Storyboard - ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່? ວິທີການ Storyboard?

ຈໍານວນຫຼາຍຂອງພວກເຮົາແນ່ນອນວ່າຈະຕ້ອງການທີ່ຈະມີການຜະລິດຮູບເງົາມືອາຊີບ, ເພາະວ່າ laurels ຂອງອໍານວຍການລັດສະຫມີພາບເປັນທີ່ຮູ້ຈັກບາງຄັ້ງກໍບໍ່ໃຫ້ພັກຜ່ອນ. ຖ່າຍພາບເຄື່ອນໄຫວ -. ບໍ່ດັ່ງກ່າວເປັນບັນຫາງ່າຍດາຍ ທີ່ນີ້, ບໍ່ພຽງພໍທີ່ຈະມີກ້ອງວົງຈອນມືອາຊີບເທົ່ານັ້ນແລະໄມໂຄໂຟນສໍາລັບບັນທຶກສຽງ. ໃນໄລຍະເລີ່ມຕົ້ນ, ເອີ້ນວ່າທາງສ່ວນຫນ້າຂອງການຜະລິດ, ຈະຕ້ອງໄດ້ Storyboard. ນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຈຸດຕົ້ນຕໍ, ໂດຍບໍ່ມີການທີ່ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ຢ່າງເຕັມສ່ວນສ້າງແນວຄວາມຄິດຂອງຮູບເງົາໄດ້, ໃຫ້ມີຊີວິດ, ສິນຄ້າ, ຫຼືສາກບຸກຄົນ.

ຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນເປັນແລະວິທີການປະຕິບັດການປະຕິບັດເຫຼົ່ານີ້, ແລະຈະໄດ້ຮັບການປຶກສາຫາລືຕື່ມອີກ. Incidentally, ມັນບໍ່ສໍາຄັນວ່າທ່ານມີຄວາມສາມາດແຕ້ມໄດ້ດີຫຼືບໍ່. ໃນຄວາມຮູ້ສຶກດັ່ງກ່າວນີ້, storyboard ສາມາດໄດ້ຮັບການສ້າງຕັ້ງຂື້ນບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນເຈ້ຍ, ແຕ່ກັບການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງບັນດາໂຄງການຄອມພິວເຕີພິເສດ, ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານສາມາດໃຊ້ວິທີການ primitive ທີ່ສຸດ. ຕໍ່ໄປ, ມັນຈະໄດ້ຮັບການເຂົ້າໃຈວ່າເປັນຫຍັງ.

Storyboard: ກ່ອນຫນ້ານີ້

ອີງຕາມແຫຼ່ງຂໍ້ມູນຢ່າງເປັນທາງການແລະມີຊື່ສຽງ, ແນວຄວາມຄິດຂອງ storyboard ໄດ້ແມ່ນເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທີ່ສ້າງໃນເບື້ອງຕົ້ນລໍາດັບຕາມເງື່ອນໄຂບາງສ່ວນຂອງຮູບພາບລັກສະນະ depicting ແລະປຶກສາຫາລື, ການຄໍານຶງເຖິງມຸມທີ່ກ້ອງຖ່າຍຮູບຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນຫຼາຍເປັນ scene ໂດຍສະເພາະ.

ດັ່ງນັ້ນ, Storyboard - ການສະແດງອອກຮູບພາບຂອງຮູບເງົາຫຼືວີດີໂອຂອງແນວຄວາມຄິດຄໍານຶງເຖິງລັກສະນະດ້ານວິຊາການຈໍານວນຫນຶ່ງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບເກມ, ແລະມີຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງ, ແລະປະຕິບັດການ. ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, ການສ້າງເປັນຮູບເງົາທີ່ດີໂດຍບໍ່ມີການປະຕິບັດການກະກຽມການເຫຼົ່ານີ້ຈະບໍ່ໄດ້ເຮັດວຽກ. ແລະເກືອບທັງຫມົດຜູ້ອໍານວຍການທີ່ທັນສະໄຫມນໍາໃຊ້ຕໍລີ່ບອດເພື່ອ fullest ໄດ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄໍາຖາມຂອງວິທີການເພື່ອເຮັດໃຫ້ storyboard ຂອງທ່ານເອງ, ທ່ານຄວນຈະເລີ່ມຕົ້ນພິຈາລະນາປະຫວັດສາດຂອງການປະກົດຕົວຂອງຕົນແລະການນໍາໃຊ້ຂອງ cinema ໄດ້.

ເລື່ອງຂອງແນວຄວາມຄິດທີ່

ຈາກປະຫວັດຂອງ cinema ໄດ້ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກວ່າຄົນທໍາອິດທີ່ສະເຫນີໂຄງການດັ່ງກ່າວແມ່ນ Webb ເຊັບສະມິດ.

ໃນກໍລະນີນີ້ພວກເຮົາກໍາລັງລົມກັນກ່ຽວກັບຮູບເງົາຄຸນນະສົມບັດ "ຫມົດມີລົມໄດ້", ເຊິ່ງໄດ້ filmed ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນ 1939.

ສໍາລັບຮູບເງົາຄຸນນະສົມບັດມັນເປັນປະດິດສ້າງການປະຕິວັດ. ແຕ່ມັນເປັນມູນຄ່າທີ່ຈະສັງເກດວ່າໃນ 20-ies ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ໃນເວລາທໍາອິດເປັນວິທີການລ້ຽງສັດໄດ້ນໍາໃຊ້ໃນກາຕູນແນວຄວາມຄິດເລື່ອງ comic. ມັນເປັນພຽງແຕ່ໃນທ້າຍປີ 20 ຂອງ - ຕົ້ນ 30 ies. ວິທີການນີ້ໄດ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງແນະນໍາຂອງ Walt Disney Studios. ດັ່ງນັ້ນ, ອອກສອງສັ້ນສັດທີ່ເກີດໄດ້ raskadrirovany ຢ່າງເຕັມສ່ວນ ( "Steamboat ວິນລີ່" ແລະ "ແຜນການ Crazy"). ເນື່ອງຈາກວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນ, ແນວຄວາມຄິດທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະແຜ່ຂະຫຍາຍຕະຫຼອດສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງສະຕູດິໂອແລະນໍາໃຊ້ໃນຮູບເງົາຄຸນນະສົມບັດ.

ວິທີເຮັດໃຫ້ storyboard ໄດ້?

ດັ່ງນັ້ນ, ທ່ານຕັດສິນໃຈທີ່ຈະປະຕິບັດເປັນຕົວແທນຮູບພາບຂອງເລື່ອງກ່ຽວກັບການຂອງເຂົາເຈົ້າເອງ. ແຕ່ວິທີການເຮັດໃຫ້ storyboard ຂອງຮູບເງົາໄດ້, ຖ້າຫາກວ່າທ່ານບໍ່ຮູ້ວ່າວິທີການແຕ້ມ?

ໂດຍທົ່ວໄປ, ຮູບແຕ້ມແມ່ນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດ. ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້ເປັນເດັກປົກກະຕິ, ສາມາດແຕ້ມກ່ຽວກັບລະດັບຂອງ "ມື, ຕີນ, ogurechik - ຜູ້ຊາຍທີ່ອອກມາ." ທີ່ນີ້, ຈຸດສຸມແມ່ນບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນລະດັບສິລະປະສະແດງສາກແລະຕົວອັກສອນ, ແລະເຮັດແນວໃດມັນຈະເບິ່ງໃນອະນາຄົດ, ສົນທະນາຈໍານວນຫນຶ່ງໄດ້ຖືກກ່າວເຖິງໂດຍມີຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງ.

ເພາະສະນັ້ນ, ພາລະບົດບາດສໍາຄັນມີຄົນຫຼິ້ນໂດຍການຮ່ວມມືກັບປະຕິບັດການ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, scenes ການປະຕິບັດການສູ້ຮົບໄດ້ຖືກແຊງໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດຈາກທັດສະນະຂອງແຜນການໂດຍລວມໃນການສະແດງໃຫ້ເຫັນຂະຫນາດຂອງການດໍາເນີນການ. ແຕ່ໃນເວລາທີ່ອອກບາງ scene ລະຄອນ, ປະຕິບັດການໃຊ້ມຸມປະມານວ່າ viewer ໄດ້ຢ່າງເຕັມສ່ວນຮູ້ຈັກປະສົບການຕົວອັກສອນ.

Storyboard (ຕົວຢ່າງຂອງສິ່ງດັ່ງກ່າວຈະໄດ້ຮັບການໃຫ້ຕ່ໍາກວ່າ) ຍັງມີການເຮັດໃຫ້ການເປັນຕົວແທນຮູບພາບຂອງຜົນກະທົບເປັນພິເສດການນໍາໃຊ້ໃນອະນາຄົດ.

ຂ້ອນຂ້າງເປີດເຜີຍໃນເລື່ອງນີ້ແມ່ນການວາດພາບຂອງການຕໍ່ສູ້ Neo ແລະ Morpheus ໃນສ່ວນທໍາອິດຂອງ trilogy "ມາຕຣິກເບື້ອງ" ໄດ້. ຫນ້າທໍາອິດ, ການ scene ທັງຫມົດໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງໃນຮູບແບບຂອງການແຕ້ມໃນຄອມພິວເຕີໄດ້, ຫຼັງຈາກນັ້ນທັງສອງຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງນໍາໃຊ້ understudy ຕໍ່ສູ້ໃນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ແລະພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນຮູບພາບຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກທົດແທນໂດຍມີຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງ Kianu Rivzom ແລະ Laurence Fishburne.

ສິ່ງທີ່ຈຸດຕ້ອງໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາ

ເນື່ອງຈາກວ່າ storyboard ໄດ້ - ນີ້ເປັນແນວຄວາມຄິດໂດຍທົ່ວໄປ, ວິທີການທີ່ຈະສ້າງຂອງຕົນຄວນຈະຮັບຜິດຊອບຫຼາຍ. ອໍານວຍການທີ່ທັນສະໄຫມຈໍານວນຫຼາຍຂັ້ນຕອນຂອງການສ້າງຂອງຮູບເງົາຫຼືການໂຄສະນາກົງໄປກົງມາບໍ່ມັກ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ນອກຈາກການເຮັດວຽກກັບປະຕິບັດການ, ການຮ່ວມມືໂດຍກົງຈະມີການດຶງດູດແລະນັກຂຽນ (ນັບຕັ້ງແຕ່ການສົນທະນາຈະຍັງຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ລົງທະບຽນ).

ມັນໄປໂດຍບໍ່ມີການເວົ້າວ່າທ່ານຕ້ອງຈ່າຍຢ່າງຫຼາຍຂອງການຄວາມສົນໃຈແລະປະກອບອາຊີບທີ່ຮັບຜິດຊອບສໍາລັບການສ້າງແລະບັງຄັບຂອງຜົນກະທົບເປັນພິເສດ, ໂດຍບໍ່ມີການເຊິ່ງມັນບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ເກືອບຮູບເງົາທີ່ບໍ່ມີໃນມື້ນີ້. ທ້າຍສຸດນີ້, ລັກສະນະຂອງຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງແລະມີບົດບາດທີ່ສໍາຄັນ. ທີ່ນີ້ຄໍາແນະນໍາທີ່ເປັນປະໂຫຍດເຮັດໃຫ້ເຖິງແລະເຮັດໃຫ້ມີແສງການປະຕິບັດໄດ້ເບິ່ງໃນຮູບພາບທີ່ມີມືທີ່ດີທີ່ສຸດ.

ການຫຸ້ມຫໍ່ແບບຫຍໍ້ "Animat"

ໃນປັດຈຸບັນໂດຍກົງກ່ຽວກັບການສ້າງຕັ້ງຂອງໂຄງການໃນເບື້ອງຕົ້ນ. ຜູ້ຊ່ຽວຊານຈໍານວນຫຼາຍຜູ້ທີ່ບໍ່ສາມາດແຕ້ມຫຼືໃຊ້ຊອຟແວຄອມພິວເຕີພິເສດໃຫ້ຄໍາແນະນໍາທີ່ຈະດາວນ໌ໂຫລດທີ່ເອີ້ນວ່າແມ່ແບບ simplified. ມັນແມ່ນຫຍັງ?

ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ມັນເປັນຮູບລັກ blank ຂອງປະເພດທີ່ພວກເຮົາເຫັນຢູ່ໃນ comics ໄດ້. ມີນາຫຼາຍ, ອອກແບບມາເພື່ອແຕ້ມລັກສະນະ, ຄວາມເປັນມາຫຼືພູມສັນຖານ, ແລະບໍລິເວນແຍກຕ່າງຫາກສໍາລັບຂໍ້ຄວາມທີ່ແປວ່າແມ່ນ. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ທ່ານໄດ້ຮັບ sketch rough (ໂດຍວິທີການ, ວິທີການນີ້ແມ່ນເອີ້ນວ່າເປັນ sketch storyboard).

ບັນດາໂຄງການນໍາໃຊ້ເລື້ອຍໆ

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ວິທີການຂ້າງເທິງນີ້ແມ່ນປະສິດທິພາບພຽງພໍໃນຄວາມຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາບໍ່ສາມາດໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງໃຊ້ເວລາເຂົ້າໄປໃນບັນຊີ, ໃນເວລາທີ່ແລະບ່ອນທີ່ແທ້ຈະເປັນປະຕິບັດການກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ແລະ scene ທັງຫມົດຈະເບິ່ງໃນເວລາທີ່ຍິງ.

ໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວນີ້, ໂຄງການຈະເປັນປະໂຫຍດສໍາລັບການສ້າງຂອງ 2D - ແລະ 3D, ຮູບພາບຕ່າງໆ. ປະເພດທໍາອິດແມ່ນຂ້ອນຂ້າງມັກຈະຖືກນໍາໃຊ້ໃນການສ້າງໃຫ້ມີຊີວິດສອງມິຕິລະດັບ, ກໍໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນການເຄື່ອນໄຫວສະລັບສັບຊ້ອນຫຼາຍແລະຮູບເງົາ.

ສໍາລັບ sketches 2D, ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ຄໍາຮ້ອງສະຫມັກເຊັ່ນ: Springboard, ArtRage, Toon ຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງ Storyboard, Storyboard Quick & Storyboard ຮ້ອງຫຼືຊອບແວບາງຈາກ Adobe.

ເພື່ອສ້າງເປັນສາມມິຕິລະດັບຮູບພາບປະເພດໂຄງການເຫມາະ SketchUp Pro ແລະ FrameForge 3D Studio, ແລະສໍາລັບການປຸງແຕ່ງຮູບພາບຕໍ່ໆມາ (ຫຼືສໍາລັບການສ້າງວັດຖຸສັດ) ຊອຟແວທີ່ເປັນປະໂຫຍດ Lightwave 3D, D Studio Max, Maya, Blender 3d ແລະອື່ນໆ

ແນ່ນອນວ່າ, ບໍ່ໂຄງການທັງຫມົດແມ່ນຟຣີແລະບາງສ່ວນຂອງເຂົາເຈົ້າມີລາຄາແພງທີ່ຂ້ອນຂ້າງ (ລາຄາອາດຈະເລີ່ມຕົ້ນຈາກຫນຶ່ງຮ້ອຍໂດລາແລະຂ້າງເທິງ). ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າຫາກວ່າທ່ານຊອຟແວທີ່ເປັນປະໂຍດແທ້ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ Storyboard, ມີການຄວາມຍາວຂອງສ້ອມອອກຊ່ວຍ.

ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການ storyboard ໄດ້?

ຄໍາຖາມຂອງຄໍາຮ້ອງສະຫມັກໃນການສ້າງສາກ sketches ຫລາຍທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ຂ້ອນຂ້າງ. ທ່ານສາມາດ, ແນ່ນອນ, ກ່ຽວກັບ storyboard ໄດ້, ແລະປະຕິເສດ. ແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນໄດ້ຖືກເຈົ້າເຊື່ອວ່າມັນແມ່ນສາຂັ້ນພື້ນຖານອໍານວຍການທີ່ເຫມາະສົມການສ້າງສັນເທົ່ານັ້ນ, ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນຂະບວນການຂອງການຖ່າຍພາບຮູບເງົາຫຼືວິດີໂອໄດ້ມີຄວາມຢ້ານກົວຂອງປະກ້າຫານແລະເນັ້ນໄປໃນເລື່ອງປະຕິພານໂວ (ແລະ, ແລະປະຕິບັດການຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະມີຜູ້ກ່ຽວຂ້ອງ).

ແຕ່ມັນເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ມີຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງແນວຄວາມຄິດທົ່ວໄປຂອງຮູບເງົາຫຼືວິດີໂອທີ່ຈະເອົາບາງສິ່ງບາງຢ່າງສາຍພົວພັນຈະຄົງຈະບໍ່ເປັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ບໍ່ມີການຢ່າງຫນ້ອຍບາງ sketch ຕົວທ່ານເອງບາງຈໍານວນຕໍາ່ສຸດທີ່ຂອງ sketches. ນີ້ຈະຄ້າຍກັບວ່າຂອງຮູບເງົາໄດ້ບໍ່ສາມາດໄດ້ຮັບການໂຍກຍ້າຍອອກໂດຍບໍ່ມີການ script ໄດ້. A storyboard - ນີ້ແມ່ນເກືອບສະຖານະການດຽວກັນ, ແຕ່ເຮັດໄດ້ພຽງແຕ່ຮູບພາບ.

Incidentally, ແມ້ກະທັ້ງ Stanislavsky ສົບຜົນສໍາເລັດນໍາໃຊ້ເຕັກນິກການອະທິບາຍສໍາລັບຜົນຂອງການສະແດງລະຄອນສິລະປະກູ. ໂດຍສະເພາະ, ການນໍາໃຊ້ storyboard ໄດ້ staged ການຫຼິ້ນລະຄອນ "The Seagull" A. P. chehova ໃນປີ 1989.

ສະຫຼຸບ

ມັນໄດ້ຖືກຫວັງວ່າເອກະສານນີ້ຈະສະຫນອງຢ່າງຫນ້ອຍຄວາມເຂົ້າໃຈເບື້ອງຕົ້ນຂອງການ storyboard ແລະໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງຕົນ. ຜູ້ທີ່ຈະເຮັດແນວໃດອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາໄດ້, ການສ້າງຮູບນ້ອຍໆຢ່າງຫນ້ອຍສໍາລັບບາງຄົນຍັງຕ້ອງການແມ່ບົດໃນລະດັບຂັ້ນພື້ນຖານ. ນີ້, incidentally, ແມ່ນສະຫນັບສະຫນຸນຈາກກໍາມະການທີ່ມີຊື່ສຽງຈໍານວນຫຼາຍ. ແລະໃນທີ່ນີ້ພວກເຮົາກໍາລັງລົມກັນກ່ຽວກັບຊີວິດ, ການໂຄສະນາແລະການຫຼິ້ນເກມ, ບໍ່ຕ່າງໆ.