Barnett Newman - ເປັນວິທີທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ

Barnett Newman - ເປັນຜູ້ຕາງເປັນຄູຊັດເຈນຂອງພະແນກສະຫະລັດຂອງ abstractionism. ພຣະອົງໄດ້ເກີດໃນປີ 1905 ໃນນິວຢອກ. ນອກນີ້ມັນຍັງສະກົດຄໍາທີ່ແຕກຕ່າງກັນທົ່ວໄປຂອງນາມຂອງພະອົງ Newman. ແຫລ່ງທີ່ມາພາສາອັງກິດ, ພາສາ, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນ Barnett Newman.

ວິທີການຫຼາຍສີຮັກສາໄວ້

ໂດຍວິທີການ, ຈິດຕະນາການ Barnett Newman ທໍາລາຍທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງສີຕົ້ນຂອງຕົນ, ກ່ຽວກັບສີ່ສິບປີຂອງການເຮັດວຽກມາໄດ້ຖືກກວາດອອກແລະແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ບໍ່ຖູເສັ້ນເລືອດຕັນໃນ. ດັ່ງນັ້ນໃນມື້ນີ້, ເວົ້າກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກຂອງ Newman ໄດ້, ນັກຄົ້ນຄວ້າໄດ້ disassembled ພຽງແຕ່ "ຜູ້ລອດຊີວິດ" ສີຂອງໄລຍະເວລາຊ້າໃນຈໍານວນ 120 ຊິ້ນໄດ້, ຈັດວາງກ່ຽວກັບຊ່ວງເວລາທີ່ຢູ່ໃນເກືອບຊາວຫ້າປີ.

ຂັ້ນຕອນຂອງການສ້າງຕັ້ງ

ພໍ່ແມ່ຂອງລາວໄດ້ອົບພະຍົບຈາກໂປແລນ, Jews ໂດຍການເກີດ. Barnett Newman painting ສຶກສາຫນຸ່ມສິນລະປະນັກສຶກສາລີກ, ຊຶ່ງເອີ້ນກັນວ່າສິນລະປະນັກສຶກສາລີກ. ໄລຍະເວລານີ້ແມ່ນສະໂດຍການທົດລອງສ້າງສັນໃນແບບອັດຕະໂນມັດ Jackson Pollock, Barnett Newman ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ draws ເສັ້ນສະແດງການ, ແລະມັນເປັນຫົວໄປໃນຍົນຂອງຕົວເລກທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວ surrealistic ໄດ້. ມັນເປັນ noteworthy ວ່າໃນເວລາດຽວກັນພຣະອົງໄດ້ສ້າງເປັນໂຮງຮຽນສິລະປະຮ່ວມກັນກັບຕົວເລກດັ່ງກ່າວຂອງສິນລະປະອາເມລິກາຂອງສະຕະວັດ twentieth ເປັນ Rothko, ມາແລະ Baziotis.

ມັນເປັນເວລາທີ່ຈະເປີດ

ງານວາງສະແດງ solo ທໍາອິດ, ເຊິ່ງໄດ້ນໍາສະເຫນີສະເພາະຮູບແຕ້ມຂອງ Barnett Newman, ເມ່ືອຍ່ອງຮູ້ຫນັງສືໂດຍນັກວິຈານສິລະປະໃນການທົບທວນຄືນ. ຜົນໄດ້ຮັບແມ່ນຊຶມເສົ້າເປັນເວລາດົນແລະ unwillingness ກັບສະແດງໃຫ້ເຫັນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າໃຫ້ປະຊາຊົນ, ໃຫ້ມີ deal ກວ່າຈິດຕະນາການສາມາດພຽງແຕ່ແປດປີຕໍ່ມາ, ໃນເວລາທີ່ເຂົາຕັດສິນໃຈທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ເຖິງ retrospective ຂອງວຽກທີ່ມີຢູ່. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ໃນເວລາຫຼາຍ Newman ທໍາລາຍວຽກງານຕົ້ນທັງຫມົດຂອງພຣະອົງ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາສາມາດກ່າວດ້ວຍຄວາມແນ່ວ່າພຣະອົງໄດ້ບໍ່ພຽງແຕ່ຄວາມຕ້ອງການຂອງຕົນເອງຕົ້ນສະບັບຂອງແປງ, ແຕ່ຍັງມີຄວາມສ່ຽງ.

ການເຮັດວຽກທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງ Barnett Newman - ສີສ້າງຂຶ້ນພາຍໃນໄລຍະເວລາຈາກ 1947 to 1970. ແຜ່ນໃບຄ້າຍຄືນີ້ຊອຟແວ, ເອີ້ນວ່າໃນວິທີການຫນ້າສົງສານ, ບອກກ່ຽວກັບໂລກ brushstrokes ບໍ່ມີຈຸດຫມາຍທັງຫມົດ. "ພຣະບັນຍັດຂໍ້", "ເອກະພາບ", "Chasm ຂອງຍຸກລິດ" "ເວລາທ່ຽງຄືນສີຟ້າ" ແລະວຽກງານອື່ນໆ abstractionist ຊັນສ່ວນຕົວເຮັດໃຫ້ເຖິງໃນມື້ນີ້, ລວມທັງການເກັບກໍາຄອບຄົວຈິດຕະນາການໄດ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການວາງສະແດງໃນຫໍພິພິດຈໍານວນຫນຶ່ງໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ. ພິພິທະພັນສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່ໃນນິວຢອກມີບາງທີອາດມີການເກັບກໍາສໍາເລັດຫຼາຍທີ່ສຸດ, ກວມເອົາໄລຍະເວລາຕ່າງໆຂອງຊີວິດຈິດຕະນາການ.

ລັກສະນະ Newman

ຄວາມສໍາຄັນຄິດມັນກັບຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງອາເມລິກາໄດ້ expressionism ບໍ່ມີຕົວຕົນ. ດັ່ງກ່າວເປັນຄູຊັດເຈນທາງທິດສະດີເປັນ Clement Greenberg, ໃຫ້ສີນີ້ຮູ້ຫນັງສືປະຕິບັດຕາມ thereto ສີພາກສະຫນາມຄໍານິຍາມທີ່ຊັດເຈນສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງການສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນອັດຕະໂນມັດລັກສະນະ, ຮູບແຂບ glistening ສີສົດໃສແລະເຮືອບິນຂະຫນາດໃຫຍ່ Rothko ແລະ Newman ໄດ້. "ແຕ້ມ Field" alludes ບໍ່ໃຫ້ພູມສັນຖານ pastoral, ແລະລັກສະນະຄວາມຮັກຂອງສອງແມ່ບົດເພື່ອການ monotonous ເຮືອບິນອອກຕາມລວງນອນຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າ. ນັກຄົ້ນຄວ້າໄດ້ຄິດໄລ່ວ່າໃຫ້ແບບມີ subtext philosophical ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແລະນໍາສະເຫນີກ່ຽວກັບຊາຍແດນສີ canvas ກໍ່ບໍ່ແບ່ງປັນ, ແລະເພາະສະນັ້ນ, ມັນເປັນສີ, ການປະກາດຫນຶ່ງໃນຫຼັກການພື້ນຖານຊິເນຍັກໃຫຍ່ - ອິດສະລະພາບ.

ແຮງບັນດານໃຈ

ແຮງບັນດານໃຈ Barnett Newman (ຈິດຕະນາການ) scooped ປະລິມານຂອງປັດຊະຍາ. ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນ 1947, ເຂົາໄດ້ປະກາດວ່າເປົ້າຫມາຍອັນສູງສົ່ງຂອງສິລະປະໃດ - ບໍ່ວ່າຈະໃນໄລຍະສັ້ນ, ຫມາຍຄວາມວ່າແມ່ນແນວຄວາມຄິດທີ່ຍຸກ: ຊີວິດ, ການເສຍຊີວິດ, ຜູ້ຊາຍແລະລັກສະນະ. ຊື່ຊັບຊ້ອນໃຫ້ກັບສີ, ໄດ້ເນັ້ນຫນັກລະດັບຂອງຄວາມຮູ້ສຶກແລະອາລົມຈິດຕະນາການໄດ້ພະຍາຍາມທີ່ຈະຖ່າຍທອດພຽງແຕ່ຫນຶ່ງສີໃນໂລກບໍ່ມີຈຸດຫມາຍໄດ້. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ສໍາຄັນສິນລະປະທີ່ສາມາດໃນການປະເມີນວິທີການນີ້ຫຼາຍຕໍ່ມາ.

ວິທີການເບິ່ງສີ Newman

ໃນບັນດາສິລະປິນແລະຄົນຮັກສິລະປະ, ມີກົດລະບຽບ unwritten: ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບຄວາມປະທັບໃຈໂດຍທົ່ວໄປຂອງ canvas ໄດ້, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຍ້າຍອອກໄປຢູ່ຫ່າງຈາກມັນຢູ່ໃນໄລຍະເທົ່າທຽມກັນກັບລະດັບຄວາມສູງຂອງຕົນໄດ້. ຫຼັກການນີ້ເຮັດວຽກຈາກອາຍຸກາງກັບການ Renaissance ການ, ແລະຫຼັງຈາກ, ແຕ່ Barnett Newman ຢືນຢັນວ່າສີຂອງພຣະອົງຄວນໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາພຽງແຕ່ໃນໄລຍະໃກ້. ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ວິທີການນີ້? viewer ດື່ມດ່ໍາເຂົ້າໄປໃນໂລກຂອງທົ່ງນາສີເປັນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເປັນຕົ້ນສະບັບນິວຢອກແມ່ນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເພື່ອສະແດງຄໍາແນະນໍາກ່ຽວກັບວິທີທີ່ທ່ານຕ້ອງການເພື່ອຊອກຫາຢູ່ໃນສີຂອງພຣະອົງ, ໂດຍກົງໃນການວາງສະແດງ.

ຊື້ແພງ

ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໂດຍປະຈຸບັນຂອງເຂົາຈົນກ່ວາໃນໄລຍະເວລາທ້າຍຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ, ແລະຕີລາຄາໂດຍສະເພາະຕໍ່ມາໃນເວລາຂອງພວກເຮົາ. ສີຕົ້ນສະບັບອາເມລິກາບໍ່ມີຕົວຕົນແຕ່ລະໄລຍະເພີ່ມຂຶ້ນເປັນມູນເປັນຄູຊັດເຈນທີ່ສຸດ, ລວມທັງ Sotheby ຂອງເຮືອນປະມູນ. ຫນຶ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າ, pushed ພາຍໃຕ້ hammer ໃນປີທີ່ຜ່ານມາແມ່ນປະມານ 30 $ ລ້ານ.

ໃນເວລາດຽວກັນ, ການເຮັດວຽກຈິດຕະນາການ, ບໍ່ແມ່ນທັງຫມົດເປັນສາເຫດຂອງອາລົມໃນທາງບວກເທົ່ານັ້ນ. ການເຮັດວຽກຂອງ Barnett Newman Onement VI ບາງຄົນເອີ້ນວ່າຫນຶ່ງໃນທີ່ໄຮ້ປະໂຍດທີ່ສຸດແລະເຮັດໃຫ້ກຽດຊັງວັດຖຸສິນລະປະເຄີຍມາຮອດເລຫຼັງຂອງ. ລາຄາສໍາລັບຮູບຢູ່ໃນການຂາຍທີ່ຜ່ານມາໃນປີ 2013 ຢູ່ Sotheby ຂອງຄາດວ່າບັນລຸຫຼາຍກ່ວາ 43 $ ລ້ານ, ການເຮັດວຽກດຽວກັນແມ່ນມີການ canvas ຂະຫນາດໃຫຍ່ໂອບອ້ອມດ້ວຍສີຟ້າມີຕັ້ງ, ວາງຂອງສັນຍານຮາບພຽງຢູ່ພຽງພໍ. ການສ້າງເປັນຂອງຟ້າຜ່ານັ້ນອັນທີ່ເອີ້ນວ່າເປັນກົງກັນຂ້າມກັບນອນ "ທົ່ງນາ." ຂະຫນາດທັງຫມົດຂອງການເຮັດວຽກ - 26 x 3 ແມັດ.

Barnett Newman "Light Anna" ອຸທິດຕົນເພື່ອແມ່ເສຍຊີວິດຂອງເຂົາ. ຢ່າງເຂັ້ມງວດໃນການເວົ້າ, ສິ່ງນີ້ຄືພາບຂຽນຕາມເສັ້ນນອນຂອງຂະຫນາດປະທັບໃຈ, ເຕັມໄປດ້ວຍສີແດງສີແດງ. ໃນ 2013, ໄດ້ "masterpiece" ຍັງໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ເຖິງສໍາລັບເລຫຼັງແລະຂາຍສິນຄ້າປະມູນສໍາລັບລວມຍອດຂອງ 106 (!) ລ້ານໄດ້. ໃນດ້ານເທກນິກຂອງ canvas ແມ່ນຄໍາໃນທີ່ Newman ໄດ້ຕໍ່ສູ້ກັບອໍານາດຂອງພຣະສີແດງແສງສະຫວ່າງ, ດໍາເນີນການໄດ້, ການສະຫວ່າງພິເສດຈາກ translucent canvas PRIMED ສີຂາວ. ຫຼາຍຂັ້ນຕອນຂອງສີສີແດງແມ່ນດ້ອຍໂອກາດຂອງຄຸນະພາບແລະເຮັດໃຫ້ມັນ "ໂງ່" ແລະ "ຄວາມເສົ້າໂສກ" ວິທີການ, ອີງຕາມການຈິດຕະນາການ, ທ່ານຄວນຈະຢູ່ໃນສະຖານະການນີ້.