Composer ເຍຍລະມັນ Richard Strauss: A Biography, ຄວາມຄິດສ້າງສັນ

Richard Strauss - ນັກແຕ່ງເພງ, ທີ່ມີນ້ໍາເນົ່າແລະບົດກະວີດົນຕີລະດັບຕໍ່າການເປີດເຜີຍຄວາມຮູ້ສຶກ. Expressionism (ການສະແດງອອກ) ຂອງວຽກງານຂອງຕົນເປັນຕິກິຣິຍາໃບສ້ວຍແຫຼມຫາສັງຄົມຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາໄດ້.

Richard Strauss. ຊີວະປະວັດຂອງປະ

Richard ບ້ານເກີດເມືອງນອນບໍ່ມີອີກແລ້ວ. ໃນ 1864, Munich ນີ້ແມ່ນເປັນເອກະລາດເມືອງຂອງອານາຈັກຂອງລັດບາວາເລຍ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນດິນເຍຍລະມັນ. 11 ເດືອນມິຖຸນາຢູ່ທີ່ຄອບຄົວສານນັກດົນຕີ Franz Strauss ລູກຊາຍ. ພໍ່ເຮັດຫນ້າທີ່ opera horn ຝຣັ່ງ (ເຄື່ອງມືພະລັງງານລົມ, vaguely ຄ້າຍຄືທໍ່ນ້ໍ helical). ພຣະອົງໄດ້ແມ່ນຄູອາຈານທໍາອິດຂອງດົນຕີຂອງ Richard. ຫ້ອງຮຽນຖືກສົ່ງທັງສຸກທີ່ແທ້ຈິງ, ນີ້ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມຈິງທີ່ວ່າເດັກເປັນຕົ້ນ 6 ປີ mastered notation ດົນຕີແລະເຄື່ອງມື. ໃນນອກຈາກນັ້ນ, ຕົນເອງປະກອບດ້ວຍ Opera ໄດ້ຄັ້ງທໍາອິດແລະຢຸດການຂຽນຈົນກ່ວາການເສຍຊີວິດຂອງເຂົາ.

ພຣະບິດາວິທະຍາສາດຂອງເດັກຜູ້ຊາຍທີ່ເບິ່ງຄືວ່າອະນຸລັກເຊັ່ນດຽວກັນ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຊອກຫາສໍາລັບການສະແດງອອກທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນເພງ. ໃນ 1874, Richard Strauss ພົບການເຮັດວຽກຂອງ Wagner ໄດ້, ແບບບໍ່ຮູ້ຈົບເອົາຊະນະຕົນແລະໂປຣໄຟລຂອງ Opera ໄດ້ຄັ້ງທໍາອິດ. ແຕ່ພຣະບິດາດ້ວຍຄວາມນັບຖືເຊື່ອວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ຂອງດົນຕີຂອງລະດັບຕ່ໍາແລະແມ້ກະທັ້ງຫ້າມບໍ່ໃຫ້ລູກຊາຍຂອງຕົນເພື່ອຮັບຟັງເພື່ອໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ພຽງແຕ່ເຖິງໄວຜູ້ໃຫຍ່ Richard ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາເລິກຂອງຄະແນນ "Tristan ແລະ Isolde" ໄດ້. ໃນຂະນະດຽວກັນເຂົາເຂົ້າຮ່ວມການຝຶກຊ້ອມສານ Orchestra ແລະໄດ້ຮັບບົດຮຽນຂອງ orchestration ແລະທິດສະດີ.

ນັກແຕ່ງເພງແບບ

Music Strauss - ການຊອກຫາຂອງແບບທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງເຂົາທີ່ຢືມມາຈາກບໍ່ເທົ່າໃດປີ Richard. ໃນ 1882 ທ່ານໄດ້ເຂົ້າໄປສະຖາບັນຂອງປັດຊະຍາແລະປະຫວັດສາດໃນ Munich, ແຕ່ໃບຫຼັງຈາກການຝຶກອົບຮົມປີ. ແຕ່ມັນແມ່ນການມີໄດ້ພົບກັບນ້ໍາ Schillings. ຊາຍຫນຸ່ມສອງຄົນເປັນເພື່ອນກັນໃກ້ຊິດເຊັ່ນວ່າ Strauss ງ່າຍທີ່ຈະໃຫ້ຄົນອື່ນເພື່ອເຮັດແນວໃດປະກອບອາຊີບ favorite ຢ່າງຈິງຈັງ. ເນື່ອງຈາກນີ້, ເຢຍລະມັນໄດ້ຮັບການນໍາ brilliant ແລະນັກແຕ່ງເພງຂອງສະແດງລະຄອນຜະລິດຕະພັນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄູອາຈານແລະ "Mona Lisa" opera ໃບໂປດສະເຕີ.

Richard Strauss ຕົນເອງຖືກສົ່ງໄປຫາເບີລິນ. ມີໂພດຂອງ conductor ໄດ້ຮັບແລະສືບຕໍ່ການຂຽນອົງປະກອບໃນຮູບແບບການອະນຸລັກຂອງຜູ້ເປັນພໍ່. A ຍົກຕົວຢ່າງທີ່ດີແມ່ນໂຄງການ "Horn Concerto №1». ຫຼັງຈາກ 1883 ຫນຸ່ມສະເຕໄດ້ພົບກັບ Aleksandrom Ritterom. ຍາດພີ່ນ້ອງຫ່າງໄກຂອງ Wagner ປອບເດັກທີ່ດົນຕີທີ່ແທ້ຈິງຂອງເຂົາບໍ່ສາມາດຈະເຮັດຊ້ໍາຂອງໃຜຜູ້ຫນຶ່ງຂອງທີ່ poems symphonic - ນີ້ເປັນວິທີທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບປະການ. ຈາກຈຸດນີ້ມັນແມ່ນໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າຈະກາຍເປັນແສງສະຫວ່າງແລະສົດໃສແບບຂອງ Strauss.

ຊີວິດສ່ວນບຸກຄົນ

ອິດທິພົນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກ່ຽວກັບການພົວພັນຊຶ່ງແລະການເຮັດວຽກຂອງ Richard Strauss ມີການແຕ່ງງານມີຄວາມສຸກກັບ Pauline de Ana Maria. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ພົບໃນ 1887 ໃນ Munich. Paulina ເລີ່ມນັກຮ້ອງ Opera ຂອງນາງ solo ແລະໄດ້ຖອດຖອນບົດຮຽນຈາກປະການ. ໃນຖານະເປັນprotégéກໍຍ່າງໄປໄວມາ. brilliantly ໄດ້ debut ຂອງຕົນໃນ 1890, ໃນປີ 1894, ມີຄົນຫຼິ້ນບົດບາດໃນລະຄອນຂອງຄູອາຈານຂອງພຣະອົງ "Guntram." wedding ອອ່ນໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນວັນທີ 10 ກັນຍາໃນເມືອງຂອງ Marquartstein ໄດ້.

ມີລັກສະນະເອົາແຕ່ໃຈຂອງພັນລະຍາຫນຸ່ມ Richter ອົດທົນ stoically, justifying traits ບຸກຄົນມີພອນສະຫວັນຂອງເຂົາ. ອີງຕາມຂໍ້ກໍານົດບາງຢ່າງທີ່ໄດ້ລົງມາວັນຂອງພວກເຮົາ, ຫຼັງຈາກການຕໍ່ສູ້ຢ່າງຮຸນແຮງກັບ Pauline ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມໂດຍກິດຈະກໍາພິເສດ Muse inspiration. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ມັນແມ່ນໃນລະຫວ່າງການແຕ່ງງານຂອງຕົນ Richard Strauss ວ່າເຮັດວຽກທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງເຂົາ. ໄປພັນລະຍາຂອງລາວທີ່ເພິ່ນໄດ້ຂຽນເປັນເພງບໍ່ພໍເທົ່າໃດ, ຫຼັງຈາກທີ່ປະຕິບັດຂອງຄວາມນິຍົມນັກຮ້ອງຂອງໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນ.

ຊີວິດມີຄວາມສຸກ ຄູ່ຮັກ ສິ້ນສຸດລົງເນື່ອງຈາກມີການຜິດພາດ ridiculous. ມື້ຫນຶ່ງພັນລະຍາຂອງຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຍື່ນຈົດຫມາຍກັບສາມີຂອງນາງ, ໃນເວລາທີ່ເຂົາໄປທ່ຽວເຢຍລະມັນ, ໂດຍເປັນແມ່ຍິງ unknown. ມື້ຕໍ່ມາ, Pauline ຍື່ນສໍາລັບຮ້າງ. ກັບມາທີ່ເຮືອນ, Richard ໄດ້ພະຍາຍາມທີ່ຈະອະທິບາຍລະຄອນຜູ້ຍິງອາລົມ, ທີ່ເຂົາບໍ່ໄດ້ເຮັດຫຍັງ, ແຕ່ນາງຈະບໍ່ຟັງເຂົາ. ຈົນກ່ວາໃນຕອນທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງພຣະອົງທີ່ປະມີຄວາມຮູ້ສຶກ romantic ສໍາລັບອະດີດພັນລະຍາຂອງຕົນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ລາຍລັກອັກສອນດົນຕີສໍາລັບການມັນ, ແລະບໍ່ມີໃຜອື່ນບໍ່ໄດ້ຕອບສະຫນອງຄວາມ.

ຄວາມຄິດສ້າງສັນ Strauss

Composer Richard Strauss ພະຍາຍາມທີ່ຈະບໍ່ໃຫ້ຢູ່ໃນ "ພາຍຸການເມືອງ" ໃນປະເທດ, ແຕ່ເປັນຜູ້ສ້າງຄວາມຈິງເອົາໃຈໃສ່ອາລົມຂອງປະຊາຊົນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເຂົາອາໄສຢູ່ສໍາລັບການຫຼາຍກ່ວາ 80 ປີແລະພົບສາມລະບອບລັດຖະບານທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຈຸດພິເສດຂອງນັກແຕ່ງເພງ - ໃນການປະຕິບັດປະຫລາດໃຈ. ຂຽນເພງ, ເຂົາສາມາດສະເຫມີແລະຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ, ໂດຍບໍ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ "ຄວາມເມື່ອຍລ້າ" ຫຼື crises. ການເຮັດວຽກຂອງພຣະອົງທໍາອິດ, "Guntram", ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນ 1893 - ເປັນລະຄອນດົນຕີ, ການກໍ່ສ້າງຄາດສິກສໍາລັບການທົດສອບຄັ້ງທໍາອິດທີ່ viewer ໄດ້.

ເພີ່ມເຕີມເຮັດວຽກ composer ມີແນວພັນດັ່ງກ່າວຂອງປະເພດທີ່ມັນປະກົດວ່າໃນການເຮັດວຽກຂອງຜູ້ຂຽນທີ່ແຕກຕ່າງກັນໄດ້. "ຈາກອິຕາລີ" (1886, Richard Strauss) - poem symphonic, ລາຍລັກອັກສອນກ່ຽວກັບຄວາມປະທັບໃຈຂອງການເດີນທາງ. ໃນ 21, ນັກແຕ່ງເພງຊາວຫນຸ່ມໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມປະເທດ romantic ສໍາລັບເດືອນແລະນັ້ນເຕັມໄປດ້ວຍອາລົມທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ throws ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກ່ຽວກັບເອກະສານດົນຕີ. ການ viewer ທັດສະນະຄະນ່າສົງໃສກັບວົງດົນຕີ, ແຕ່ປະເລີ່ມຕົ້ນການສົນທະນາແລະຈື່ຊື່ລາວ.

"Don Juan" (1889)

ໃນ 25 ປີ Straus ຮອດທັກສະແກ່ແລະຊະນະໂລກດົນຕີຂອງທີ່ເຂັ້ມແຂງ, poem ຊີວິດຊີວານີ້. ໄດ້ມີການບາດສໍາຄັນໂດຍ Italian ແລະແສງຕາເວັນ, ແລະການຫຼຸດລົງໃນຮັກທີ່ມີຈິດສໍານຶກຂອງເຂົາ de Ana. Poem ອຸທິດຕົນເພື່ອ Ludwig Tuyll, ມີໃຜໄດ້ສຶກສາໃນ Munich. premiere ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນວັນທີ 11 ພະຈິກ, ແມ່ນ flawless ແລະມີຜົນສໍາເລັດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

"Don Giovanni" - ເປັນເລື່ອງດົນຕີກ່ຽວກັບການ lovers ຫນີອອກຈາກເຮືອນ. violins sweeping Subject, ຄວາມສຸກກະຕືລືລົ້ນນໍາຫນ້າໃນ enchanting ແນະນໍາ, ເຊັ່ນ: ດອກໄມ້ໄຟ. ລະຄັງແລະພິນເຂົາຄູ່ສົນທະນາກ່ຽວກັບ magic ຂອງຄວາມຮັກແລະຜົນກະທົບຕໍ່ກັບແມ່ຍິງໄດ້. ບັນທຶກຕ່ໍາ Wharton ແລະ clarinet ເວົ້າສຽງກະຊິບ gentle ມີສຽງ subtle ຂອງ violins. ລະຄັງຢູ່ໃນສະຫະພາບທີ່ມີທໍ່ນັ້ນເຕັມໄປດ້ວຍຈິດວິນຍານຂອງຄວາມມ່ວນ endless ໄດ້. ສຸດຍອດຂອງຫຼິ້ນ - ລູກຄໍ violins ແລະຄວາມຮັກເປັນຫ່ວງອີກເທື່ອຫນຶ່ງແລະດຽວ.

"Macbeth" (1888-1890 gg.)

ຫຼັງຈາກ "Don Juan" ຂຽນ Richard Strauss opera "Macbeth". ວົງດົນຕີນີ້ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເຮັດເປັນຄວາມກຽວກາວທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະພິຈາລະນາ supersaturated ສູງ. ພຣະບິດາຂອງປະເຮັດໃຫ້ຜະລິດຕະພັນນີ້ເປັນການປະເມີນຜົນທີ່ຄົມຊັດແລະການຮ້ອງຂໍປັບປຸງແກ້ໄຂອຸປະກອນການໃນຕົວອັກສອນລາວ. ອີງຕາມພຣະອົງ, ຄວາມຄິດທີ່ບໍ່ດີ, ແຕ່ວ່າມັນແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນທີ່ຈະຖິ້ມອອກທັງຫມົດເກີນຄໍາ. ມັນສາມາດຕ້ານ viewer ໃນການເຂົ້າໃຈແຕກຂອງເຈົ້າຂອງແລະໄດ້ຍິນສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເວົ້າວ່າ.

ແນວໃດກໍຕາມຫຼາຍຄົນຮູ້ສຶກໃກ້ຊິດກັບລັດອາລົມຂອງເຂົາໃຈ. ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຂອງເຊັກສເປຍ, ຄວາມໂສກເສົ້າແລະພິມອາຊະຍາກໍາ - ແນວຄວາມຄິດສາມາດເຂົ້າເຖິງຈະຄຽດຢ່າງໃດ. ວຽກງານນີ້ແມ່ນປະກອບອາຊີບແລະຄວາມໂລບປະຊາຊົນຜູ້ທີ່ບໍ່ໄດ້ຢຸດເຊົາການເຖິງແມ່ນວ່າກ່ອນທີ່ຈະອາຊະຍາກໍາ.

"ການເສຍຊີວິດແລະ Transfiguration" (1888-1889 gg.)

opera ນີ້ໂດຍ Richard Strauss - ເບິ່ງບັນຫາແບບທີ່ລຶກຊຶ້ງຂອງກົດຫມາຍຂອງໂລກແລະຄວາມອ່ອນແອຂອງມະນຸດໄດ້. ມັນແມ່ນລາຍລັກອັກສອນຢູ່ແລະເຮັດໃຫ້ການປ່ຽນແປງຂອງລະບົບລັດຖະບານໄດ້ແລະສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມຢ້ານກົວຂອງສັງຄົມທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້ມີການປ່ຽນແປງແລະຄວາມບໍ່ແນ່ນອນຂອງອະນາຄົດ. ຄວາມຄິດຂອງຄວາມທຸກຍາກແລະການເສຍຊີວິດໃນບົດກະວີໂດຍ Richard ໄດ້ປະທັບໃຈກັບສິນທາງປັນຍາຂອງຕົນ.

ເມື່ອປຽບທຽບກັບສິ່ງອື່ນໆຂອງຜູ້ຂຽນຂອງວົງດົນຕີນີ້ມີບົດບາດໃນຜົນບັງຄັບໃຊ້, ເປັນຕົວຢ່າງແລະຄວາມກົດດັນ. ແຕ່ເປັນການເຮັດວຽກແຍກຕ່າງຫາກແມ່ນມີໂອເປລ່າທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດ. ທີ່ທັງຫມົດຂອງຂາດຂອງສະດວກສະບາຍທາງວິນຍານທີ່ໄດ້ສິ້ນສຸດ inevitable ແລະເປັນຕາຢ້ານສໍາລັບຄົນທີ່ເຫັນຄຸນຄ່າທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງຕົນ.

"pranks Merry" (1895)

"tricks ມ່ວນ Till Eulenspiegel" Strauss ທີ່ອຸທິດໃຫ້ເພື່ອນລາວ Arthur Seidl. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ວິທະຍາໄລດຽວກັນໃນ Munich ແລະຕົກລົງເຫັນດີກັບການສ້າງ Wagner ຮັກໄດ້. Seidl ໃນເວລາຫນຶ່ງໄດ້ພິຈາລະນາເປັນຊ່ຽວຊານກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກແລະຊີວະປະວັດຂອງປະ, ຜູ້ທີ່ທັງຫມົດຊີວິດຂອງລາວຮຽນເອົາແບບຢ່າງ Richard. ຕໍ່ມາ, Arthur ເຮັດວຽກເປັນບັນນາທິການຂອງຫນັງສືພິມສູນກາງເຍຍລະມັນແລະ C. Klatte ໄດ້ຂຽນຫນັງສືກ່ຽວກັບຫມູ່ເພື່ອນຂອງເຂົາເປັນ. "The outline ລັກສະນະ" ເປັນປະວັດທໍາອິດແລະວິເຄາະຂອງກິດຈະກໍາດົນຕີໂດຍ Richard Strauss.

ບົດກະວີໄດ້ debut ຂອງຕົນໃນ Cologne, ມັນໄດ້ຮັບຜິດຊອບ Herzen Orchestra, ດໍາເນີນການໂດຍແອັຟ Vyultern. ໄລຍະເວລາຂອງຜະລິດຕະພັນພຽງແຕ່ 15 ນາທີ, ແຕ່ສໍາຄັນວ່າມັນແມ່ນເທິງຂອງພອນສະຫວັນຂອງຜູ້ຂຽນໄດ້. ໃນການທົບທວນຂອງ M. Kennedy ເອີ້ນມັນວ່າ "ຄື humorous ໄດ້." ການຫຼິ້ນປະກອບດ້ວຍ 27 episodes, ຊຶ່ງຖືກວາງວຽກງານກ່ຽວກັບເລື່ອງຂອງການຜະຈົນໄພຂອງ legendary hero Eulenspiegel ໄດ້ຈາກການເກີດລູກກັບການເສຍຊີວິດ.

"ດັ່ງນັ້ນເວົ້າ Zarathustra" (1896)

ໃນການສ້າງຂອງກອນບົດນີ້ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມນັກປະພັນເພງອື່ນໆ Artur Zaydl ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ໂດຍລັກສະນະຂອງກິດຈະກໍາຂອງພຣະອົງ, ເຂົາຈາກ 1898 ຫາປີ 1999 ໄດ້ວຽກເຮັດງານທໍາໂດຍ Nietzsche Archive. ມັນແມ່ນການວ່າຜູ້ທີ່ໃຫ້ Richard "ດັ່ງນັ້ນເວົ້າ Zarathustra" ຫນັງສືໂດຍ thinker ທີ່ມີຊື່ສຽງ. Strauss ວ່າພາຍໃຕ້ປະທັບໃຈຂອງການອ່ານບົດກະວີ symphonic ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້. 9 ຕ່ອນມີຊື່ຂອງບົດຂອງຫນັງສືໄດ້. ຜູ້ຂຽນເອງຈະດໍາເນີນການປະຕິບັດຄັ້ງທໍາອິດຢູ່ນະຄອນ Frankfurt.

ຄວາມສໍາຄັນການ delighted ກັບ showpiece ຂອງ Romanticism ເຍຍລະມັນ, ໃນປະເພດຂອງ "ເບື່ອ" ເປັນກໍາລັງເຮັດວຽກທີ່ມີຄວາມກົດຂີ່ບ້າ. ດົນຕີມັກຈະຖືກນໍາໃຊ້ໃນໂລກທີ່ທັນສະໄຫມແລະ cinematography. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໂຄງການຮັກສາຫນ້າຈໍ "ແມ່ນຫຍັງ? ບ່ອນທີ່? ໃນເວລາທີ່? "ແລະໃນຮູບເງົາໄດ້" Space Odyssey ". ກໍາກັບໂດຍ S. Kubrick ໄດ້ fragments ຂອງວົງດົນຕີ "ດັ່ງນັ້ນເວົ້າ Zarathustra" (Strauss) ສໍາລັບການຍື່ນສະເຫນີຂອງຈັກກະວານ unearthly ໄດ້.

"Salome" (1905)

ລະຄອນ Richard ແມ່ນລາຍລັກອັກສອນກ່ຽວກັບຜະລິດຕະພັນຂອງ Oscar Wilde, ທີ່ຂຽນໄດ້ລາຍລັກອັກສອນສໍາລັບ Sary Bernar. ປະຖະມະທັດໄດ້ຫມາຍໂດຍການກະທູ້ດັ່ງກ່າວໃນ Berlin ທີ່ນີ້ສາມາດໄດ້ຮັບການປະຕິບັດເປັນຜົນສໍາເລັດ unprecedented ຂອງຫຼິ້ນ. Erotica ແລະຄວາມອ່ອນໄຫວ, ອາລົມຕາເວັນອອກ, ທີ່ຂາດສິນທໍາ Salome ໃນທາງກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມບໍລິສຸດຂອງຮັນບັບຕິດໄດ້ - ວ່າເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດົນໃຈຂອງນັກແຕ່ງເພງນີ້ຄື Richard Strauss. "Salome" ໄດ້ຖືກລາຍລັກອັກສອນແລະປີເຄິ່ງຫນຶ່ງເປັນ. ໃນການດໍາເນີນການ, ມີລັກສະນະຈົດຫມາຍຂອງ protagonist ໄດ້. ແທນທີ່ຈະເປັນ monster ພຽງແລະໂດຍກົງກວມເອົາໂດຍຄວາມປາຖະຫນາສັດ, ປາກົດສາວທັນເຂັ້ມແຂງລະບົບການ passion tragic.

ໂອເປຣາ Puritan ເຍຍລະມັນໄດ້ເກີດມາຈາກການທົບທວນຄືນປະສົມຈາກການສໍາຄັນ. ເຖິງແມ່ນວ່ານັກຮ້ອງໄດ້ປະຕິເສດທີ່ຈະປະຕິບັດພາລະບົດບາດໃນການຫຼິ້ນລະຄອນດັ່ງກ່າວວ່າຜິດສິນລະທໍາ. ລະຄອນຜູ້ຍິງຄັ້ງທໍາອິດທີ່ໄດ້ສະຫນອງໃຫ້ພາລະບົດບາດຂອງ Salome ໄດ້, Richard ກ່າວ angrily: "ຂ້າພະເຈົ້າເປັນແມ່ຍິງທີ່ມີກຽດ!". ແນວໃດກໍຕາມນີ້ແມ່ນນັກຮ້ອງຮັບການ M. Wittich ໄດ້ເປັນອິດສະຫຼະຂອງການປາກເວົ້າທໍາອິດ.

"Alpine" (1915)

poem symphonic ຫຼ້າສຸດ ຂອງ composer ເຍຍລະມັນ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນຊາວຫນຸ່ມຄັ້ງທໍາອິດໂດຍ Richard ຫ່ວງຄວາມຄິດຂອງການສ້າງດົນຕີການສືບພັນທີ່ຄ້າຍຄືປີນພູເຂົາໄດ້. ສາມເວລາທີ່ເຂົາໄດ້ເລີ່ມເຮັດວຽກ, ແຕ່ໃນແຕ່ລະຄັ້ງໄດ້ແຜ່ນດົນຕີໄດ້ຖືກສົ່ງໄປກໍ່ໄຟ. ພຽງແຕ່ໃນປີ 1914, "Frau ohne Schatten" ຫຼັງຈາກ Opera ໄດ້, ຜູ້ຂຽນປະຕິບັດອີກເທື່ອຫນຶ່ງຄັ້ງດຽວສໍາລັບການພັດທະນາຂອງແນວຄວາມຄິດນີ້.

premiere ໄດ້ຈັດຂຶ້ນເມື່ອວັນທີ່ 18 ເດືອນກຸມພາຢູ່ Berlin, ໄດ້ດໍາເນີນການໂດຍຜູ້ຂຽນໄດ້. "ເປັນ Alpine Symphony" - ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງພວກເຮົາ. ດົນຕີຂອງໂຄງການນີ້, ແຍກຕາມຄວາມຫມາຍຂອງ 22 ຕ່ອນ. ສຸດທ້າຍຄອນເສີດທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາຂອງ Richard ພິຈາລະນາເປັນບົດກະວີນີ້ໂດຍຊາວບາເວເຣີຍ State Orchestra ໃນປີ 1941.

ນັກແຕ່ງເພງຂອງເພງໄດ້

ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງຜູ້ຂຽນໄດ້ລາຍລັກອັກສອນເພງຈໍານວນຫຼາຍສໍາລັບການ soprano ທີ່ຮ້ອງແມ່ຍິງ favorite ຂອງທ່ານ. ມັນສ້າງ "Four Songs ຫຼ້າສຸດ" ໃນປີ 1948. ໃນຄອນເສີດ, ການເຮັດວຽກນີ້ໄດ້ຖືກຂັບຮ້ອງໃນການສໍາເລັດໄດ້. Richard Strauss, ທີ່ເພງໄດ້ຖືກສະເຫມີໄປເຕັມໄປດ້ວຍ thirst ສໍາລັບຊີວິດແລະໃນທາງບວກເປັນ, ໃນການທົດລອງທີ່ຜ່ານມາລາວໄດ້ຂຽນວ່າປະມານອາການອ່ອນເພຍແລະຄວາມຄາດຫມາຍຂອງການເສຍຊີວິດ. ລໍຖ້າສໍາລັບໃນຕອນທ້າຍຂອງການສືບພັນໄດ້ງ່າຍ, ຄວາມປອດໄພກັບມະນຸດ, ມີຊີວິດຢູ່ເປັນຊີວິດການເຄື່ອນໄຫວ.

"ໃນແສງສະຫວ່າງຕອນແລງ" - ການເພງທໍາອິດທີ່ກ່າວຂອງສັນຕິພາບຂອງຈິດໃຈ, ລາຍລັກອັກສອນຢູ່ໃນຂໍ້ທີ J. Eichendorff. ຈາກນັ້ນແມ່ນຄົນທີ່ "ພາກຮຽນ spring" ແລະ "ຫຼຸດລົງນອນຫລັບ." ສຸດທ້າຍ "ກັນຍາ" - ເປັນ penetration ເຮັດໃຫ້ປະລາດອາລົມດູໃບໄມ້ລົ່ນແລະລະດູຝົນແສງສະຫວ່າງ. ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ກ່ຽວກັບບົດກະວີໂດຍ Hermann Hesse. ເພງທັງຫມົດ - ປະສົມປະສານເປັນເອກະລັກຂອງດົນຕີແລະຂໍ້ຄວາມ. ໃນບັນຍາກາດແລະໃຫ້ໄດ້ນັ້ນຢ່າງແຂງແຮງທີ່ສໍາຄັນ, ການຮັບຮູ້ເພງຫຼາຍລ້າສະໄຫມແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນ '48, ແລະໃນປັດຈຸບັນເບິ່ງໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເປັນຜູ້ຂຽນສິ່ງມີຊີວິດທີ່ເຂັ້ມແຂງ.

ຜູ້ຂຽນແລະ conductor

ນອກເຫນືອໄປຈາກນ້ໍາເນົ່າ symphonic ເຫຼົ່ານີ້, Richard ຂຽນ "ພາຍໃນປະເທດຊິມໂຟນີ" ແລະ "Don Quixote", "ຊີວິດເປັນ hero" ແລະຊຸດ "Le Bourgeois Gentilhomme" ໄດ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບອື່ນໆຈໍານວນຫນຶ່ງເຮັດວຽກສົບຜົນສໍາເລັດແລະບໍ່ດັ່ງນັ້ນ. ນອກເຫນືອໄປຈາກການເຮັດວຽກຂອງ Strauss ໄດ້ - conductor ຂອງດົນຕີລາວແລະວຽກງານຂອງນັກປະພັນເພງອື່ນໆ. repertoire ລາວ -. opera ນີ້ແລະວົງດົນຕີນັກຂຽນອາຍຸ 18-20

Richard Strauss - ສຸດທ້າຍ romantic ຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງພຣະອົງ - ໄດ້ສະຊ່ອຍເຫລືອເພິ່ນດູ humor ແລະຄວາມລຽບງ່າຍ:

"ບາງທີຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ແມ່ນນັກແຕ່ງເພງທໍາອິດທີ່ຫ້ອງຮຽນ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າ - ເປັນນັກແຕ່ງເພງທໍາອິດທີ່ຫ້ອງຮຽນສອງອັດຕາ".