ໃນຖານະເປັນຮູບເງົາສຽງ: ຄຸນນະສົມບັດ, ປະຫວັດສາດແລະຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ

ໃນມື້ນີ້ພວກເຮົາຈະສົນທະນາກ່ຽວກັບວິທີການທີ່ຈະໃຫ້ຄໍາຊົມເຊີຍຮູບເງົາ. ໃນເວລາທີ່ talkies ມາ? ເຕັກໂນໂລຊີສິ່ງທີ່ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້? ສິ່ງທີ່ຈໍາເປັນໃນການສ້າງສຽງຄຸນນະພາບ? On ນີ້ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ອຸປະກອນການເພີ່ມເຕີມ.

A ປະຫວັດສາດໂດຍຫຍໍ້

ໃນເວລາຂອງ invention ຂອງ cinema mankind ສໍາລັບເຕັກໂນໂລຊີການບັນທຶກສຽງຂອງມັນແມ່ນສາມາດໃຊ້ໄດ້. ສໍາລັບຈຸດປະສົງນີ້ພວກເຮົານໍາໃຊ້ອຸປະກອນທີ່ເອີ້ນວ່າຫີບສຽງ. ຄວາມພະຍາຍາມທໍາອິດຢູ່ໃນການສົມທົບຮູບພາບການເຄື່ອນຍ້າຍໃນຫນ້າຈໍທີ່ມີສຽງປະຕິບັດນັກປະດິດ Thomas Edison ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນປີ 1894. ທີ່ທ່ານໄດ້ຮ່ວມກັນ authored ກັບຜູ້ຊ່ວຍຂອງວິນລຽມ Dixon ສ້າງຮູບເງົາຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດ, ເຊິ່ງ sounded ປະໂຫຍກ: "ສະບາຍດີ, ທ່ານເອດິສັນ, ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າທ່ານຈະມີຄວາມຍິນດີກັບຂໍ້ມູນຂອງ cinema ໄດ້ແນວໃດ?" ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ປະດິດບໍ່ໄດ້ຊອກຫາຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງຕົນ, ເນື່ອງຈາກວ່າໃນເວລາທີ່ມັນແມ່ນຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ສຸດທີ່ຈະສ້າງການບັນທຶກຄຸນນະພາບສູງ ແນ່ນອນກົງກັນມັນກັບວິດີໂອ.

A ຫຼັກການທີ່ຄ້າຍຄືກັນ Edison, ພະຍາຍາມເພື່ອເຮັດໃຫ້ຄວາມເປັນຈິງຂອງຜູ້ຜະລິດຝຣັ່ງ Leon Gomon ໄດ້. ໃນປີ 1900, ທ່ານສາມາດ synchronize ກັບຫີບສຽງອັນທີ່ເອີ້ນວ່າເຄື່ອງອຸປະກອນ Lumiere ທີ່ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອ Storyboard ວິດີໂອ. ການປະດິດຍັງຍັງຄົງເປັນ curiosity ດ້ານວິຊາການແລະພາພະຍົນສຽງບໍ່ໄດ້ທີ່ພັກໃຫ້ໄດ້ຮັບການເຖິງແມ່ນວ່າເປັນເວລາຫລາຍທົດສະວັດ.

ເປ່ງອອກມາຄັ້ງທໍາອິດໂດຍຮູບເງົາ

ຈົນກ່ວາໃນຕອນທ້າຍຂອງ 30-ies ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ຮູບເງົາທັງຫມົດໄດ້ "dumb." Viewers ຮູບພາບທີ່ມີການແນະນໍາ, ເຊິ່ງໄດ້ປະກອບດ້ວຍດົນຕີ. ຫຼັງຈາກນັ້ນຍັງໄດ້ມີການ invented ໂດຍລະບົບສາມາດມີຄຸນນະພາບແມ່ນຍໍາສຽງ more or less ກັບວິດີໂອ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສະຕູດິໂອຄວາມຄິດສ້າງສັນສົບຜົນສໍາເລັດໄດ້ພົບກັບລະມັດລະວັງທີ່ຮ້າຍໄປ. ເຫດຜົນແມ່ນ unwillingness ຂອງນາຍຈ້າງຕໍ່ບໍລິສັດມີກໍາໄລໃນການໃຊ້ຈ່າຍເງິນໃນການນໍາສະເຫນີຂອງສຽງໃນສາຍແອວຂອງພຣະອົງ.

opponents ຂອງການສ້າງຮູບເງົາສຽງໄດ້ຍັງດີທີ່ຮູ້ຈັກຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງ. ໂດຍສະເພາະ, ການສະແດງຕະຫລົກທີ່ມີຊື່ສຽງ Charlie Chaplin ໄດ້ໂອ້ລົມກ່ຽວກັບການປະຕິບັດຂອງເຕັກໂນໂລຊີໃນການຜະລິດຮູບເງົາເປັນການແກ້ໄຂວ່າ "ຂ້າ" ການສະແດງອອກແບບສິນລະປິນຂອງສະແດງແລະຄວາມປາຖະຫນາສໍາລັບການທົດລອງທີ່ສ້າງສັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສຽງແມ່ນຍັງເປີດກັບຄວາມເປັນໄປຂອງການສ້າງສາກການເທື່ອເນື່ອງຈາກດີກວ່າໄດ້.

ຮູບເງົາ 'Silent' ຍັງຈະສືບຕໍ່ມີຄວາມສຸກຄວາມສໍາເລັດກັບການສົນທະນາທີ່ກ້ວາງຂວາງຈົນກ່ວາ 1927, ໃນເວລາທີ່ການຄັດເລືອກມາໄດ້ຮູບເງົາສຽງຄັ້ງທໍາອິດໃນປະຫວັດສາດ. ສີ, ສິດ "The Singer Jazz", ນີ້ປະກອບດ້ວຍບໍ່ພຽງແຕ່ຮ້ອງເພງ, ແຕ່ກໍ່ໄດ້ມີການສົນທະນາມີຄວາມຫມາຍທີ່ສອດຄ້ອງກັບການສະແດງອອກ facial ຂອງຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນຮູບເງົາໄດ້ມີພຽງແຕ່ຂໍ້ມູນຫຼາຍປານໃດ, tape ໄດ້ເກີດມາຈາກ furor ໃນຊຸມຊົນແລະໃຫ້ການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ດີເພື່ອການພັດທະນາຂອງຮູບເງົາສຽງ.

ເຕັກໂນໂລຊີການບັນທຶກສຽງ

ໃນຖານະເປັນຮູບເງົາເປ່ງອອກມາ? ໃນມື້ທໍາອິດຂອງ cinema ກັບເນື້ອໃນຂອງການສົນທະນາຈະກາຍເປັນສຽງ Phonographic ຍັງຄົງ. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ມີຮູບເງົາໃນພື້ນທີ່ opaque, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອຕິດຕາມສຽງ. ຄວາມກວ້າງຂອງການປ່ຽນແປງທີ່ຜ່ານມາ, ອີງຕາມການສັ່ນສະເທືອນສຽງ.

ຄຸນນະພາບສູງ "ແມ່ເຫຼັກ" ສຽງປະກົດຢູ່ໃນ 50s ໄດ້. ເຕັກໂນໂລຊີນີ້ແມ່ນເພື່ອສ້າງອອກບາງໆຂອງ oxide ໂລຫະໃນຮູບເງົາໄດ້, ຈາກທີ່ມີອິດທິພົນສຽງຂອງຫົວສະນະແມ່ເຫຼັກ, ຄ້າຍຄືກັນກັບການບັນທຶກ tape ໄດ້. ນີ້ເປີດຂຶ້ນຄວາມເປັນໄປໄດ້ບໍ່ພຽງແຕ່ການບັນທຶກການສົນທະນາ, ແຕ່ຍັງຈະສ້າງຜົນກະທົບສາມມິຄຸນນະພາບສູງ. ເຕັກໂນໂລຊີນີ້ມັກຈະຖືກນໍາໃຊ້ຈົນເຖິງທຸກວັນນີ້, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການສ້າງສຽງດິຈິຕອນໄດ້.

ວິທີການຂອງຮູບເງົາຄະແນນ

ແລະໃນປັດຈຸບັນກ່ຽວກັບວິທີການບັນທຶກຮູບເງົາສຽງ voicing. ທີ່ນີ້, ວິທີການສາມາດໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ການບັງຄັບກ່ອນຫຼືຕໍ່ມາຫຼັງຂອງຈໍານວນຂອງສຽງໃນວິດີໂອໄດ້. ວິທີນຶ່ງແມ່ນກ່ຽວກັບການກະກຽມບັນທຶກສຽງກ່ອນທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນຂອງຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນ. ດັ່ງນັ້ນ, ຕໍ່ມາໄດ້ປະຕິບັດໄດ້ປະຕິບັດຕາມ soundtrack ສໍາເລັດແລ້ວເຊິ່ງມີຄົນຫຼິ້ນກັບຄືນໄປບ່ອນຢູ່ໃນເວັບໄຊໄດ້. ວິທີການດັ່ງກ່າວໄດ້ແຜ່ຂະຫຍາຍໃນການສ້າງຮູບເງົາສຽງໄດ້. ປະຈຸບັນ, ລີສອດໃນການມັນ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໃນເວລາທີ່ການເຕັ້ນແລະດົນຕີສາກ, ການສ້າງຜະລິດຕະພັນໂທລະພາບ.

ໃນຖານະເປັນວິທີການສໍາລັບການໃຫ້ຄະແນນຕໍ່ມາຫຼັງຈາກໄດ້, ໃນທີ່ນີ້, ຕາມທີ່ທ່ານອາດຈະຮີດຈາກຄວາມຫມາຍ, ມີ resorted ກັບການສ້າງ soundtracks ຫຼັງຈາກສໍາເລັດຂອງການເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຮູບເງົາໄດ້. ການບັນທຶກທີ່ມີວິທີການນີ້ເກີດຂຶ້ນໃນສະຕູດິໂອທີ່ນັກສະແດງຊ້ໍາສຽງທີ່ຈໍາເປັນເປັນ, ສັງເກດເບິ່ງ scene ທີ່ມີການເຂົ້າຮ່ວມຂອງຕົນເອງໃນຫນ້າຈໍພິເສດ.

ສ້າງຜົນກະທົບ

ເວົ້າເປັນຮູບເງົາສະແດງ, ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດສະຖິດຢູ່ໃນນັ້ນ, ບ່ອນທີ່ມີຜົນກະທົບຂອງລະເບີດ, ພະລັງງານລົມຄວາມເສຍຫາຍ, ນົກຮ້ອງ, ອື່ນໆ. ມັນຈະເບິ່ງຄືວ່າວິທີການທີ່ຖືກທີ່ສຸດໃນການສ້າງໃຫ້ເຂົາເຈົ້ານໍາໃຊ້ອຸປະກອນດິຈິຕອນ. ແຕ່, oddly ພຽງພໍ, ເຖິງແມ່ນວ່າທີ່ດີທີ່ສຸດ synthesizers ທີ່ທັນສະໄຫມມີຄວາມສາມາດແຜ່ພັນ hack ໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ເພື່ອນ E- ຂອງຮູບເງົາບໍ່ spare ເງິນສໍາລັບອົງການຈັດຕັ້ງຂອງຄຸນນະພາບສູງການບັນທຶກຢ່າງເຕັມທີ່ຂະຫນາດ. ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບ murmur ຂອງທະເລດັ່ງກ່າວ, ບັນນາທິການມີການເດີນທາງກັບ coast ໄດ້. ການບັນທຶກຜູ້ຊ່ຽວຊານສຽງບາງ ignited dynamite ຕິດຢູ່ໃນພາກສະຫນາມເປີດ. ແລະນີ້ໃຊ້ໄດ້ກັບເກືອບທັງຫມົດຂອງຜົນກະທົບທີ່ນໍາໃຊ້ໃນ cinema ທີ່ທັນສະໄຫມ.

ໃນສານຫນູຂອງ "ຈະຕຸລັດ Foley" ທີ່ມີລະດັບຄວາມກ້ວາງຂອງເຕັກນິກມາດຕະຖານທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະສ້າງບາງສຽງ trudnovosproizvodimye. ພວກເຮົາຈະບໍ່ບອກບັນຊີລາຍຊື່ເຕັມຂອງອຸປະກອນທີ່ມີຢູ່. ພວກເຮົາບອກພຽງແຕ່ບໍ່ເທົ່າໃດຂອງເຂົາເຈົ້າ:

• ສຽງຂອງ hooves ມ້າ - ຄວາມເສຍຫາຍ halves ຫມາກພ້າວເປັນພຶ້ນທີ່ແຂງ.
• crunch ຂອງກະດູກ - ລອງເຫດການຊໍ່ microphone ຂອງ celery ຫຼື pasta.
• ຂັ້ນຕອນໃນ snow ໄດ້ - ບີບຖົງພລາສຕິກເຕັມໄປດ້ວຍທາດແປ້ງ.
• ສຽງຂອງ fists ການກົດແປ້ນພິມເນື້ອໃນລະຫວ່າງການຕໍ່ສູ້ເປັນ - ເຄາະປະ carcass ຂອງສັດດັ່ງກ່າວຫຼືສໍາລັບຫມາກໂມ.
• ເຕັກໂນໂລຊີ Collision - ຄວາມເສຍຫາຍໃນປ່ອງໂລຫະເຕັມໄປດ້ວຍເຄື່ອງມື.

ຜູ້ເປ່ງອອກມາຮູບເງົາໃນລັດເຊຍ?

ໃນການກະກຽມສໍາລັບການສະແດງຮູບເງົາຕ່າງປະເທດໃນ cinemas ໃນປະເທດທີ່ມີ resorted ກັບວິທີການຂອງການເຮັດສໍາເນົາໄດ້. ຂະບວນການດັ່ງກ່າວແມ່ນຄ້າຍຄືກັນ, ປະຕິບັດຕາມໂດຍ sonication. ຄວາມແຕກຕ່າງຂອງຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບການແປພາສາຂອງຂໍ້ສັງເກດແລະວາງຂໍ້ຄວາມພາສາລັດເຊຍໄດ້, ອີງຕາມການລຽນແບບການເຄື່ອນໄຫວຂອງຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງໄດ້. ໃນລະຫວ່າງການການເຮັດສໍາເນົາຂອງການຕິດຕາມສຽງຕົ້ນສະບັບໄດ້ຖືກລຶບອອກຫມົດແລະແທນທີ່ດ້ວຍສຽງແລະສຽງໃຫມ່ໄປດ້ວຍກັນຫຼັງຈາກນັ້ນ.

ແລະຜູ້ທີ່ເປ່ງອອກມາຮູບເງົາໃນລັດເຊຍ? ໃນການກະກຽມຂອງຮູບເງົາໄດ້, ມີຈຸດປະສົງສໍາລັບການສະແດງຜົນເທິງຫນ້າຈໍກ້ວາງ, ມັກຈະໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໂດຍມີຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງມືອາຊີບ, ເຊິ່ງສ້າງສຽງໃນໄລຍະ, ເຊິ່ງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ກົງກັບກະດູກ. ໃນຖານະເປັນສໍາລັບ tapes ໄດ້ຜະລິດກ່ຽວກັບແຜ່ນແລະສື່ມວນຊົນການເກັບຮັກສາທາງດ້ານຮ່າງກາຍອື່ນໆ, ນີ້ຮູບເງົາຄວາມຕ້ອງການອອກສຽງ Goblin (Dmitriem Puchkovym) ຫຼືຕັດສິນນັກສມັກເລ່ນອື່ນໆມີປະສົບການ dubbing. ໃນກໍລະນີສຸດທ້າຍ, ມັນໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ມັກຈະຫຼາຍກວ່າສຽງຕົ້ນສະບັບທີ່ມີປະລິມານແມ່ນ muted ຫລາຍສົມຄວນ.

ການໃຫ້ຄະແນນໃນຮູບເງົາຂອງສັດ

ໃນເວລາທີ່ການສ້າງລີສອດມີຊີວິດໃຫ້ທາງສ່ວນຫນ້າຂອງການບັນທຶກສຽງໄດ້. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ພວກເຮົາມີຄວາມພ້ອມທີ່ຈະລັກສະນະກາຕູນທີ່ປາກົດໃນເວລາທີ່ຮູບພາບຂອງເຂົາເຈົ້າ. ປະໂຫຍກທີ່ໄລຍະເວລາແລະຜົນກະທົບສຽງແມ່ນເຂົ້າໄປໃນແຜ່ນພິເສດຫຼັງຈາກການວັດແທກໃນເບື້ອງຕົ້ນສະແດງອອກ. ທັງຫມົດນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ທະວີຄູນໃນການຄິດໄລ່ຈໍານວນທີ່ຈໍາເປັນຂອງຮູບພາບທີ່ຈະໄດ້ຮັບການວາງໄວ້ໃນວິດີໂອໄດ້.

ສະຫລຸບລວມແລ້ວ

ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາ figured ວິທີການໃຫ້ຄໍາຊົມເຊີຍຮູບເງົາ. ໃນເວລາຫນຶ່ງ, ການສຸກເສີນຂອງເຕັກໂນໂລຊີໄດ້ຮັບແຮງກະຕຸ້ນທີ່ສໍາຄັນເພື່ອການພັດທະນາຂອງ cinema ແລະໄດ້ປະເພດຂອງສິນລະປະນີ້ແມ່ນຫຼາຍທີ່ສຸດໃນສັງຄົມໄດ້. ໂດຍວິທີການ, ຂໍຂອບໃຈກັບການສ້າງຮູບເງົາສຽງໄດ້ປາກົດໃຫມ່, ຫຼັກການພື້ນຖານຕົ້ນສະບັບຍິງ, ລວມທັງຄວາມກ້ວາງແລະ panoramic.