Gustav Klimt: ສີ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ປະວັດ. ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ສີ Gustava Klimta?

ຫນຶ່ງໃນຈິດທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງໄລຍະຜ່ານມາແມ່ນ Gustav Klimt, ທີ່ສີແມ່ນມີຄວາມຕ້ອງການໃນມື້ນີ້. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເປັນບໍ່ຫຼາຍປານໃດ, ແລະພວກເຂົາເຈົ້າທັງຫມົດໄດ້ພົບຍາວສະຖານທີ່ຂອງພວກເຂົາໃນການເກັບກູ້ທີ່ດີທີ່ສຸດໃນໂລກ. ແຕ່ໃນເວລາທີ່ມະຫັດສະຈັນເກີດຂຶ້ນ, ແລະເຮັດໃຫ້ເຖິງສໍາລັບການປະມູນສີຂອງພຣະອົງ, ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຂອງເຂົາເຈົ້າ fabulous.

ຊີວະປະວັດ Gustava Klimta: ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນ

ຜູ້ຊາຍ, ຊຶ່ງເປັນຊື່ທີ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບທຸກຄົນໃນມື້ນີ້, ປັນຍາຊົນ, ເກີດຢູ່ໃກ້ນະຄອນຫຼວງ Austrian, ໃນຕົວເມືອງຂອງ Baumgarten ໄດ້. Gustav, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເກີດກໍລະກົດ 14, 1862, ເປັນລູກທີ່ສອງຢູ່ພາຍໃຕ້ການບັນຊີ. ພຣະບິດາຂອງພຣະອົງເປັນ painter, engraver ແລະຊ່າງທອງ, ສີມືແຮງງານເດັກນ້ອຍສ່ວນຫຼາຍທັງຫມົດຂອງພຣະອົງໃຫ້ໄດ້ຮຽນຮູ້ທໍາອິດ. ຄອບຄົວຂອງນາງມີຊີວິດຢູ່ໃນຄວາມທຸກຍາກ, ແຕ່ອາຍຸຂອງພອນສະຫວັນຫນຸ່ມ fourteen ເຂົ້າສູ່ໂຮງຮຽນສິລະປະແລະວິຊາຊີບ. ມີ Gustav Klimt, ທີ່ສີແມ່ນພົ້ນເດັ່ນຊັດເຈນທັງຫມົດ, ໂດຍບໍ່ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ, ການສຶກສາທີ່ມີ luminaries ເຊັ່ນ Ferdinand Laufberger ແລະ Julius Victor Berger. ຫຼັງຈາກສອງສາມປີທີ່ສະຖາບັນດຽວກັນແລະເຂົ້ານ້ອງຊາຍຈິດຕະນາການ - Ernest. ຮ່ວມກັນພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຂຽນຮູບຄົນຂອງພົນລະເມືອງທີ່ມີກຽດຂອງຮູບພາບແລະຂາຍຫົກກິນເດີ. ນີ້ແມ່ນລາຍໄດ້ເອກະລາດທໍາອິດຂອງພວກເຂົາ.

ຂັ້ນຕອນທໍາອິດໃນສິນລະປະການ

ໃນ 1879, ຈິດຕະນາການ Gustav Klimt, ພີ່ນ້ອງຂອງຕົນແລະ Franz von Matsch decorate courtyard ຂອງວຽນນາພິພິດພັນປະວັດສາດສິໄດ້, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບຄໍາສັ່ງໃຫຍ່ຂອງເຂົາເຈົ້າຄັ້ງທໍາອິດ. ມີ ເພດານສີ ຂອງ Stureny ພະລາຊະວັງ (« Four ນິທານປຽບທຽບ ") ແລະອາບນໍ້າໃນ Carlsbad looms ແບບເປັນເອກະລັກ, ຊຶ່ງຈະສະເຫນີໃຫ້ສີ Gustava Klimta ຈາກການເຮັດວຽກຂອງຈິດກອນອື່ນໆ. ເພາະສະນັ້ນ, trio ຂອງສິລະປິນ ceases ການເຮັດວຽກຮ່ວມກັນ, ແລະພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຖືກສົ່ງໄປຫາແຕ່ລະ voyage ຂອງຕົນເອງໂດຍຜ່ານການຊີວິດ.

ຊອກຫາແບບຂອງທ່ານເອງ

ຈິດຕະນາການ Klimt ເກືອບທັນທີໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ຄວາມຕ້ອງການສາທາລະນະ. ດ້ວຍມື Emperor Frantsa Iosifa, ເຂົາໄດ້ຮັບການ Golden Cross ສໍາລັບການບໍລິການສິລະປະຫຼັງຈາກສໍາເລັດຂອງການເຮັດວຽກໃນ Burgtheater ໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ຕົ້ນສະບັບໄດ້ເດີນທາງກັບໂລກເກົ່າ, ໃນເວລາທີ່ຢ້ຽມຢາມ Munich ແລະ Venice. ການເດີນທາງນີ້ເຮັດໃຫ້ເຂົາຫຼາຍປະທັບໃຈແລະແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບການເຮັດວຽກເພີ່ມເຕີມ.

ໃນເວລາທີ່ທ່ານໄດ້ສໍາເລັດການວາດພາບໄດ້ staircase grand Metropolitan ພິພິທະພັນຂອງປະຫວັດສາດສິນລະປະ, Gustav ອອກຈາກລັກສະນະທີ່ແຕ້ມວິຊາການ. ແບບພິເສດຂອງພຣະອົງປະຕິບັດງານໄດ້ພົບເຫັນແລ້ວຮູບແບບສໍາເລັດຮູບຂອງຕົນ. ໃນປີຕໍ່ມາ, ຈິດຕະນາການ Gustav Klimt, ທີ່ສີມີຄວາມຝັນທີ່ເກັບໃດກໍ່ຕາມ, ຈະກາຍເປັນສະມາຊິກຂອງ "ສະຫະພັນວິຈິດສິນ." ແຕ່ເຂົາປະເຊີນຫນ້າການສູນເສຍຫນັກໃນປີ 1892: ທໍາອິດ, ພຣະບິດາຂອງເຂົາໄດ້ເສຍຊີວິດ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນອ້າຍ Ernst. ໃນປີ 1894, Klimt, ຮ່ວມກັນກັບຄູ່ຮ່ວມງານຍາວທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງປະເທດຝຣັ່ງຄໍາວ່າ decorate ວິທະຍາໄລວຽນນາກ່ອນ Gustav ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຫ້ອງການຮັງກາຣີ Castle Esterhazy ໄດ້.

ການຮັບຮູ້ໃນໄລຍະຊີວິດຂອງຕົນ

ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການພາຍໃນຂອງສະຖານທີ່, ໂດຍສະເພາະການປະຕິບັດຮູບພາບເປັນເຊິງປຽບທຽບໄດ້, ໄດ້ສາມຄະນະວິຊາ "ປັດຊະຍາ", "ກົດຫມາຍ" ແລະ "ຢາ" ທີ່ກະຕຸ້ນຈິດຕະນາການແຕ້ມຮູບແຕ້ມ. ລາວສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນວຽນນາ "Secession" ແລະກາຍເປັນປະທານສະເຕກ, ຂຽນພູມສັນຖານທໍາອິດຂອງພຣະອົງ, ແລະ enjoys expressionism. ສີ Gustava Klimta ໄລຍະເວລາທີ່ສະໂດຍຄວາມຮັກຂອງ mosaic ເປັນ, ມົນຮູບແບບໄມ້ປະດັບ. ນີ້ແມ່ນຄຸນນະສົມບັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງຕົ້ນສະບັບແລະໃນອະນາຄົດ.

Gustav Klimt, ທີ່ສີໄດ້ຮັບຮາງວັນຫຼຽນຄໍາທີ່ງານວາງສະແດງໂລກໃນປາຣີ (ຮູບແຕ້ມ "ປັດຊະຍາ"), Beethoven ສ້າງ murals. ມັນໄດ້ເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຮັດໃນ 1902, ປຶກສາຫາລື vividly ໂດຍສາທາລະນະ, ນາງຍ້ອງຍໍ Rodin. ໂທເດີນທາງກັບອິຕາລີ, ມັນແມ່ນອ້າງວ່າ, ຮັບຟັງມັນ. ໃນປີ 1908 ຈິດຕະນາການການຈັດຕັ້ງສະແດງໃຫ້ເຫັນຂອງຕົນເອງ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ນໍາສະເຫນີສິບຫົກສີ. ສອງໃນສາມຂອງພວກເຂົາໄດ້ມາທັນທີຈາກສະຖາບັນມີອໍານາດ - ການຫໍສິລະປະສະໄຫມໃຫມ່ໃນ Rome ແລະວາງສະແດງຮູບແຫ່ງຊາດ Austrian.

ໃນປາຣີ, Klimt ທີ່ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມໃນ 1909, ເຂົາໄດ້ກາຍເປັນສະນິດສະນົມກັບວຽກງານຂອງ Toulouse Lautrec, Van Gogh, Gauguin, Matisse, Munch, Bonnarta ໄດ້. ໃນປີຕໍ່ມາໄດ້ສ່ວນຫນຶ່ງໃນເກົ້າ Venice Biennale, ສີຂອງພຣະອົງ "ການເສຍຊີວິດແລະຊີວິດ", ຊຶ່ງໄດ້ຕີລາຄາສູງຢູ່ໃນງານວາງສະແດງໂລກ 1911 ໃນ Rome. ຫຼັງຈາກຈິດຕະນາການອີກຄັ້ງ embarks ກ່ຽວກັບການເດີນທາງໂດຍຜ່ານການເອີຣົບ.

ປີສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງຈິດຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່

ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຮັກຂອງສາທາລະນະ, ການເຮັດວຽກ Gustava Klimta ຕໍາຫນິຕິຕຽນ Expressionists. ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງແມ່ໃນປີ 1915, ຈິດຕະນາການເລືອກ palette ສີຊ້ໍາເພີ່ມຂຶ້ນ. ຜູ້ຕາງຫນ້າໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນງານວາງສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງໂລກ, ກາຍເປັນສະມາຊິກກິດຕິມະສັກຂອງໂຮງຮຽນສິລະປະໃນ Munich ແລະ Vienna, ລາວໄດ້ຂຽນວ່າສີ masterpiece ໄດ້. ຈິດຕະນາການຕາຍຂອງຫົວໃຈວາຍກຸມພາ 6, 1918, ຊຶ່ງເຮັດໃຫ້ມີຈໍານວນຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງການເຮັດວຽກຍັງບໍ່ແລ້ວ. ຫຼັງຈາກທີ່ເຂົາອອກຈາກຊີວິດນີ້ແລະສິລະປິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ອື່ນໆຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາໄດ້.

"The Kiss" Gustava Klimta - ສີທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງຈິດຕະນາການ

ວຽກດັ່ງກ່າວນີ້ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນບັນດາຕົ້ນສະບັບຂອງມໍລະດົກໄດ້. ມັນຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 1907 ແລະໃນທັນທີຫຼັງຈາກການນໍາສະເຫນີໄດ້ມີການຊື້ໂດຍລັດຖະບານຂອງອອສເຕີຍ, ຮົງກາລີ. ທາງດ້ານຈິດໃຈ, dazzling "The Kiss" Gustava Klimta ຍອມຮັບວ່າເປັນວິທີການສະແດງອອກທີ່ສຸດຂອງຈິດຕະກໍາໃນປະຫວັດສາດຂອງສະຕະວັດ twentieth ໄດ້. ຈະເປັນແນວໃດແມ່ນພິເສດກ່ຽວກັບມັນ?

ເທິງຜ້າໃບມີປະເພດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຮູບແບບ: ກະແຈກກະຈາຍຂອງດອກສີຜິວ, curls ກະແຈກກະຈາຍ, motif checkerboard ຂອງສີດໍາ, ສີຂາວແລະສີຂຽວກ່ອງ, tape, ອາຫລັບ, twisting ກ້ຽວວຽນ. ເສີຍໆຂອງຊິ້ນຕີລາຄາທໍາມະຊາດໂດຍຕົວເລກ, ໄມ້ປະດັບ whimsical ເບິ່ງພຽງແຕ່ຢ່າງຫລູຫລາໃນພື້ນຖານ golden. ຂອງຄູ່ນ່ຶ, ຜູ້ທີ່ແມ່ນຫົນທາງໃນຕຶກໃຫຍ່ນັ້ນ, ໄດ້ຮັບເອົາແລະ merged ໃນ kiss passionate. lovers ເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມຂອງໂມເຊເທົ່ານັ້ນເສີມຂະຫຍາຍຜົນກະທົບຂອງ passions ບໍລິສັດໂກລທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຂອງຄວາມຍາວປາທີ່ມີລາຍລະອຽດການອອກແບບແລະທາງກົງກັນຂ້າມອັນແຫນ້ນແຟ້ນກັບອົງປະກອບທໍາມະຊາດ. ຫຼາຍຈິງ painted ໃບຫນ້າສາວຂອງ, ມືແລະຕີນ. ແຕ່ພາກສ່ວນຂອງຮ່າງກາຍໄດ້ຖືກອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍ, ແລະໃນບາງສະຖານທີ່ການຄຸ້ມຄອງທັງຫມົດ, ແຜນການທີ່ມີການອອກແບບບໍ່ມີຕົວຕົນທີ່ມີຄໍາວ່າສີແລະພື້ນຜິວເທິງຜ້າພື້ນດິນ.

ຮູບພາບແມ່ນຮູບແບບ favorite ຂອງທ່ານຈິດຕະນາການ - ມົນທົນ. Gustav ຄົມໃນຂອບເຂດແລະຄວາມເລິກຂອງພາກສະຫນາມ, ຍ້າຍໄປຢູ່ໃນຄວາມເປັນມາແລະຄວາມເປັນຈິງຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາໃນປັດຈຸບັນໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ເດັກນ້ອຍຊາຍຄົນຮັກ kiss ແລະເດັກຍິງ acquires ຂະຢູ່ທົ່ວໄປ.

ສັນຍາລັກຂອງ "ການຈູບ"

Gustav Klimt, ທີ່ສີສະເຫມີມີຄວາມຫມາຍ, ແລະ "Kiss" ຖືກນໍາໃຊ້ສັນຍາລັກ. ດັ່ງນັ້ນ, ຢູ່ glance ທໍາອິດ, ຮູບສີ່ແຈສາກກັນກ່ຽວກັບຜູ້ຊາຍເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມພຽງແຕ່ມີມູນຄ່າໄມ້ປະດັບ. ແຕ່ນີ້ ສັນຍາລັກ phallic, ຊຶ່ງເປັນຕົວແທນຂອງຫຼັກການຊາຍ. ພວກເຂົາ merge ກັບ feminine, ເຂົ້າລະຫັດໃນ motif ກ່ຽວກັບການ dress ຂອງແມ່ຍິງໄດ້. ມັນກ້ຽວວຽນ, ແຜ່ນປ້າຍວົງກົມແລະເປັນຮູບວົງທີ່ສາມາດໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາອາການສິລະປະຂອງອະໄວຍະວະເພດຍິງ. ສະຫະພາບນີ້ແມ່ນຊີວິດປະສົມກົມກຽວແລະມີພະລັງສາຍພັນແລະຍັງຈະສືບຕໍ່ນາງ.

ຈິດຕະກໍາ "The Kiss" -. ຜິດປົກກະຕິແລະອາການຊ໊ອກ ເຊັ່ນດຽວກັບການເຮັດວຽກທີ່ຜ່ານມາທັງຫມົດ, ມັນໄດ້ fans ແລະ opponents fierce ຂອງຕົນ. ແຕ່ມັນຍັງແມ່ນມັນຫມາຍເຖິງຈຸດທີ່ສູງທີ່ສຸດຂອງອາຍຸສູງສຸດ golden ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າຂອງຈິດຕະນາການ. ຮູບເງົາໄດ້ກາຍເປັນເຄື່ອງຫມາຍຂອງ Viennese Secession ໄດ້ເພີດເພີນໂດຍໂກລທອງ, eroticism pritushennym (ເພາະຕາເປີດທີ່ມືເທົ່ານັ້ນ, ຕີນແລະໃບຫນ້າຂອງຕົວອັກສອນ), ການຄວາມບໍລິສຸດປາກົດຂື້ນ.

Cherchez la femme, ຫຼືຊອກຫາສໍາລັບແມ່ຍິງ

ມັກ motif Gustava Klimta ໄດ້ແມ່ຍິງແລະອົງການຈັດຕັ້ງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ພຣະອົງຮັກທີ່ຈະທາສີ scenes ຈາກ mythology, ຕົວອັກສອນໃນພຣະຄໍາພີ, ການ goddesses Olympic, nymphs ແລະເດັກຍິງປະຊຸມສະໄຫມຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນອາກາດທາດ. ອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍແສງທອງ (ຈໍານວນຫຼາຍເຮັດວຽກຂອງ genius ໄດ້ພຽງແຕ່ໃຫ້ມີຄວາມເປັນມາ gorgeous), ພວກເຂົາເຈົ້າເບິ່ງທີ່ເຫມາະສົມຂອງຄວາມງາມ, ສວຍງາມແລະດຶງດູດໃຈໃນເວລາດຽວກັນ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຈິດຕະນາການທີ່ແທ້ຈິງເຂົາ idolized ການຮ່ວມເພດຄວາມຍຸຕິທໍາ, ເຮັດໃຫ້ເກງຂາມຂອງເຂົາອັນສູງສົ່ງ, sensuality, mysticism ແລະ femininity.

ໃນ canvases ລາວ painted ແມ່ຍິງ nude, ແລະພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນກໍຂຶ້ນຢູ່ໃນຮ່າງກາຍຂອງເຂົາເຈົ້າເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມທີ່ມີຄ່າ fabulous. ແກ້ວປະເສີດກະພິບ Mysterious, ຜົມໄຫຼ, ໂກລຜິວແລະລຽບຄືເສັ້ນໄຫມ finest dresses gossamer ສ້າງການລໍ້ລວງ, ກວມເອົາຮ່າງກາຍ naked.

ອັດສະລິຍະ lady Fatal

ເຮັດໃຫ້ການຂອງສະຕະວັດທີ່ຈິດຕະນາການເອົາໃຈໃສ່ທັງຫມົດຄວາມຄິດເຫັນທີ່ຂັດແຍ່ງກັນຂອງຍຸກໄດ້. ພຣະອົງໄດ້ລັງຊອກຫາສໍາລັບທີ່ເຫມາະສົມແລະແມ່ຍິງທີ່ທັນສະໄຫມ, ແລະເຂົາ portrayed ໃນສີລາວ. ລາວ painted ປະຊາຊົນທີ່ແທ້ຈິງບໍ່ພຽງແຕ່, ທີ່, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ແມ່ນ Sonja Knips, ທີ່ຮູບໃນເວລາດຽວກັນສະແດງຄວາມສະຫວ່າງ, ຄວາມບໍລິສຸດ, ຄວາມກັງວົນແລະ reverie. ແຕ່ລະຮູບພາບ Gustav lady - ກ້ອນຫີນ. ໃນ "ຮັກ" ໃບຫນ້າ heroine ຂອງ froze ໃນ ecstasy ຫວານ, ແຕ່ໃນຄວາມເປັນມາ looming ເງົາ. ຫຼັງຈາກທັງຫມົດ, ເດັກນ້ອຍຊາຍແລະເດັກຍິງແມ່ນຄາດອາຍຸຫຼັງຈາກນັ້ນມີອາຍຸແລະການເສຍຊີວິດ. A ຕົວຢ່າງ striking ຂອງຄວາມງາມດັ່ງກ່າວມີສີດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: "Mermaid," "ປາທອງ", ທັງສອງສະບັບຂອງ "Judith", "ນ້ໍາງູໄດ້". ເຕັມໄປດ້ວຍປັດຊະຍາເລິກແລະການເຮັດວຽກຂອງ "ສາມອາຍຸຂອງແມ່ຍິງ", ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນເປັນສາວນ້ອຍ, ແມ່ຍິງຢູ່ໃນນາຂອງຊີວິດແລະຄວາມງາມໄດ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບແມ່ຍິງອາຍຸ.

ການທົດສອບທີ່ຫນ້າສົນໃຈແມ່ນວ່າຕົ້ນສະບັບບໍ່ໄດ້ແຕ່ງງານ, ເຖິງແມ່ນວ່າເຂົາມີນະວະນິຍາຍຈໍານວນຫລາຍ. ບາງທີເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຊອກຫາທີ່ເຫມາະສົມແລ້ວ ...