Edgar Degas: ຊີວະປະວັດ, ການເຮັດວຽກທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ. Edgar Degas - ຝຣັ່ງ painter Impressionist

ໃນ sixties ຂອງສະຕະວັດທີ XIX ໃນປະເທດຝຣັ່ງມາເປັນການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະ, ທີ່ບັນດາຕົວແທນໂດຍຜ່ານການຄວາມປະທັບໃຈເຮືອຂອງພວກເຂົາຈາກໂລກພາຍນອກໄດ້ສະແຫວງຫາເພື່ອບັນລຸໄດ້ຮູບພາບທໍາມະຊາດແລະ vivid ຂອງລາວ. ມັນໄດ້ຮັບຊື່ຈາກປະທັບໃຈຄໍາ impressionism ຝຣັ່ງ - ປະທັບໃຈ. ຫນຶ່ງໃນບັນດາຕົວແທນ brightest ຂອງແນວໂນ້ມການນີ້ແມ່ນ painter ໄດ້ Edgar Degas, ທີ່ມີຜົນງານເປີດພາກໃຫມ່ໃນໂລກຂອງຈິດຕະກໍາໄດ້.

fascination ຂອງເດັກນ້ອຍທີ່ມີສີ

ຈິດຕະນາການໃນອະນາຄົດເກີດໃນ 1834 ໃນປາຣີໃນຄອບຄົວທີ່ຮັ່ງມີ, ທີ່ມີຮາກຂອງຊົນຊັ້ນສູງ. ຊື່ຂອງພຣະອົງແມ່ນລາຍລັກອັກສອນ - ເດີຮາ (ອະນຸພາກ "de" ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເປັນຕົ້ນກໍາເນີດສູງ), ແຕ່ໃນອາຍຸສູງສຸດອາຍຸຕ່ໍາກວ່າອິດທິພົນຂອງ Edgar ໄດ້ເຕີມລົງໄປຄວາມຄິດທາງສັງຄົມລາວມີການປ່ຽນແປງໄປເປັນຊາທິປະໄຕຫຼາຍ - Degas.

Passion ສໍາລັບການແຕ້ມແລະ painting ການຕໍ່ມາ, ເຂົາປະກົດຢູ່ໃນອາຍຸຍັງນ້ອຍ, ແຕ່ພຣະບິດາຂອງພຣະອົງ - ຜູ້ຈັດການແລະຮ່ວມມືຂອງເຈົ້າຂອງຫນຶ່ງໃນທະນາຄານຂະຫນາດໃຫຍ່ Parisian - ບໍ່ແບ່ງປັນລູກຊາຍກະຕືລືລົ້ນ, ໄດ້ທໍານາຍໄວ້ທະນາຍຄວາມໃນອະນາຄົດຂອງເຂົາ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ອຸປະກອນການອະນຸຍາດໃຫ້ບຸກຄົນທີ່ຫນຸ່ມບໍ່ໄດ້ບົວລະບັດໃນກ່ຽວກັບການ ເຂົ້າຈີ່ປະຈໍາວັນຂອງເຂົາເຈົ້າ ແລະທີ່ຈະອຸທິດເວລາທັງຫມົດຂອງຕົນກັບ hobby ລາວ. ດັ່ງນັ້ນກ່ຽວກັບວຽກງານຕົ້ນລາວ. Edgar Degas, ອີງຕາມການຄົ້ນຄ້ວາ, ແລ້ວໃນເວລາທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເງິນເດືອນຂອງ perfectionist ອະນາຄົດ, ຊ້ໍາເອົາສໍາເນົາຮູບພາບຂອງເຂົາເຈົ້າແລະພະຍາຍາມໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເພື່ອຄວາມສົມບູນ.

Passion ສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງ Ingres, ແລະການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການສຶກສາ

biographers ໄດ້ຍົກໃຫ້ເຫັນວ່າໃນບັນດາຜູ້ທີ່ພຣະອົງໄດ້ສະເຫມີ admired ອາຈານຮັບຮູ້ຂອງແປງອິດທິພົນຫຼາຍທີ່ສຸດໃນ Degas ໄດ້ Zhan Ogyust Engr, ຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ທີ່ໄດ້ປະໄວ້ເຄື່ອງຫມາຍຂອງຕົນຕາມວຽກງານຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າ. Edgar Degas ທີ່ມີອາຍຸຊາວປີໄດ້, ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາລາວໃນສີໃນການ studio ຂອງຫນຶ່ງຂອງນັກສຶກສາຂອງ idol ລາວໄດ້ - Lui Lamota, ໃນປັດຈຸບັນລືມ, ແລະໃນປີທີ່ຜ່ານມາມັກນິຍົມກ້ວາງ.

ໃນຂະນະທີ່ດໍາລົງຊີວິດໃນປາຣີ, Edgar spends ຢ່າງຫຼາຍຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາໃນຫ້ອງການ Louvre ທີ່ສີສໍາເນົາໂດຍຕົ້ນສະບັບເກົ່າ, ພະຍາຍາມທີ່ຈະເຂົ້າໃຈຄວາມລັບຂອງສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້. ມີຄວາມສາມາດທາງດ້ານການເງິນທີ່ຈະເດີນທາງ, ເຂົາຍັງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມພິພິທະພັນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນອິຕາລີ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ພົບກັບ masterpieces ຂອງ geniuses ສີຂອງອິຕາລີ Renaissance ໄດ້ - Giotto, Ghirlandaio, Bellini, Mantegna ແລະການຕັດສິນອື່ນໆທີ່ໄດ້ກາຍເປັນສັນຍາລັກຂອງຍຸກໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນສິລະປະສາຍຕາ.

ຂັ້ນຕອນທໍາອິດ

ກັບຄືນໄປປາຣີ, Degas ຈະກາຍເປັນເຈົ້າຂອງຂອງການ studio ຂອງຕົນເອງ, ທີ່ເຮັດວຽກສ່ວນໃຫຍ່ກ່ຽວກັບການສ້າງຮູບຄົນແລະຮູບແຕ້ມກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ປະຫວັດສາດໄດ້. ເພີ່ມເຕີມໃນ Florence ເຂົາຜະລິດສີຈໍານວນຫຼາຍ, ເຊິ່ງໄດ້ສິລະປິນຫນຸ່ມ captures ຄອບຄົວ Italian ລາວ, ທີ່ການຕ້ອນຮັບຄວາມສຸກເປັນເວລາຫລາຍເດືອນ. ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ເປັນຫຼັກຖານຂອງການເກີດລູກຂອງ portraitist ຕົ້ນສະບັບໃຫມ່.

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນຕົ້ນປີ sixties, ຈຸດສຸມຢູ່ຈຸດຕົ້ນຕໍຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົາໄດ້ສຸມໃສ່ canvases ປະຫວັດສາດ Degas ທີ່ຫວັງຈະໄດ້ບັນລຸ fame ແລະການຮັບຮູ້. ລາວໄດ້ຂຽນຊຸດຂອງສີສຸດເລື່ອງວັດຖຸບູຮານແລະ medieval ເປັນ, ແຕ່ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນບໍ່ສົບຜົນສໍາເລັດ. ມັນໄດ້ກາຍເປັນໂອກາດທີ່ຈະສົນທະນາກ່ຽວກັບຄວາມລົ້ມເຫຼວຂອງຈິດຕະນາການຢູ່ໃນປະເພດນີ້.

ບາງທີອາດມີສີພຽງແຕ່ຜູ້ໃຫຍ່ແທ້ໆ, Degas ສ້າງຢູ່ແລະເຮັດໃຫ້ຂອງ sixties ໄດ້, ມັນສາມາດໄດ້ຮັບການສັນລະເສີນວ່າເປັນຮູບຂອງຄອບຄົວ Florentine ລາວ - ຄອບຄົວ Belleli, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນກັບຄືນໄປບ່ອນໃນອິຕາລີ, ແລະສໍາເລັດກ່ຽວກັບການກັບຄືນຈາກການເດີນທາງ. ນີ້ຄືພາບຂຽນຂະຫນາດໃຫຍ່ກ່ຽວກັບທີ່ຕົວເລກກໍາລັງສະແດງໃຫ້ເຫັນໃນຢ່າງເຕັມທີ່ຂອງຄວາມຍາວປາ, ມັນໄດ້ລວມອົງປະກອບຂອງໂຮງຮຽນຄລາສສິກຂອງສີ, ແລະຈໍານວນຫຼາຍຂອງລັກສະນະການໃຫ້ບໍລິການເປັນຕົວແທນຈິງໄດ້ໃນໃຫມ່ໃນລັກສະນະສິລະປະທີ່ໃຊ້ເວລາ.

ຄຸ້ນເຄີຍກັບ Impressionists

ແທ້ຈິງຈຸດປ່ຽນເປັນສີໃນການເຮັດວຽກຈິດຕະນາການໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນ 1861, ໃນເວລາທີ່ທ່ານໄດ້ພົບກັບຫນຶ່ງໃນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ nascent ໄດ້ຢູ່ທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງ Impressionism ການ Eduardom Mane. ຂໍຂອບໃຈກັບເຂົາ, Degas ເຂົ້າຮ່ວມກຸ່ມຂອງ painters ຜູ້ທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອແນວໂນ້ມໃຫມ່ໃນສິລະປະການ. ແຕ່ເຖິງວ່າຈະມີຕໍາແຫນ່ງທົ່ວໄປ, ຊຶ່ງໃນນັ້ນເປັນສະຖານທີ່ສໍາຄັນຮັບຮອງເອົາໂດຍການປະຕິເສດຂອງສິນລະປະວິຊາການຢ່າງເປັນທາງການ, ມີ scenes ແຮງງານແລະຊີວິດຂອງຕົນ, ກັບຄົນຮູ້ຈັກໃຫມ່ທີ່ Degas ຄົ້ນພົບແລະແຕກຕ່າງແນ່ນອນ.

ບໍ່ເຫມືອນກັບຈໍານວນຫຼາຍຂອງ Impressionists, ເຂົາບໍ່ໄດ້ຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດວຽກຢູ່ໃນອາກາດເປີດ - ວ່າ, ພິຈາລະນາວ່າມັນ dissipates ຄວາມສົນໃຈ. ຈິດຕະນາການແນະນໍາສະຕູດິໂອ, ບ່ອນທີ່ສະຖານະການອະນຸຍາດໃຫ້ວິທີການຄິດແລະສະຕິທີ່ຈະສ້າງສີ. ການວິຊາການຂອງວຽກງານຂອງຕົນສ່ວນຫຼາຍແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບໂລກຂອງ Opera, ລະຄອນແລະ kafeshantanov ໄດ້.

ອີກປະການຫນຶ່ງ, ຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ສໍາຄັນຫຼາຍຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ Degas ເຮັດວຽກຈາກຫມູ່ເພື່ອນໃຫມ່ລາວ, ມັນແມ່ນຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະສ້າງຜົນງານປະຖົມນິເທດທາງສັງຄົມ, unvarnished ມົນຊີວິດການຂອງທ່ານ. ມັນຖືກບັນທຶກໄວ້ວ່າຖ້າຫາກວ່າ Impressionists ໄດ້ສຸມໃສ່ແສງສະຫວ່າງ (ຕົວຢ່າງສົດໃສເປັນ ສີຂອງ Monet ແລະ Manet), ຮູບແຕ້ມໂດຍ Degas ໄດ້ໃຫ້ຄວາມສໍາຄັນເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບການເຄື່ອນຍ້າຍ.

ຈໍານວນຫຼາຍຂອງການສໍາຄັນນໍາອັນດັບເປັນສິນລະປະຂອງຕົນເພື່ອ impressionism, ແຕ່ຄວນຄໍານຶງເຖິງທີ່ປັບສູງຕົນເອງພະຍາຍາມທີ່ຈະແບ່ງການຕັດສິນແລະການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຮູບແບບທີ່. Edgar Degas ໃນກໍລະນີນີ້ພຽງແຕ່ເປັນ impulse ທົ່ວໄປສະແດງຄວາມສິນລະປະທີ່ແຕກຕ່າງຂອງເວລາຂອງເຂົາ, ແລະເຮັດໃຫ້ມັນຂ້ອນຂ້າງ quirky ແລະບຸກຄົນ.

Franco-Prussian ສົງຄາມແລະປີດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້

ບັງຄັບໃຫ້ທໍາລາຍໃນການເຮັດວຽກຈິດຕະນາການໄດ້ເກີດມາຈາກການລະບາດໃນປີ 1870, ໄດ້ Franco-Prussian ສົງຄາມ. Degas ເຊັ່ນດຽວກັນກັບສິນລະປະອື່ນໆຂອງ Manet, ເປັນອາສາສະຫມັກໄປທາງຫນ້າທີ່, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ທໍາອິດໄດ້ຮັບຜິດຊອບໃນ regiment infantry, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ຍ້າຍໄປປືນໃຫຍ່. Demobilized ຢູ່ໃນຕອນທ້າຍຂອງສົງຄາມ, ພຣະອົງໄດ້ສົ່ງໃນປີ 1971, ຄັ້ງທໍາອິດໃນອັງກິດແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ພີ່ນ້ອງຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນເສັ້ນຂອງແມ່ໃນອາເມລິກາ.

ໃນເວລາທີ່ສອງປີຕໍ່ມາ Degas ກັບຄືນໄປປະເທດຝຣັ່ງ, ເວລາຍາກເລີ່ມຕົ້ນສໍາລັບເຂົາ. ພຣະບິດາຂອງພຣະອົງໄດ້ທັນທີ, ຊຶ່ງເຮັດໃຫ້ຫລັງຫນີ້ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ໃນຄໍາສັ່ງທີ່ຈະປົກປັກຮັກສາຊື່ສຽງຂອງຄອບຄົວໄດ້, Edgar ຈ່າຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສໍາລັບການຂາຍບໍ່ພຽງແຕ່ເກັບກໍາໃນການເກັບກໍາໃນຄອບຄົວຂອງເຂົາເຈົ້າຂອງຮູບແຕ້ມໂດຍຕົ້ນສະບັບເກົ່າ, ແຕ່ຍັງໃນຄອບຄົວ. ສໍາລັບການໃຊ້ເວລາທໍາອິດໃນຊີວິດຂອງເຂົາໄດ້ມີລາຍຮັບດໍາລົງຊີວິດເປັນ.

ການມີສ່ວນຮ່ວມໃນການວາງສະແດງ

ວິທີທີ່ພຽງແຕ່ອອກຈາກສະຖານະການນີ້ແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະຂາຍການເຮັດວຽກຂອງຕົນເອງຂອງເຂົາເຈົ້າ. Edgar Degas ໃນສອງປີຕໍ່ໄປ, ມັນຈະກາຍເປັນພາຄີຂອງເຈັດວາງສະແດງຈັດຂຶ້ນໂດຍຫມູ່ເພື່ອນຂອງເຂົາ painter ອິມແລະເປັນວຽກງານຂອງຕົນມີຜົນສໍາເລັດຄືກັນກັບການຊື້ມີທ່າແຮງ, ຈ່າຍຫນີ້ສິນຂອງຕົນ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ເຂົາໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນຈິດເປັນຄູຊັດເຈນທີ່ສຸດຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງພຣະອົງ.

ເຮັດວຽກທີ່ອຸທິດໃຫ້ຫົວຂໍ້ຂອງ ballet ໄດ້

ວຽກງານຂອງຕົນສາມາດໄດ້ຮັບການແບ່ງອອກເປັນເຂດ thematic ຫຼາຍ, ຫນຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນປະກາດທີ່ໂດຍສາທາລະນະ, ມັນແມ່ນຮູບພາບຂອງ scenes ballet ທີ່ນໍາສະເຫນີໃຫ້ເຂົາເຈົ້າມີພຣະຄຸນຂອງ, ແຕ່ໂດຍບໍ່ມີການ sentimentality ຫຼາຍເກີນໄປ. ຖ້າຫາກວ່າການເຮັດວຽກຂອງ predecessors ຂອງຕົນ, ທີ່ດາວຂອງ ballet ໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນຄລາສສິກໄດ້, ແຕ່ devoid ຂອງຊີວິດ poses, ທີ່ສຸດຮ່າງຫນ້າຕາຄືການປົກຫຸ້ມຂອງວາລະສານ, ນັກເຕັ້ນລໍາ Degas ເບິ່ງສົດໃສແລະທໍາມະຊາດ, ການສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງພຣະຄຸນດໍາລົງຊີວິດເປັນ. ໃນບັນດາວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງວົງຈອນນີ້ - "The ຫ້ອງເຕັ້ນລໍາ" (1873), "Dancer ເທິງເວທີ" (1879), "ການ dancers ໃນການຝຶກຊ້ອມ" (1879) ແລະ "ສີຟ້າ Dancers" (1890).

Scenes ຈາກຊີວິດ kafeshantanov

ຫົວຂໍ້ກ່ຽວກັບການທີ່ທ່ານໄດ້ຂຽນວຽກງານຂອງເຂົາ Edgar Degas ອື່ນ, ນີ້ແມ່ນຊີວິດຂອງ kafeshantanov Parisian ໄດ້. A ສະຖານທີ່ favorite ຂອງທ່ານບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ພົບວິຊາການສໍາລັບການສີຂອງພຣະອົງ, ແມ່ນ Monceau park, ເປັນທົດສະວັດຫຼັງຈາກ Degas ຂັບຮ້ອງໃນການເຮັດວຽກຂອງ Toulouse-Lautrec ໄດ້. ໂດຍເຈດຕະນາ kafeshantannoy ຊີວິດຊາທິປະໄຕ, ບາງຄັ້ງ verging on vulgarity, ການດຶງດູດຈິດຕະນາການ.

ມັນໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າ Degas ບໍ່ໄດ້ໃຫ້ຄວາມຕ້ອງການສະຖາບັນການສະເພາະໃດຫນຶ່ງ. ມັນເປັນເທົ່າທຽມເຕັມໃຈທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມຄັ້ງທໍາອິດ, ອັດຕາການ, ແລະຮ້ານໃນ ການ Champs-Elysees, ແລະເຫລົ້າ dubious Belleville. ຕໍ່ໄປນີ້ລາວສ້າງ scene ການສະແດງອອກທີ່ສຸດເບິ່ງຄືວ່າຖືກດຶງອອກຈາກຊີວິດຕົວຂອງມັນເອງ. ໃນພາກນີ້ແມ່ນຮູບແຕ້ມສິນລະປະທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ "Concert ໃນ Cafe" (1877), "ນັກຮ້ອງທີ່ມີຖົງມື" (1878) ແລະ "ນັກຮ້ອງເທິງເວທີ" (1877).

ວຽກງານອື່ນໆຂອງສິນລະປະ

ສິນລະປະ Edgar Degas ທີ່ເອົາມາໃຫ້ເຂົາໄດ້ດີທີ່ຮູ້ຈັກ, ຢ່າງຫຼາຍຂອງການເຮັດວຽກແລະຢູ່ໃນປະເພດສະເພາະໃດຫນຶ່ງພຽງພໍການນໍາໃຊ້ດິນສໍສີ - ແປໃນຮູບແບບຂອງການຂະຫນາດນ້ອຍປະສົມເມັດສີສີນອກຈາກນັ້ນມີຫນຽວໄດ້. ວິທີການນີ້ແມ່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໂດຍສະເພາະ, ອະນຸຍາດໃຫ້ບັນລຸຄວາມສະຫວ່າງແລະຄວາມສົດຂອງໂຕນ. ນາງມັກໃນຂະນະທີ່ຈໍານວນຫຼາຍຕັດສິນ, Impressionists.

ປະເພດຂອງ "flickering" ພັດອະນຸຍາດຂອງທີ່ມີໂຕນອີ່ມຕົວອຸດົມສົມບູນຂອງ Degas ອະນຸຍາດໃຫ້ສ້າງໃນວຽກງານຂອງຕົນເປັນບັນຍາກາດສີເປັນເອກະລັກ. ໃນບັນດາວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດປະຕິບັດໃນວິທີການນີ້, ທ່ານສາມາດໂທຫາສີ "Blue Dancers" ເກັບຮັກສາໄວ້ໃນ Moscow ພິພິທະພັນວິຈິດສິນທີ່ມີຊື່ຫຼັງຈາກ Pushkin.

ຊະນິດຂອງ Degas ສິນລະປະ

ໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບຕົ້ນສະບັບຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະອະເນກປະສົງ, ຫຼັງຈາກນັ້ນມັນເປັນບາງຄັ້ງມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຈະຈໍາແນກລະຫວ່າງການທັງຫມົດຂອງວຽກງານຂອງຕົນໂດຍປະເພດ. Edgar Degas ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບປະເພດຂອງສິລະປິນຜູ້ທີ່ປະໄວ້ເປັນມໍລະດົກອຸດົມສົມບູນໃນຂົງເຂດຕ່າງໆຂອງສິນລະປະ. ນອກເຫນືອໄປຈາກຮູບແຕ້ມນ້ໍາມັນແລະເຮືອນວິນລາ, ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດໄດ້ຈັດພິມແລະການແຕ້ມຂອງຕົນ. ມັນໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າອາຍຸ, ຈິດຕະນາການໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສູນເສຍ sight ຂອງເຂົາແລະແນະນໍາຮູບປັ້ນ. ການເຮັດວຽກກັບດິນເຜົາແລະ plaster, ເຂົາຖືກນໍາພາໂດຍສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນການສໍາພັດ - ມືແທນຕາຂອງຕົນ.

ຊີວິດ Sunset ຈິດຕະນາການ

ບໍ່ໄດ້ຈັດຊີວິດຂອງຕົນ, Edgar Degas ໃຊ້ເວລາບໍ່ເທົ່າໃດປີທີ່ຜ່ານມາຄົນດຽວ. ມັນເປັນເກືອບຫມົດຕາບອດທີ່ດ້ອຍໂອກາດໃຫ້ເຂົາມີໂອກາດທີ່ຈະສືບຕໍ່ການເຮັດວຽກໄດ້. ໂຊກດີ, ໄດ້ຄວາມຕ້ອງການອຸປະກອນການຂອງຈິດຕະນາການບໍ່ໄດ້ປະສົບນັບຕັ້ງແຕ່ສະຫງ່າລາສີແລະຊື່ສຽງອະນຸຍາດໃຫ້ຂາຍໃນລາຄາທີ່ເຄີຍມີມາກ່ອນສໍາລັບເວລາກ່ອນທີ່ພວກເຂົາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກ.

Edgar Degas, ທີ່ວັດໄດ້ອະທິບາຍໃນບົດຄວາມ, ເສຍຊີວິດໄປ 27 ກັນຍາ, 1917. ໃນການເດີນທາງທີ່ຜ່ານມາລາວ escorted ບໍ່ພໍເທົ່າໃດຜູ້ລອດຊີວິດເພີ່ມເຕີມ artists ອື່ນໆ, ໃນບັນດາພວກເຂົາ Klod Mone ແລະ Jean-Louis Forro. ໃນທີ່ຝັງສົບຍັງບໍ່ທັນໄດ້ອະທິບາຍຍືດຍາວ - ໄດ້ຮັບການຮ້ອງຂໍໃນວັນເວລາສຸດທ້າຍຂອງ Edgar Degas ຕົນເອງ.

Works, ບັນຊີລາຍການທີ່ເຂົ້າໄປໃນກອງທຶນທອງຂອງສິນລະປະໂລກ

ປີຜ່ານໄປ. ຈາກຄວາມຄິດຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາດັ່ງກ່າວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ເຂົ້າໃຈໃນວິທີການໃຫມ່, ການເຮັດວຽກຈໍານວນຫຼາຍສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນໄລຍະຜ່ານມາ. Edgar Degas ແລະວຽກງານຂອງຕົນໄດ້ຫົວເລື່ອງຂອງການສຶກສາຂອງຄົນລຸ້ນຂອງນັກປະວັດສາດສິນລະປະດັ່ງກ່າວ. The artworks ຖືກວາງສະແດງໃນມື້ນີ້ໃນພິພິທະພັນທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງໂລກແລະມີຄວາມພາກພູມໃຈຂອງການເກັບກໍາເອກະຊົນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໄດ້.

ບໍ່ມີຊື່ Degas ແມ່ນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຈິນຕະນາການການພັດທະນາຂອງສິລະປະຝຣັ່ງແລະລະຫວ່າງປະເທດຂອງທີສາມສຸດທ້າຍຂອງ XIX ແລະຕະວັດທີ XX ຕົ້ນ. ໃນມື້ນີ້, ໃນຫ້ອງການຂອງສິລະປິນຫນຸ່ມ Louvre ເອົາສໍາເນົາສີຂອງພຣະອົງເຊັ່ນດຽວກັນກັບເວລາຫຼາຍປີກ່ອນຫນ້ານີ້, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກ, ການແຜ່ພັນການເຮັດວຽກຂອງຕົ້ນສະບັບເກົ່າໄດ້. ສໍາລັບພວກເຂົາ, ໂຮງຮຽນເປັນຊີວິດຂອງຕົນປະເສີດ, ສິນລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ, ການເຮັດວຽກທັງຫມົດ. Edgar Degas rightfully ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນສິລະປິນທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງໂລກ.