Surrealism ໃນວັນນະຄະດີແລະຮູບແຕ້ມ

Surrealism - ທິດທາງຂອງສິນລະປະທັນສະໄຫມ bourgeois ໄດ້, ເຊິ່ງ originated ໃນຕົ້ນປີ 20-ies ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາໃນປະເທດຝຣັ່ງ. ແບບເປັນຕົວແທນວິກິດການຂອງສັງຄົມທຶນນິຍົມແລະເຫັນວ່າພື້ນຖານໃນກົງກັນຂ້າມກັນ idealist ທິດສະດີ philosophical ຂອງ Sigmund Freud ໄດ້. ການ horror ຂອງໂລກທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ຖືກ embodied ໃນວຽກງານຂອງສິລະປິນແລະນັກຂຽນຂອງ surrealism ໄດ້.

Surrealism ໃນວັນນະຄະດີແລະຮູບແຕ້ມໄດ້ຮູ້ຈຸດປະສົງຂອງ subconscious ມະນຸດໄດ້, ເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມການ supernatural, ເພື່ອສ້າງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວແຕກຕ່າງກັນ. ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງແລະ ideologist ຂອງບັນດາທິດທາງພິຈາລະນາໂດຍAndréບເຣີຕົງ, ຜູ້ທີ່ເຊື່ອກັນວ່າ surrealism ວ່າ - ອັດຕະໂນມັດ psychic, ແລະຄວາມຄິດບໍ່ໄດ້ບອກໃຫ້ເຂົາໂດຍມີເຫດຜົນແລະພິຈາລະນາຄຸນນະທໍາ. ໃນຖານະເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງຕົນ, ບເຣີຕົງຕ້ອງການທີ່ຈະ unite surrealistic ທັງຫມົດ, ແຕ່ຂໍ້ຂັດແຍ່ງສິ້ນສຸດລະຫວ່າງພວກເຂົາແລະຄ່າບໍລິການທີ່ເກີດຈາກຄວາມແຕກຕ່າງຂອງຄວາມຄິດເຫັນ, ສາມາດບໍ່ໄດ້ຮັບການສໍາເລັດ peacefully. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເພື່ອນ E- ມີສັນຍາດຽວ: ພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຕ້ອງການທີ່ຈະພຽງແຕ່ສ້າງແບບໃຫມ່, ພວກເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການຢາກມີການປ່ຽນແປງຊີວິດທີ່ທັນສະໄຫມ. ອີງຕາມການ surrealists ໄດ້, ເສຍສະຕິແມ່ນການເລີ່ມຕົ້ນຂອງຄວາມຈິງສຸດຍອດກ່ຽວກັບພື້ນທີ່ດັ່ງກ່າວ.

surrealism ໂດຍສະເພາະໃນວັນນະຄະດີແລະສິນລະປະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນໄລຍະສົງຄາມໂລກ. ສືບທອດປະຈຸບັນກົງກັນຂ້າມກັນໄດ້ໃນເອີຣົບແລະອາເມລິກາ. ໃນເວລາທີ່ມະຫາຊົນໄດ້ມີຄໍເຕົ້າໄຂ່ຂອງສິລະປິນອື່ນໆແລະ writers, ຜູ້ທີ່ໄດ້ອົບພະຍົບຈາກປະເທດຝຣັ່ງກັບປະເທດອື່ນໆນີ້.

ຈິດກອນ surrealist ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດ XX ໄດ້ຈະຖືວ່າເປັນ Salvador Dali, Max Ernst, Joan Miro. ໃນຮູບເງົາໄດ້, ພວກເຮົາຮູ້ວ່າຊື່ຂອງ Luisa Bunyuelya, ແລະ Georges Sadoul. Surrealism ໃນວັນນະຄະດີໄດ້ກາຍຂອບໃຈທີ່ໃຫ້Andréບເຣີຕົງ, Lui Aragonu, Rene ໂຖປັດສະວະ, Anri Misho, ໂລເບີດ Desnos, Paul Eluard.

ວິເຄາະໄຟຟ້າວຽກເຮັດງານທໍາຂອງແບບນີ້ເປັນໄປບໍ່ໄດ້, ແຕ່ຖ້າຫາກວ່າພວກເຮົາພິຈາລະນາ, ທ່ານເວົ້າວ່າ, ຮູບແຕ້ມໂດຍ Salvador Dali, ບ່ອນທີ່ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໄດ້ຖືກອອກແບບຢ່າງລະອຽດແລະລະອົງປະກອບມີຄວາມຫມາຍຂອງຕົນເອງ, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຮູ້ວ່າສໍາລັບຕົນເອງແມ່ນບາງຄວາມຄິດຂອງເຂົາ. ວຽກ surrealist ແມ່ນໄດ້ສຸມໃສ່ຄວາມຄິດທີ່ແລະຮູບພາບໄດ້, ບໍ່ວັດຖຸທີ່ຕົວຂອງມັນເອງ. ອ່ານໄດ້ກຽມຕົວໄວ້ຫຼື viewer ແມ່ນບໍ່ສາມາດຢ່າງພຽງພໍລະງັບຄວາມຄິດຂອງບົດເລື່ອງຕ່າງໆ surrealist ແລະສີ. ປະຊາຊົນພຽງແຕ່ມີຈິນຕະນາການທີ່ດີ, ຄວາມຄິດຂອງຊຸມສະໄຫມວິແລະສະມາຄົມຈະສາມາດ immerse ດ້ວຍຕົນເອງໃນໂລກຂອງ surrealists ຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາດັ່ງກ່າວແລະຮຽນຮູ້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃຫມ່.

ອີງຕາມການລາຍງານຈໍານວນຫນຶ່ງ, surrealism ໃນວັນນະຄະດີຄົນທໍາອິດທີ່ອອກມາໃຫ້ມະຫາຊົນໃນ 1918, ໃນເວລາທີ່ຫນັງສື Andre Bretona ແລະ Filippa Supo "ໄຮ່ສະນະແມ່ເຫຼັກ", ໄດ້ຈັດພີມມາ. ແບບນີ້ມີຕົ້ນກໍາເນີດມາຂອງຕົນບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນບົດເລື່ອງບາງເລື່ອງ, ແລະໃນຫນັງສືໄດ້, ເຊິ່ງປະກອບດ້ວຍວຽກງານຂອງປະເພດຕ່າງໆ.

ນອນແມ່ນຫນຶ່ງໃນແຫຼ່ງຂໍ້ມູນຂອງການດົນໃຈແລະຄວາມຮູ້ສໍາລັບສົບການ. ໃນເວລານັ້ນ, ໄດ້ poets ທີ່ຈັດຂຶ້ນໃນໄລຍະການຂອງໄລຍະເວລານອນເປັນ. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນ Robert Desnos - ນັກກະວີທີ່ມີຊື່ສຽງ - ໄດ້ຊີ້ບອກໃຫ້ປະຊາຊົນສິ່ງທີ່ເຂົາໄດ້ເຫັນໃນຄວາມຝັນ.

1924 ສໍາລັບເພື່ອນ E- ແມ່ນເປັນວັນທີ່ສໍາຄັນ. ປີນີ້ໄດ້ຮັບການອອກເປັນ "Manifesto ຂອງ Surrealism", ບ່ອນທີ່ຊື່ຂອງຈຸດຫມາຍປາຍທາງໄດ້ລະບຸໄວ້ predecessors, ຕໍາແຫນ່ງທົ່ວໄປຂອງຕົນ, ແລະອື່ນໆ .. ໃນເວລາດຽວກັນເລີ່ມຕົ້ນຫາ emerge ວາລະສານທີ່ອຸທິດໃຫ້ແບບນີ້. ສະຫລຸບລວມແລ້ວ, ປະເພດນີ້ມາເປັນ "humor ສີດໍາ."

Surrealism ໃນວັນນະຄະດີແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນທີ່ສຸດໃນ poetry, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນ prose ຂະຫນາດນ້ອຍແລະລະຄອນ. ຫນ້າທໍາອິດລະຄອນ surreal Rozhe Vitraka "ຄວາມລັບຂອງຄວາມຮັກ" ໄດ້ staged ໃນ 1927.

painter surrealist ໃນແບບຂອງຕົນເອງແມ່ນອຸດົມສົມບູນໃນຮູບແບບແລະວິທີການ. ຂໍຂອບໃຈກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນຄວາມຮູ້ສຶກງ່າຍດາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ abstractionism ສິນລະປະ, Cubism. ອິດທິພົນໃນການເຮັດວຽກໃນຕໍ່ຫນ້າຂອງສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ surrealism. ສິລະປິນແລະນັກຂຽນໄດ້ພົບເຕັກນິກໃຫມ່ແລະວິທີການທີ່ມີການປ່ຽນແປງຄວາມຮັບຮູ້ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ພວກເຮົາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການຊອກຫາສໍາລັບຮູບແບບອື່ນໆຂອງການສະແດງອອກຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນລັດເຊຍ 70-90-ies, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ສາມາດຕອບສະຫນອງຄວາມ poets ແລະ writer ຜູ້ທີ່ບໍ່ຫັນເຫຈາກຄວາມຄິດ surrealist ໄດ້.