Ilya Kabakov: ຮູບພາບແລະຄໍາອະທິບາຍ. ຈິດຕະນາການ Kabakov Ilya Iosifovich

ທີ່ດີທີ່ຈະເປັນນັກວິຈານສິລະປະໃນຍຸກຂອງອິນເຕີເນັດໄດ້ແລະບໍ່ມີຕົວຕົນຊື່ - ບໍ່ມີໃຜຈະຮູ້ວ່າຊື່ທີ່ແທ້ຈິງ, ທ່ານບໍ່ສາມາດສະກົດຕົວທ່ານເອງ, ເພາະວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເປັນທີ່ຈະແຈ້ງແລະເຂົ້າໃຈໄດ້ - ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນ grabbers ແລະ hacks ທັງຫມົດ! ທີ່ນີ້, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, conceptualist Ilya Kabakov. ສີ, ຮູບພາບ, ການຕິດຕັ້ງ - ບາງສິ່ງບໍ່ໄດ້ຊອກຫາສິ່ງໃດແດ່ໃນໂລກ, ແລະມີລ້ານ - ທັງຫມົດທີ່ຈະແຈ້ງ!

ແຕ່ connoisseurs ບາງຄວນເອົາໃຈ cracking ຂອງສຽງ, ແລະມັນເປັນທີ່ດີກວ່າເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບການວາງສະແດງຂອງຕົ້ນສະບັບນີ້. ແລະຖ້າຫາກວ່າທ່ານເບິ່ງຕາເປີດແທ້, ທ່ານສາມາດເບິ່ງສິ່ງມະຫັດ, ໂລກ inexhaustible, ເຕັມໄປດ້ວຍ humor ແລະ irony ນັ້ນຄວາມລໍາບາກສຽງສໍາລັບປະຊາຊົນຜູ້ທີ່ໄດ້ມີຊີວິດຢູ່ແລະດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນປະເທດບໍ່ສາມາດນີ້ ...

14 ປີຂອງການສຶກສາ

ແຕ່ທໍາອິດ, ມີປະກອບອາຊີບຮຽນຍາວ. Kabakov Ilya Iosifovich ເກີດໃນປີ 1933, ໃນ Dnipropetrovsk, ໃນກົນໄກຄອບຄົວແລະບັນຊີ. ໃນລະຫວ່າງການສົງຄາມ, ນາງແລະແມ່ຂອງນາງໄດ້ໃນ Samarkand, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຖືກຍົກຍ້າຍອອກຈາກ Leningrad Institute ຊື່ຫຼັງຈາກ Repin. ໂຮງຮຽນສິນລະປະຂອງເດັກນ້ອຍຢູ່ສະຖາບັນດຽວກັນແລະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຮຽນຮູ້ Ilya. ຫຼັງຈາກສົງຄາມໄດ້, Kabakov ຖືກຍ້າຍໄປສິລະປະໂຮງຮຽນ Moscow, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຈົບການສຶກສາໃນປີ 1951 ແລະໄດ້ລົງທະບຽນໃນວິທະຍາໄລສິລະປະທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປະເທດ - ການ Surikov ສະຖາບັນ, ພະແນກຮູບພາບ. ພຣະອົງໄດ້ເລືອກທີ່ຈະມີຄວາມຊ່ຽວຊານໃນສິລະປະຂອງປຶ້ມຈານ Dehtereva ໄດ້.

ໃນຕົ້ນສະບັບຄວາມຊົງຈໍາໃນມື້ນີ້, ອັນເຕັມທີ່ຂອງຕົນເອງ irony ແລະ hoaxes ສາມາດໄດ້ຮັບການພົບເຫັນທັດສະນະຄະ carefree ລາວກັບການສຶກສາລາວສໍາລັບການຈົດທະບຽນຂອງປື້ມຂອງເດັກນ້ອຍ, ທີ່ທ່ານໄດ້ໄດ້ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບໃນປີ 1957. ພຣະອົງຊົງເອີ້ນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າວິທີພຽງແຕ່ສໍາລັບການຜະລິດຂອງວິທີການດໍາລົງຊີວິດທີ່ພຣະອົງໄດ້ຈ່າຍເປັນພາກສ່ວນທີ່ມີຂະຫນາດນ້ອຍຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາແລະຄວາມພະຍາຍາມໄດ້. ຜະລິດຕະພັນພິມສໍາລັບເດັກນ້ອຍໄດ້ imbued ໂດຍສະເພາະກັບclichés ideological ແລະ dogmas ແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງຄວນຈະເຮັດໃຫ້ມັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແມ່ນເປັນໄປບໍ່ໄດ້.

ມັນເບິ່ງຄືວ່າງ່າຍທີ່ຈະຫລອກລວງ: ຄຸນະພາບຂອງເຮືອນມາຂອງຫນັງສື "ວັນນະຄະດີຂອງເດັກນ້ອຍ", "Murzilka" ວາລະສານ "ສະຫນຸກ" ທວນຄືນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ມີ delight, ບໍ່ພຽງແຕ່ເນື່ອງຈາກວ່າອາຍຸສູງສຸດຂອງຄວາມຄິດເຖິງໄດ້. Ilya Kabakov - ສິລະປິນທີ່ໄດ້ສ້າງປະກອບຮູບແຕ້ມສໍາລັບບົດກະວີ Marshak, tales Sharlya Perro, ເລື່ອງຂອງ Peter Pan ໄດ້. ໃນເຫຼົ່ານີ້ປາກົດຂື້ນທີ່ບໍ່ແມ່ນວິຊາການການເຮັດວຽກໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນອິດສະລະພາບ, ຕົ້ນກໍາເນີດມາແລະຈິນຕະນາການ. ການອອກແບບທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍຂອງປຶ້ມເດັກນ້ອຍວິທະຍາສາດແລະການສຶກສາຂອງ: "ສິ່ງມະຫັດຂອງໄມ້" (1960), "ດິນເຜົາແລະມື" (1963), "ມະຫາສະຫມຸດຈະເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຫຼຸດລົງ" (1966) E. Mara, "Tale ຂອງອາຍແກັສ" E. Permyak (1960 ), "The ຈຸດຫາກິນ" (1966).

ກອງປະຊຸມພາຍໃຕ້ຫລັງຄາຂອງ "ລັດເຊຍ"

ນັບຕັ້ງແຕ່ທ້າຍ 60-ies ໃນກູຮູບແບບສັງຄົມຂອງສິລະປິນທີ່ບໍ່ແມ່ນ conformist ຫົວຂໍ້ "Sretensky Boulevard" ໄດ້. ມັນປະກອບແລະ Ilya Kabakov. ສະມາຄົມມິດນີ້ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍເມື່ອທຽບໃສ່ສິນລະປະທີ່ຖືກເກືອດຫ້າມຢ່າງເປັນທາງການ.

ໂອກາດທີ່ຈະເຂົ້າມາຮ່ວມກັນປາກົດວ່າສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຍ້ອນການ Kabakov. ການເຮັດວຽກສໍາລັບການຈັດໄດ້ນໍາເອົາເງິນຈໍານວນຫລາຍແລະສິລະປິນທີ່ມີກອງປະຊຸມເອງ. ພຣະອົງຊົງເອີ້ນການເລື່ອງ mystical ຂອງວິທີການໄດ້ພົບເຫັນຫ້ອງພາຍໃຕ້ມຸງຂອງອະດີດອາພາດເມັນເຮືອນ "ລັດເຊຍ" ກ່ຽວກັບ Sretensky Boulevard ແລະຕົກລົງເຫັນດີກັບອໍານາດການປົກຂອງອຸປະກອນທີ່ມີສະຕູດິໂອ.

ເຮັດວຽກ Ili Kabakova, Hulot Sooster, Erik Bulatov, Oleg Vasiliev ແລະອື່ນໆການວາງສະແດງໃນງານວາງສະແດງທາງການໃນກູແລະຕ່າງປະເທດ, ທີ່ເປັນຕົວແທນສິລະປະທາງເລືອກ Soviet- ຍຸກ thaw. ແຕ່ຕິກິຣິຍາບໍ່ຮາບພຽງສິນລະປະບໍ່ມີຕົວຕົນຈາກການຕົ້ນຕໍຂອງ "ສໍາຄັນສິນລະປະ" ຂອງປະເທດໄດ້ເຮັດໃຫ້ໄຊຊະນະຂອງ realism ສັງຄົມນິຍົມໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ.

ກ່ອນການມາເຖິງຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າ "ການເຮັດວຽກສໍາລັບການດ້ວຍຕົນເອງ" ສະຕູດິໂອເປັນແຜ່ນຮູບພາບໃນແບບຂອງ expressionism ບໍ່ມີຕົວຕົນ ແລະເວັບບອດຂອງຂະຫນາດຂະຫນາດນ້ອຍ. ຕໍ່ມາພວກເຂົາເຈົ້າເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະປາກົດຮູບແຕ້ມຮູບແບບຂະຫນາດໃຫຍ່ "ຫົວຫນ້າທີ່ມີລູກ" (1965), "ການທໍ່ນັ້ນ, ໄມ້, ບານແລະ Fly" (1966), "ອັດຕະໂນມັດແລະໄກ່" (1966).

ຂໍ້ຄວາມເປັນວິທີ pictorial

Ilya Kabakov, ທີ່ສີໄດ້ກາຍເປັນຫຼາຍແລະ philosophical ຫຼາຍ subtext, ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ນໍາຂອງ conceptualist ໄດ້. A ຂອງສີ "ສີຂາວ" ຂອງຂະຫນາດມະຫາສານ - "Berdyansk ນອນຫລັບ" (1970), « A ຜູ້ຊາຍແລະເຮືອນຂະຫນາດນ້ອຍ» (1970) - evokes ຄວາມຄິດກ່ຽວກັບສະພາບຂອງຄວາມຮູ້ສຶກຕ່າງໆຂອງສີໃຫມ່ຂອງ viewer ປະຕິສໍາພັນແລະຈິດຕະນາການໄດ້. ການເຄື່ອນໄຫວໃນທິດທາງນີ້ແມ່ນການທົດລອງຈິດຕະນາການທີ່ມີການນໍາໃນພື້ນທີ່ຂອງຮູບພາບຂອງຂໍ້ຄວາມໄດ້. ທໍາອິດການເຮັດວຽກດັ່ງກ່າວ - "? ກໍລະນີທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າ" (1970), "ທັງຫມົດຂອງມັນ" (1970), "ຄໍາຕອບກຸ່ມທົດລອງ" (1970) - ມີວັດຖຸຕ່າງໆຈາກຊີວິດຈິງຂອງກູສ່ວນກາງທີ່ມີຄວາມຄິດເຫັນຂໍ້ຄວາມມັກ parodies psevdoznachitelnymi ຂອງຄໍາແນະນໍາຢ່າງເປັນທາງການ ຫລືການໂຄສະນາ.

ຂໍ້ຄວາມທີ່ໃຊ້ໃນພາຍຫລັງ Ilya Kabakov. "Suite" (1981) - ຮູບນັ້ນແມ່ນທັດສະນະຂອງຫ້ອງໂຮງແຮມທີ່ມີການເດີນທາງໂຄສະນາຮູບພາບຊ້ອນຢູ່ໃນ resorts ທະເລດໍາໄດ້.

ວຽກຈືຂໍ້ມູນການແລະປະດິດສ້າງແມ່ນ albums Kabakov, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນ forerunner ຂອງການຕິດຕັ້ງໄດ້. ເວັບບອດນີ້ - fusion ຂອງປະຕິມາກໍາ, ຕົວຢ່າງ, ວັນນະຄະດີ, ສະແດງລະຄອນ - ກໍ່ສ້າງປະມານດຽວຮູບແບບຫຼືລັກສະນະປະສົບການສະແດງເຄື່ອງມືສາຍຕາແລະຂໍ້ຄວາມ. ສັງເກດການຂອງ threading ໃນເຊິ່ງກັນແລະກັນທີ່ສໍາຄັນຫຼືເຫດການທີ່ captivates ບໍ່ມີຄວາມຫມາຍ. ມັນເປັນປະທັບໃຈຫລືຄວາມສົມບູນ, ຫຼືເປີດໃນທິດທາງຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາແລະສະຖານທີ່ບໍ່ວ່າຈະ.

Ilya Kabakov - ເປັນຈິດຕະນາການຮູບພາບ, ປະກອບຮູບແຕ້ມ, ພິມ. ດັ່ງກ່າວແມ່ນໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດສັງເກດເຫັນຢ່າງໃກ້ຊິດເວັບບອດຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາ. ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດອັລບັມ - "ສິບຕົວອັກສອນ" (1970-74).

ສົງຄາມແລະສັນຕິພາບຂອງຊຸມຊົນ

ເງື່ອນໄຂສັງຄົມຂອງຍຸກ Soviet - ຈຸດປະສົງຕົ້ນຕໍຂອງການສຶກສາສໍາລັບສິນລະປະ Kabakov. ຜົນກະທົບຊຶມເສົ້າໄດ້ຂອງການປົກຄອງຂອງຫນຶ່ງ ideology ພົບການສະແດງອອກໃນວຽກງານດັ່ງກ່າວເປັນ "ຕວດສອບ" (1981) ແລະ "ຊູເປີມາເກັດ" (1981). ສົງຄາມຂອງປະເທດເພື່ອນບ້ານໃນອາກາດສ່ວນກາງແລະພື້ນທີ່ເພີ່ມເຕີມ - ຮູບແບບຂອງ "zhekovskih" ອົງປະກອບຂອງ "ຂີ້ເຫຍື້ອກໍາຈັດ" (1980) ໄດ້, "ໃນຕອນກາງຄືນວັນອາທິດ" (1980). The "ຊຸດເຮືອນຄົວ" ຂອງໄລຍະເວລາດຽວກັນຂອງອຸປະກອນເຮືອນຄົວປົກກະຕິກໍາລັງ endowed ກັບປະເພດຂອງຄ່າສິລະປະສູງ, ຄວາມຫມາຍວັດທະນະທໍາ, ມັກຈະແຍກອອກຈາກການເຮັດວຽກໄດ້.

ໃນຄວາມຮູ້ສຶກດັ່ງກ່າວນີ້, ແລະເຕັມໄປດ້ວຍສິ່ງເສດເຫຼືອປົກກະຕິຄອບຄົວໃນການຕິດຕັ້ງຕໍ່ໄປ "ຜູ້ຊາຍທີ່ບໍ່ເຄີຍໂຍນຫຍັງ" (1985). ມັນສາມາດໄດ້ຮັບການເຫັນແລະສົນທະນາທົ່ວໂລກກ່ຽວກັບຄວາມຫມາຍຂອງກິດຈະກໍາຂອງມະນຸດ, ນິໄສຂອງການເກັບຮັກສາແບບຊະຊາຍຂອງທີ່ຈໍາເປັນແລະບໍ່ຈໍາເປັນຫລືທີ່ໃນທາງກັບກັນ, ປະຫວັດສາດການແກ້ໄຂໃຫ້ພໍດີກັບໄລຍະຜ່ານມາຄວາມຕ້ອງການທາງດ້ານການເມືອງທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້.

ການຕິດຕັ້ງທັງຫມົດ

ໃນປີ 1987, Kabakov Ilya Iosifovich ອົບພະຍົບໄປກັບຕາເວັນຕົກ. ໃນທີ່ນີ້ທ່ານໄດ້ຮັບການເຂົ້າເຖິງພື້ນທີ່ການວາງສະແດງຂະຫນາດໃຫຍ່. "ການຕິດຕັ້ງທັງຫມົດ" - ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າຮູບແຕ້ມ Ilya Kabakov ແລະຈຸດປະສົງ, ເຊິ່ງໄວກວ່າສະຖານຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະສະຫະປະຊາໂດຍແຜນທົ່ວໂລກທົ່ວໄປ.

ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດແມ່ນການຕິດຕັ້ງຂອງ "ຜູ້ຊາຍຜູ້ທີ່ flew ເຂົ້າໄປໃນຊ່ອງຈາກອາພາດເມັນຂອງເຂົາ," ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນເປັນສັນຍາລັກສໍາລັບການພົວພັນຊຶ່ງຂອງຈິດຕະນາການ. ຢູ່ໃຈກາງຂອງຫ້ອງຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ມີຝາປົກຄຸມດ້ວຍໂປສເຕີຂອງ Soviet ໄດ້ເສີມບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: slingshot ໄດ້. ພັກຜ່ອນຢູ່ໃນກອບເພດານຂອງ, ຄໍາເຫັນແລະ ຄໍາອະທິບາຍຫ້ອງ ເປັນ scene ໄດ້ - ທັງຫມົດນີ້ proves ຄວາມເປັນຈິງຂອງເຫດການຊຸມສະໄຫມວິນີ້: ເປັນນັກປະດິດສະຫລາດດ້ວຍຄວາມຊ່ວຍເຫລືອຈາກ catapult ໄດ້, breaking ໂດຍຜ່ານການຊ້ໍາຊ້ອນເພດານທີ່ມີຮ່າງກາຍຂອງຕົນ, ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນພື້ນທີ່ຢູ່ໃກ້ກັບໂລກ - ຮ່າງກາຍບໍ່ໄດ້ພົບ ...

ໄປເບິ່ງໃນສະຖານທີ່ພຽງແຕ່ banter ແລະ mockery ລະບົບບໍ່ຖືກຕ້ອງ. ພຽງແຕ່ເປັນໃນການຕິດຕັ້ງ "ຫ້ອງນ້ໍ" (1992) ທີ່ພົບເສພາະ zlopyhatelskuyu ການປຽບທຽບ ຫ້ອງນ້ໍສາທາລະນະ ເປັນເງື່ອນໄຂປົກກະຕິຂອງຊີວິດໃນປະເທດທັງຫມົດ. ວັດຖຸສິນລະປະນີ້ມົນຕີສົນທະນາໂດຍສະເພາະຕາເວັນຕົກ, ທີ່ພິຈາລະນາຄວາມເປັນສ່ວນຕົວຂອງດໍາລົງຊີວິດຊ່ອງຄວາມຕ້ອງທໍາມະຊາດຂອງຄົນປົກກະຕິໄດ້.

"Wagon ສີແດງ" (1991), "The Bridge" (1991), "ການມີຊີວິດຂອງແມງວັນ" (1992), "ພວກເຮົາດໍາລົງຊີວິດຢູ່ທີ່ນີ້" (1995) - ການຕິດຕັ້ງທັງຫມົດ, ເຊິ່ງໄດ້ນໍາເອົາຊື່ສຽງ Kabakov. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກວາງສະແດງໃນຫໍພິພິດໃນສະຫະລັດແລະເອີຣົບ, ແລະອະນຸຍາດຂອງໃນການວາງສະແດງຂອງ "ພະລາຊະວັງ Projects" (1998 ລອນດອນ) ແລະ "50 ການຕິດຕັ້ງ" (2000, Bern) ສະເຫນີການເຮັດວຽກຂອງປະກົດການ Kabakov ການ ຂອງວັດທະນະທໍາໂລກ.

ພັນລະຍາແລະການຮ່ວມມື author

Kabakov ຮັກກັ hoaxes ຊີວິດ. ປະດິດສ້າງເຫຼົ່ານີ້ມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະເປັນໄລຍະຕັດສິນ Sharl Rozental, Igor Spivak, Stepan Koshelev ທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນ. ພວກເຂົາເຈົ້າມາເຂົ້າໄປໃນການເຮັດວຽກຮ່ວມສ້າງສັນ Kabakov, ກ່ຽວກັບອັນທີ່ເຂົາເຖິງແມ່ນວ່າໄດ້ຂຽນບົດຄວາມໃນລັກສະນະຂອງສິນລະປະໄດ້ເຈາະໄດ້.

ຕັ້ງແຕ່ປີ 1989, ຈິດຕະນາການເຫັນວ່າການຮ່ວມມືນີ້ - Emilia Lekakh. ນາງໄດ້ກາຍເປັນພັນລະຍາຂອງລາວແລະໃຊ້ເວລາໃນໄລຍະການແກ້ໄຂຂອງບັນຫາຂອງອົງກອນແລະທາງດ້ານການເງິນຈໍານວນຫຼາຍ, ຊຶ່ງເຮັດໃຫ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍສໍາລັບການໂຄສະນາຫລັກ. ແລະບັນຫາດັ່ງກ່າວມີຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍ, ເນື່ອງຈາກວ່າຄວາມສົນໃຈໃນການເຮັດວຽກຂອງ Kabakov ການຂະຫຍາຍຕົວ. ຕົວຢ່າງຂອງໂຄງການນີ້ - ການປະມູນ Phillips de Puri ແລະບໍລິສັດ. ໃນປີ 2007 ໄດ້ມີການເອົາໃຈໃສ່ຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ "Ilya Kabakov. "Suite". ສີໄດ້ຊື້ສໍາລັບ 2 ລ້ານ£, ແລະ Kabakov ໄດ້ກາຍເປັນລາຄາແພງຫຼາຍທີ່ສຸດຈິດລັດເຊຍໃນປະຈຸ.

ໃນປີ 2008, ນີ້ແມ່ນການຢືນຢັນໂດຍການຊື້ຂາຍປົກກະຕິຢູ່ໃນເລຫຼັງດຽວກັນ. ຈັບໄດ້ສະຫລາກຕໍ່ໄປ - "Ilya Kabakov," Bug "(1982)", ແລະເປັນການບັນທຶກໃຫມ່ - 293 ລ້ານ£.

ຄວາມສາມາດທີ່ຈະໄດ້ຮັບການ surprised

ພິຈາລະນາຄວາມຈໍາເປັນເພື່ອໂດລາແລະປອນ - ນີ້ແມ່ນໂລກໃນມື້ນີ້. ແຕ່ພວກເຮົາຕ້ອງການເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດໃນມັນ, ຄວາມຄິດເລັກນ້ອຍ banal ວ່າຄວາມສຸກບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນເງິນ. ມັນເປັນທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງສິລະປິນເຫຼົ່ານີ້, ການເຮັດວຽກແລະຄວາມສາມາດຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້. ມະນຸດຊາດຈະປະກອບດ້ວຍປະຊາຊົນ, ແລະບໍ່ໄດ້ມາຈາກສັດດັ່ງກ່າວຈົນກ່ວາມັນແມ່ນສາມາດ surprise ແລະສິນລະປະ delight.