ່ຽວກັບປະຕິມາກໍານີ້ໄດ້ໃນເວລາສອງປີ, ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1513. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ໃນແຕ່ລະດ້ານມີສະຖານະພາບໂດຍຈິດສໍານຶກ Michelangelo ຂອງ.

ແນວຄວາມຄິດຕົ້ນສະບັບຂອງ Pope Julius II ນີ້ແມ່ນເປັນຄວາມລໍາອຽງແລະ grandiose. ທ່ານຕ້ອງການຢາກສ້າງ tomb masterpiece ລາວໃນມະຫາວິຫານເຊນປີເຕີໄດ້. ໂຄງການຂອງນາງມີສະຖານະພາບຈໍານວນຫຼາຍແລະການອອກແບບອື່ນໆ. ແຕ່ແຜນການບໍ່ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ອັນເນື່ອງມາຈາກການຂາດເງິນທຶນຈາກມູນມໍລະດົກຂອງເຂົາ.

ດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຮົານໍາສະເຫນີ "ງົບປະມານ" ສະບັບພາສາຂອງໂຄງການຕົ້ນສະບັບ.
ດັ່ງນັ້ນ, "ໂມເຊ" - ປະຕິມາກໍາໂດຍ Michelangelo, ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນສະຕະວັດຂອງເພື່ອນ E- ຂອງຕົນ. ໃນມື້ນີ້ມັນແມ່ນພິຈາລະນາເປັນຫນຶ່ງໃນສະຖານະພາບທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນ?

ລະດັບຄວາມສູງຂອງສະຖານະພາບ - 235 ຊັງຕີແມັດ, ແຕ່ພະລັງງານທີ່ຈະເຣັດໃນໂຄງຂອງຕົນ, ແມ່ນມະຫາສານຢ່າງແທ້ຈິງ. ປະຕິມາກອນສະແດງຜູ້ນໍາຂອງປະຊາຊົນຢິວໄດ້ໃນເວລາຂອງການກັບຄືນໄດ້, ຫຼັງຈາກການສົນທະນາກັບພຣະເຈົ້າ, ໃນເວລາທີ່ໂມເຊໄດ້ເຫັນອື່ນໆນະມັດສະການ ຂອງ calf golden.

ອັດຕາສ່ວນແມ່ນຫຼາຍແບບເຄື່ອນໄຫວແລະເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງງານພາຍໃນ. ພວກເຮົາເຫັນເສັ້ນກ່າງອາການໃຄ່ບວມແລະ Hurricane passions ຜູ້ນໍາ Facial. ໃນມືຂວາຂອງຕົນເຂົາຖືແທັບເລັດ, ແລະຂາຂອງລາວໄດ້ເປີດເປັນການເຄື່ອນໄຫວແຫຼມແລະສັ້ນຕໍ່, ເປັນຖ້າຫາກວ່າໄດ້ເພື່ອເຕັ້ນໄປຫາໃນແລະຈະໃຊ້ເວລາການດໍາເນີນການ.

ຝີມື chisel ຂອງການປະຈຸ Michelangelo ຂອງເມື່ອທຽບກັບແປງຈິດ sable. finer ຈັບຫນວດຜົມເບິ່ງນຸ່ມແລະລຽບຄືເສັ້ນໄຫມ, ນອກຈາກນີ້, ໃນຮູບປັ້ນບໍ່ມີລີແມັດ marble ຖຸດິບ. ອົງປະກອບທີ່ສົມບູນແບບແລະເຕັມສະແດງທັງຫມົດສະແດງອອກຂອງອັດສະລິຍະຂອງມະນຸດໄດ້.

"ໂມເຊ" ຂອງ Michelangelo, ໃບບໍ່ມີໃຜ indifferent. ທີ່ເຂັ້ມແຂງ, willed ຄວາມກົດດັນ viewers fascinating ແລະທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວ. ໃນຖານະເປັນສະເຕນະດານໄດ້ກ່າວວ່າ, ຖ້າຫາກວ່າທ່ານຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເຫັນສະຖານະພາບ, ທ່ານມີຄວາມຄິດກ່ຽວກັບຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງປະຕິມາກໍາທີ່ບໍ່ມີ.

"David"

ໃນບົດຄວາມນີ້ພວກເຮົາຈະພະຍາຍາມເນັ້ນຫນັກໃສ່ການປະຕິມາກໍາທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດໂດຍ Michelangelo. A ສອງ, ດັດແກ້ par ກັບທີ່ຜ່ານມາຫນຶ່ງ, ມັນເປັນ "David". ນີ້ສະຖານະພາບຫ້າແມັດໄດ້ກາຍເປັນສັນຍາລັກຂອງ Florentine ທາລະນະລັດເປັນເກືອບທັນທີຫຼັງຈາກການສ້າງ.

ໃນມື້ນີ້ມັນແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນສໍານັກງານຂອງສິລະປະໃນ Florence ແລະມີຈຸດປະສົງສໍາລັບການເບິ່ງໄດ້ຕະຫຼອດ. ສະຖານະພາບສະແດງໃຫ້ເຫັນເປັນຫນຸ່ມ Jewish ກະສັດດາວິດ, ຜູ້ທີ່ກໍາລັງກະກຽມສໍາລັບການຮົບກັບໂຄລີອາດ giant. ເຂົາຈະເນັ້ນເລື່ອງແລະ bit ຄໍາ, ເນື່ອງຈາກວ່າສັດຕູໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນດີກວ່າທີ່ຈະມີຄຸນນະພາບທາງດ້ານຮ່າງກາຍຂອງຕົນ. ພ້ອມດຽວກັນ, ໃນທັດສະນະຂອງທ່ານ David ໄດ້ລະຍົດເປັນຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນບໍ່ຫວັ່ນໄຫວໃນໄຊຊະນະ.

ໃຜແມ່ນ masterpiece ຂອງລູກຄ້າໄດ້ແນວໃດ? ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນສະຕະວັດກາງ fifteenth ໃນ Florence ໄດ້ເວົ້າລົມກ່ຽວກັບການອອກແບບຂອງ Santa Maria del Fiore ໄດ້. ມັນເປັນສາດສະຫນາຈັກ cathedral ຂອງ Florence. ແຜນການດັ່ງກ່າວເພື່ອ surround ເຂົາມີສິບສອງສະຖານະພາບຂອງຕົວອັກສອນໃນພຣະຄໍາພີທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດໃນພຣະສັນຍາເດີມ.

ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຂອງໂຄງການໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໂດຍ Donatello ແລະຝຶກຫັດງານຂອງພຣະອົງ, ແຕ່ເຂົາພຽງແຕ່ສາມາດສ້າງຫນຶ່ງ sculpture.

ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງເຂົາ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວໄດ້ໂຈະ, ແລະຕັນຂອງ marble ເປັນ (nicknamed popularly ໄດ້ "Giant"), ມີຈຸດປະສົງສໍາລັບສະຖານະພາບຂອງທ່ານ David ໄດ້, ຄ່ອຍໆ crumbled ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງການເຊາະເຈື່ອນ.

ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດ sixteenth ໄດ້ມັນໄດ້ສະໂດຍຄະນະກໍາມະ, ເຊິ່ງລວມ Leonardo da Vinci, ຜູ້ທີ່ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະເຊັນສັນຍາກັບຊາວຫົກ sculptor Michelangelo Buonarroti ໄດ້. ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກໃນເດືອນກັນຍາ 1501.

ສູ້ກັນບລັອກ marble ໄດ້ລໍຖ້າດົນກ່ວາສອງປີ. ມັນແມ່ນເພື່ອປະຕິມາກໍານີ້ເປັນການເວົ້າວ່າການສ້າງ masterpiece ເປັນ, ພຽງແຕ່ຕັດທີ່ບໍ່ຈໍາເປັນທັງຫມົດ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນ 1504, ໃນເວລາທີ່ເຮັດວຽກໄດ້ສໍາເລັດ, ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຟໍເລນຕັດສິນໃຈທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ David ໃນ Loggia dei Lanzi, ບ່ອນທີ່ໄດ້ສະຖານທີ່ກອງປະຊຸມຂອງສະພາຂອງເມືອງໄດ້.

ໃນປັດຈຸບັນດີ້ນລົນເພື່ອການອິດສະລະພາບເປັນຕົວແທນເປັນ masterpiece Mikelandzhelo Buonarroti. ປະຕິມາກໍາໂດຍ Donatello ຍັງຖືກຍ້າຍໄປສະຖານທີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນຈາກສະພາການສົນທະນາ.

ມີຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການເຮັດວຽກນີ້. "David" - ການຄັດລອກຫຼາຍທີ່ສຸດ ປະຕິມາກໍາຂອງ Renaissance ໄດ້. ມັນຊ້ໍາກັນຢູ່ໃນກູ, ລອນດອນແລະໃນເຂດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງນະຄອນ native ລາວ.

ນອກນີ້ມັນຍັງສໍາຄັນວ່າສໍາເນົາລອນດອນແຫ່ງນີ້ມີໃບຊາວ, ໃນກໍລະນີຂອງການມາຮອດຂອງ Queen ໄດ້. ແລະໃນສະຕະວັດ twentieth ເຢຣູຊາເລັມປະຕິເສດທີ່ຈະເປັນເຈົ້າພາບສໍາເນົາຂອງ "naked ຕະວັດທີ fifteenth Italian," ສະຖານະພາບເປັນ "David" ໂດຍ Michelangelo ເປີດສົກກະປົກ.

ນິທານປຽບທຽບຂອງມື້

ຫລຸມຝັງສົບຂອງ Medici ໃນ Florence, ໄດ້ຮັກສາໄວ້ຈໍານວນຫຼາຍຂອງປະຕິມາກໍາ Michelangelo ຂອງ. ພວກເຮົາສົນທະນາກ່ຽວກັບສອງອົງປະກອບທີ່ແຍກຕ່າງຫາກ.

ທໍາອິດຂອງການເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງອົງປະກອບຂອງຊັ້ນສູງກັບອາຍຸທີ່ "ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງຜູ້ປົກຄອງ Florentine." ນີ້ກຸ່ມ sculptural ປະກອບດ້ວຍສີ່ຕົວເລກຢືນຢູ່ຄູ່ໃນສອງ sarcophagi.

ຄວາມຄິດນີ້ແມ່ນຂອງຄວາມຍາວປາທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນການ incredible ເຖິງແມ່ນວ່າສໍາລັບພຣະຄວາມຮຸນແຮງຂອງຊີວິດມະຕະ. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກສະແດງໃຫ້ເຫັນຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງຫນ້າອຶດອັດໃຈກ່ຽວກັບ lids ຂອງ sarcophagi ໄດ້, ໃນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະເລື່ອນລົງໄວຂຶ້ນໄດ້.

ນິທານປຽບທຽບທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງມື້ໄດ້ຖືກສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນຮູບແບບຂອງຕົວເລກຂອງຜູ້ຊາຍຫນຸ່ມແລະແມ່ຍິງ. ຄວາມງາມທໍາມະຊາດຂອງສັດສ່ວນວັດຖຸບູຮານແລະທີ່ສົມບູນແບບກົງກັນຂ້າມກັບວິທີການ Christian medieval "ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເຈັບປວດຂອງຄວາມໂສກເສົ້າ" ເນື່ອງຈາກການລັກສະນະຊົ່ວຄາວທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ.

ອົງປະກອບປະກອບດ້ວຍໃນຕອນກາງຄືນ, ວັນ, ຕອນເຊົ້າແລະຕອນແລງ. ທັງສອງປະຕິມາກໍາທໍາອິດແມ່ນຖືກຈັດໃສ່ໃນ tomb ຂອງ Giuliano, ແລະຄັ້ງທີສອງ - ໃນ sarcophagus ຂອງ Lorentso Medichi ໄດ້.

ໂຄງການດັ່ງກ່າວໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໂດຍຄໍາສັ່ງຂອງ Clement ທີ VII, ຜູ້ຕັດສິນໃຈ immortalize ພີ່ນ້ອງຂອງເຂົາເຈົ້າຜູ້ທີ່ໄດ້ເສຍຊີວິດໄວຫນຸ່ມ.

ການເຮັດວຽກກ່ຽວກັບສະຖານະພາບດັ່ງກ່າວໄດ້ສໍາເລັດໃນ 1534, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນຫມົດທຸກຄົນໄດ້ຮັບການຕິດຕັ້ງຢູ່ໃນເວັບໄຊໄດ້ວາງແຜນໄວ້. ໃນມື້ນີ້ຮູບແບບ terracotta ຂອງສະຖານະພາບ "ວັນ", ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນຮຸສຕັນ "ຕອນເຊົ້າ" - ໃນລອນດອນ. "ເຖິງແມ່ນວ່າ" ຮູບແບບໄດ້ຮັບການສູນເສຍ, ໄດ້ມີການຊື້ໂດຍນັກສະສົມບາງ, ແລະຮ່ອງຮອຍຈາກທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ກໍາລັງສູນເສຍ.

ສິ່ງທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດຂອງອົງປະກອບຂອງໄດ້ຖືກພິຈາລະນາທີ່ຈະເປັນປະຕິມາກໍາ, "ໃນຕອນກາງຄືນ." Michelangelo, ເປັນປະຈຸບັນໄດ້ກ່າວວ່າມັນສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ "ນອນນາງຟ້າແກນ, ເຊິ່ງມີຄວາມຮູ້ສຶກລົມຫາຍໃຈໄດ້."

ດັ່ງນັ້ນ, ປະຕິມາກໍາຂອງ Michelangelo ໄດ້, ເຖິງວ່າຈະມີຂໍ້ບົກຜ່ອງບາງຢ່າງ, ທີ່ພວກເຮົາປຶກສາຫາລືຂ້າງລຸ່ມນີ້, ມີ masterpieces ທີ່ແທ້ຈິງຂອງອັດສະລິຍະຂອງມະນຸດ.

ສະຖານະພາບຂອງແພດ

ນີ້ສ່ວນທີສອງຂອງອົງປະກອບຂອງ chapel ມີຊື່ສຽງໃນ Florence ໄມ້ບັນທັດ crypt ໄດ້. ມັນປະກອບດ້ວຍສອງປະຕິມາກໍາ, ຫນຶ່ງໃນນັ້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນ Giuliano, ຜູ້ທີ່ເປັນຕາເບື່ອຫົວຂໍ້ຂອງ Duke ຂອງ Nemours, ແລະອື່ນໆ - II ຂອງ Lorenzo, Duke ຂອງ Urbino. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນມີຊື່ສຽງທີ່ຈະເປັນຄົນທໍາອິດໃນປະຫວັດສາດຂອງຄອບຄົວເມດິຊິທີ່ໄດ້ຮັບໃບຕາສູງດັ່ງກ່າວ.

ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະເວົ້າເຖິງຂໍ້ເສຍປຽບຕົ້ນຕໍຂອງ Michelangelo Buonarroti. ປະຕິມາກໍາຂອງຕົ້ນສະບັບນີ້ມີເຊັ່ນດຽວກັນກັບການ prototypes ຂອງເຂົາເຈົ້າບໍ່ມີ. ພຣະອົງກຽດຊັງຮູບແລະເວົ້າວ່າທີ່ດັ່ງກ່າວເປັນສິ່ງທີ່ຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ບໍ່ມີໃຜຕ້ອງການ, ນັບຕັ້ງແຕ່ມັນບໍ່ມີໃຜຈະສັງເກດເຫັນໃນພັນປີ.

ຮູບພາບ, ທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບສະຖານະພາບຂອງ Lorenzo ໄດ້ສະແດງຄວາມ Rodin ຂອງປະຕິມາກໍາ "ຄວາມຄິດ." Michelangelo ສ້າງສະຖານະພາບໃນຮູບພາບຂອງທົ່ວໄປ Roman ໃນການສ້າງຄວາມຄິດເລິກໄດ້. ຫມວກກັນກະທົບເດັກໃຫມ່ hides ຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງໃບຫນ້າໃນ shadows ໄດ້. ມັນແມ່ນຢູ່ໃນເລື່ອງນີ້ຢູ່ລະຫວ່າງການອະພິປາຍໃນບັນດາຄົ້ນຄ້ວາ.

ບາງຄົນເວົ້າວ່າຕົ້ນສະບັບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ນີ້ກໍ່ຖືກເຜີຍອອກວ່າ Lorenzo ໄດ້ທຸກທໍລະມານກ່ອນທີ່ຈະເສຍຊີວິດ madness. ການໂຕ້ຖຽງອື່ນໆທີ່ມັນເປັນພຽງແຕ່ຮູບພາບທີ່ເປັນເຊິງປຽບທຽບຂອງຄວາມຮຸນແຮງຂອງການລົງໂທດໄດ້.

ວິທີການຫນຶ່ງຫຼືຄົນອື່ນ, ແຕ່ໃບຫນ້າຂອງ Giuliano ໄດ້ເຮັດວຽກອອກທີ່ດີກວ່າ. ພຣະອົງໄດ້ແມ່ນຫົນທາງເປັນການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ມີປະສິດທິວັດຖຸບູຮານ. ເຂົາເປັນໄວຫນຸ່ມ, ໂດຍບໍ່ມີການຫມວກກັນກະທົບ, ເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງງານ, ແຕ່ໃນສາຍຕາຂອງເຂົາ indifferent ຫມົດ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນເປັນຕົວແທນແນວຄວາມຄິດຂອງຄວາມຄິດຂອງລັດຖະບານທີ່ສະຫລາດໄດ້.

ຮ່ວມກັນກັບທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງຕົວເລກເປັນເຊິງປຽບທຽບມື້, Lorenzo ແລະ Giuliano ປະກອບອົງປະກອບສໍາເລັດໄດ້. ມັນໃຊ້ເວລາຊົມລະຫວ່າງການ Renaissance, ໃນເວລາທີ່ມີການສຸກເສີນຂອງລັດທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້. ໄລຍະເວລາຂອງ intrigue, struggle ທາງດ້ານການເມືອງແລະປະລິມານ inordinate ຂອງສະດວກສະບາຍ.

ລອງ

ຕໍ່ໄປ, ພວກເຮົາພິຈາລະນາຫນຶ່ງໃນຕົວຢ່າງສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍທີ່ສຸດຂອງຮູບປັ້ນ Michelangelo ຂອງ. ມີຊື່ "ໂມເຊ" ແລະ "David," ພວກເຮົາໄດ້ບັນລຸໄດ້ແລ້ວ. ອົງປະກອບທີ່, ຊຶ່ງໃນປັດຈຸບັນພວກເຮົາສົນທະນາ, conceived ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ mausoleum ຂອງ Julius II ໄດ້.

ມັນປະກອບດ້ວຍສອງຊິ້ນ - ສໍາລອງໄດ້, ກໍາລັງຈະຕາຍແລະພວກກະບົດ. ນັບຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນສະບັບແມ່ນບໍ່ຄ່ອຍຖືສໍາຄັນເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບແລະຄວາມຫມາຍເປັນເຊິງປຽບທຽບຂອງການສ້າງຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາບໍ່ສາມາດເວົ້າຫຍັງກ່ຽວກັບຄວາມຫມາຍຄືກັນອ້ອຍຕ້ອຍຂອງໃດໆຂອງສິນລະປະກ່ອນ.
ຖ້າຫາກວ່າຄໍາຖາມຂອງໄລຍະຜ່ານມາແມ່ນຄົງຈະບໍ່ໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂເຄີຍ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບຄວາມຫມາຍການລົງທຶນໃນຮູບແບບໄດນາມິກນີ້ຍັງດຶງດູດການ.

ບາງຄົນບອກວ່າຮູບພາບນີ້ຂອງສິນລະປະ, ເອື້ອອໍານວຍໂດຍ Pope ໄດ້, ຄົນອື່ນຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າ ມັນເປັນນິທານປຽບທຽບຂອງ ແຂວງເອົາຊະນະໃນໄລຍະ reign ຂອງ Julius II ໄດ້.

ສະຖານະພາບຂອງສໍາລອງສະແດງໃຫ້ເຫັນຊາຍຫນຸ່ມສອງຄົນຫນຸ່ມແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງທີ່ຢູ່ໃນ fetters. ນຶ່ງໃນນັ້ນກໍ່ແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະທໍາລາຍ shackles ຂອງຄວາມພະຍາຍາມ superhuman ໄດ້, ຕົວທີສອງ hangs ສິ້ນຫວັງ, ການຍິນຍອມມອບ.

ຕົວເລກດັ່ງກ່າວ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຈໍານວນຫຼາຍປະຕິມາກໍາທີ່ມີຊື່ສຽງອື່ນໆໂດຍ Michelangelo, ເຊັ່ນ: "ການເປີດເສລີທາງ" ຈາກຕັນຂອງຕົນເອງໄດ້.

ພວກເຂົາເຈົ້າມີຊະຕາກໍາທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ໃນເວລາທີ່ສະຖານະພາບດັ່ງກ່າວໄດ້ສໍາເລັດ, ຮ່າງມີການປ່ຽນແປງ tombstones. ດັ່ງນັ້ນ Buonarroti ເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກັບຫມູ່ເພື່ອນຂອງເຂົາ Stotstsi ສໍາລັບການຕ້ອນຮັບຂອງທ່ານ, ແລະສຸດທ້າຍໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ ກັບ Francis I. ຂະນະທີ່ຕົວຢ່າງຂອງປະຕິມາກໍາ Michelangelo ຂອງຢູ່ໃນ Louvre.

Bacchus

"Drunken Bacchus" ພິຈາລະນາການເຮັດວຽກສົບຜົນສໍາເລັດຄັ້ງທໍາອິດຂອງຄວາມຍາວປາອ່ອນ. ພຣະອົງໄດ້ສ້າງມັນໃນຊາວສອງປີມອບ Raphael Riario, ໄດ້ cardinal Italian.

ເປັນຄວາມຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແມ່ນວ່າສຽງກັບມັນພຽງແຕ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຂະຫຍາຍການເກັບກໍາຂອງຕົນຂອງປະຕິມາກໍາວັດຖຸບູຮານ. ແຕ່ໃນເວລາທີ່ເຂົາໄດ້ເຫັນສະບັບສຸດທ້າຍຂອງສະຖານະພາບ, Signor Riario ປະຕິເສດທີ່ຈະໃຊ້ເວລາມັນ. ປະຕິມາກໍາທີ່ໄດ້ມາທະນາຄານ Galli ທີ່ອາໄສຢູ່ໃກ້ກັບພະລາຊະວັງ Cancellara. ຫຼັງຈາກທີ່ເກືອບຫນຶ່ງຮ້ອຍປີຂອງການຊື້ຂອງຕົນຂອງ Medici ໃນ Florence ແລະຂົນສົ່ງ.

ໃນມື້ນີ້ປະຕິມາກໍາທີ່ເປັນງານວາງສະແດງໃນພິພິດພັນ Florence Bargello.
ນັກວິຊາການບາງສ່ວນຂອງ Mikelandzhelo Buonarotti, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, Viktor Lazarev, ພິຈາລະນາຜະລິດຕະພັນນີ້ພາກສ່ວນໂດຍກົງຂອງປະຕິມາກໍາວັດຖຸບູຮານ. ເຂົາເຈົ້າເວົ້າວ່າໃນການສ້າງເອກະລາດນີ້ຄັ້ງທໍາອິດຢ່າງແທ້ຈິງໄສໃຈຄໍຂອງຜູ້ຂຽນບໍ່ມີ.

"Bacchus" ເປັນຕົວແທນຂອງພຣະເຈົ້າ Roman ຂອງເຫລົ້າທີ່ເຮັດ, ຊຶ່ງກົງກັບກເຣັກ Dionysus, ປະກອບໂດຍ satyr ຫນຸ່ມ. ຄູ່ແມ່ນຢູ່ໃນລັດຜ່ອນຄາຍ, ເອົາຊະນະອິດທິພົນຂອງເຄື່ອງດື່ມ intoxicating.

Bacchus ເບິ່ງຢູ່ຈອກເຫລົ້າທີ່ເຮັດໄດ້, ໃບຫນ້າຂອງເຂົາສະແດງອອກຍ້ອນການອິດເມື່ອຍຂອງຄວາມຮັກສໍາລັບການສ້າງຂອງເຂົາ. ກ້າມເນື້ອຂອງຂາແລະທ້ອງສະດວກສະບາຍ. ຄົ້ນຄ້ວາບາງຄົນກ່າວວ່ານີ້ແມ່ນຫຼັກຖານຂອງຄວາມອ່ອນແອທາງຈິດໃຈແລະທາງດ້ານຮ່າງກາຍຂອງຕົນ, ແນວໂນ້ມທີ່ຈະຕິດຢາເສບຕິດ. ພຣະເຈົ້າວັດຖຸບູຮານອື່ນໆທີ່ຈະປັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ເປັນໄລຍະຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງ intoxication. ນີ້ແມ່ນ evidenced by posture ລາວ. ເຂົາ leans ຕໍ່, ເປັນຖ້າຫາກວ່າການຫຼຸດລົງ, ແຕ່ວ່າກ້າມເນື້ອຫລັງແມ່ນເມື່ອຍເພື່ອຮັກສາສົມດູນຂອງຕົນ.

ຄ່ໍາຄວນ

ການເຮັດວຽກພຽງແຕ່ໃນທີ່ມີການ autograph ຂອງຜູ້ຂຽນໄດ້, ເປັນປະຕິມາກໍາຂອງ Michelangelo ຂອງ "Pieta". ຊື່ຂອງຕົນແມ່ນມາຈາກຄໍາວ່າອິຕາລີທີ່ມີຄວາມຫມາຍ "ຄວາມທຸກໂສກ, ສົງສານ." ໃນຫົວຂໍ້ຕົ້ນຕໍຂອງ scene ໄດ້ຖືກ mourning ລູກຊາຍເສຍຊີວິດຂອງແມ່ຂອງພຣະເຈົ້າ, ພຣະເຢຊູຄຣິດ.

Michelangelo "Pieta" ແມ່ນພິຈາລະນາຈາກນັກວິຈານສິລະປະຫນຶ່ງໃນວຽກງານມີຊີວິດລອດບໍ່ຫຼາຍປານໃດຂອງໄລຍະເວລາການປ່ຽນແປງໄດ້ຈາກ ຕົ້ນ Renaissance ຂອງສະຕະວັດທີ່ສິບຫ້າກັບໄລຍະເວລາສູງຂອງຍຸກນີ້.

ສໍາລັບລັກສະນະ Gothic ຂອງຮູບພາບຂອງຜູ້ຊ່ອຍໃຫ້ລອດຢູ່ໃນມືຕາຍຂອງພະແມ່ມາລີ, ແຕ່ມັນຫມົດ reinvents Buonarroti ໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ. ເຄື່ອງມືທີ່ເປັນເວີຈິນໄອແລນແມ່ນຫົນທາງເປັນແມ່ຍິງຫນຸ່ມຜູ້ທີ່ທຸກການສູນເສຍຮັກ.

ຖ້າຫາກວ່າທ່ານເບິ່ງອົງປະກອບຂອງ, ພວກເຮົາສາມາດເຫັນວ່າມີການແບ່ງເປັນແຫຼມລະຫວ່າງການດໍາລົງຊີວິດແລະເສຍຊີວິດ. ກຸ່ມທໍາອິດປະກອບດ້ວຍຄຸນລັກສະນະເຊັ່ນ: ເພດຍິງ, ແຕ່ງແລະຊື່ຕົງ, antonyms ຂອງເຂົາເຈົ້າແມ່ນສັນຍາລັກຂອງການເສຍຊີວິດໃນ "ເຄື່ອງດື່ມ".

ອີງຕາມຊ່ຽວຊານ, ປະຕິມາກໍານີ້ໄດ້ກາຍເປັນ benchmark ສໍາລັບການຄັດທັງຫມົດຂອງຮູບພາບຂອງ scenes ໃນພຣະຄໍາພີໄດ້.

ແທ່ນບູຊາ Piccolomini

ໃນມື້ນີ້, ພວກເຮົາຮູ້ວ່າຈໍານວນຫຼາຍປະຕິມາກໍາຂອງ Michelangelo ກັບຊື່ຂອງຊື່ຂອງໄພ່ພົນຂອງກາໂຕລິກໄດ້. ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງພວກເຂົາແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນແທ່ນບູຊາ Piccolomini ໃນວິຫານ Siena. ນີ້ກໍ່ແມ່ນ "Pieta", ຊຶ່ງພວກເຮົາປຶກສາຫາລືກ່ອນຫນ້ານີ້.

ສັນຍາສໍາລັບຄໍາສັ່ງນີ້ໄດ້ເຂົ້າສູ່ລະບົບຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງສະຕະວັດ sixteenth ໂດຍສຽງ Piccolomini. ຕາມຂໍ້ກໍານົດຂອງຕົນ, ຈິດຕະນາການໄດ້ສ້າງສິບຫ້າ sculptures ໃນສາມປີ. ໃນຖານະເປັນລາງວັນທີ່ເຂົາໄດ້ຮັບຫ້າຮ້ອຍ ducats, ເຊິ່ງແມ່ນລວມຫລາຍສໍາລັບທີ່ໃຊ້ເວລາໄດ້.

ແຕ່ເນື່ອງຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນໄວໆນີ້ໄດ້ປະຕິບັດແລະແມ້ກະທັ້ງຄໍາສັ່ງທີ່ຈະ "David" ໂດຍ Michelangelo ບໍລິຫານເພື່ອເຮັດໃຫ້ພຽງແຕ່ສີ່ sculptures.

ດັ່ງນັ້ນ, ສິ່ງທີ່ເປັນຮູບປັ້ນຂອງໄພ່ພົນຂອງພຣະເຂົ້າໄປອົງປະກອບຂອງ monument ຖາປັດຕະຍະ Gothic ໄດ້?

ສ່ວນເທິງຂອງຂັ້ນຕ່ໍາໄດ້ຖືກ decorated ມີຮູບປັ້ນຂອງທີ່ St Pius ຂ້າພະເຈົ້າ (ຕົ້ນສະບັບຫົວຂໍ້ - Augustine) ແລະເຊນ Gregory, sixty ສີ່ Pope.

ຢູ່ໃນເຂດພາກຕ່ໍາແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໄພ່ພົນເປໂຕແລະໂປໂລໄດ້. ເຖິງວ່າຈະມີສັດຕູ overt ຕົ້ນສະບັບຂອງຮູບຄົນ, ຄຸນສົມບັດຄົ້ນຄ້ວາຫຼາຍທີ່ຜ່ານມາພິຈາລະນາເປັນຮູບຕົນເອງຂອງສິລະປິນຫນຸ່ມໄດ້.

ທີ່ສິ້ນສຸດລົງຄົນຮູ້ຈັກໂດຍຫຍໍ້ຂອງພວກເຮົາມີດັ່ງກ່າວເປັນບຸກຄົນທີ່ປະເສີດ, ເປັນຈິດຕະນາການ, ນັກປັດຊະຍາແລະປະຕິມາ Michelangelo. ປະຕິມາກໍາຂອງຕົ້ນສະບັບນີ້ມີເຄື່ອງປະດັບບໍ່ພຽງແຕ່ອະນຸສອນທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດໃນອິຕາລີ, ແຕ່ກໍຍັງມີພິພິທະພັນໄດ້ດີທີ່ຮູ້ຈັກໃນບັນດາປະເທດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

ການເດີນທາງ, ອ່ານທີ່ຮັກແພງ. ໂຊກດີກັບທ່ານແລະປະທັບໃຈ vivid ທີ່ສຸດຂອງ?

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lo.birmiss.com. Theme powered by WordPress.