ທໍາມະຊາດໃນສິນລະປະແມ່ນຫຍັງ?

ຄໍາຖາມ "ສິ່ງທີ່ເປັນທໍາມະຊາດ" - ຫນຶ່ງໃນວິທະຍາສາດມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍທີ່ສຸດ, ເນື່ອງຈາກວ່າຂ້ອນຂ້າງມັກທາງນີ້ສັບສົນກັບ realism ໃນສິນລະປະໂດຍທົ່ວໄປແລະການຖ່າຍຮູບໂດຍສະເພາະ. ດັ່ງນັ້ນ, ທ່ານຈະຕ້ອງມີຄວາມຊັດເຈນກ່ຽວກັບຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງທັງສອງປະຈຸບັນຢ່າງຊັດເຈນແລະຈໍາແນກລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າ, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນມີຜົນກະທົບຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງການພັດທະນາຂອງວັດທະນະທໍາໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດທີ 19 ໄດ້. ການທົດສອບຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຈະຈື່ກ່ຽວກັບສະຖານະການແລະສະພາບການຂອງການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງຄວາມຄິດໃຫມ່ກ່ຽວກັບບັນຫາຂອງຈິດຕະນາການ, writer ແລະຜູ້ອໍານວຍການໄດ້.

ເງື່ອນໄຂການໃຫ້ເກີດຂຶ້ນ

ຄວາມເຂົ້າໃຈສິ່ງທີ່ທໍາມະຊາດແມ່ນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການຄໍານຶງເຖິງສະຖານະການທາງສັງຄົມຂອງເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດນີ້. ໃນເວລາວັດຖຸມີການປ່ຽນແປງພື້ນຖານໃນວິທະຍາສາດ, ເຊິ່ງມີບາດສໍາຄັນຮຽນຮູ້ປັນຍາສ້າງສັນຂອງເອີຣົບແລະອາເມລິກາ. ໃນເວລານີ້, ທ່າອ່ຽງທີ່ໂດດເດັ່ນແມ່ນ positivism, ເຊິ່ງພົວພັນເຖິງການສຶກສາຂອງລັກສະນະແລະສັງຄົມບໍ່ໄດ້ອີງໃສ່ການກໍ່ສ້າງຈິດບໍ່ມີຕົວຕົນ, ແຕ່ໂດຍຂໍ້ເທັດຈິງສີມັງ,. ດັ່ງນັ້ນ, ວິທະຍາສາດຈໍານວນຫຼາຍປະຕິເສດທີ່ຈະສຶກສາທິດສະດີແລະຍ້າຍໄປເປັນການວິເຄາະລາຍລະອຽດຂອງປະກົດການສະເພາະໃດຫນຶ່ງ. ຫຼັກການນີ້ໄດ້ເກັບໄວຂຶ້ນໂດຍການຈໍານວນຂອງການຕັດສິນ, ໂດຍສະເພາະ, ມັນໄດ້ຖືກພັດທະນາຢ່າງຈິງຈັງໃນວຽກງານຂອງຕົນ, ເປັນ writer ມີຊື່ສຽງ Emile Zola. ພາຍໃຕ້ແນວຄວາມຄິດໃຫມ່, ຈິດຕະນາການໃນປັດຈຸບັນມີການສະແດງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວເປັນ, ໂດຍບໍ່ມີການຈັດແຕ່ງແລະອະນຸສັນຍາ, ປະຕິບັດຕາມກົດລະບຽບຂອງບໍລິສຸດ, ໃນທາງບວກ, ວິທະຍາສາດທົດລອງໄດ້.

ວິຊາ

ການສຶກສາຂອງບັນຫາຂອງ "ຈະເປັນແນວໃດແມ່ນທໍາມະຊາດ" ຄວນສືບຕໍ່ການວິເຄາະຂອງຄວາມຄິດໃຫມ່, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກປະຕິບັດໂດຍຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງແນວໂນ້ມໃຫມ່. ພວກເຂົາເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະອະທິບາຍແລະອະທິບາຍລັກສະນະຂອງຈິດໃຈມະນຸດແລະ peculiarities ຂອງ physiology ຂອງຕົນ, ການແຂ່ງຂັນ, ແລະສະພາບພາຍນອກທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ. ເປີດເຜີຍຂໍ້ມູນຂອງ ໂລກທາງວິນຍານຂອງບຸກຄົນ, ທໍາມະຊາດສະລັບສັບຊ້ອນແລະກົງກັນຂ້າມກັນລາວ, quest ສົມບັດສິນທໍາແມ່ນບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວມີຄວາມສົນໃຈໃນການຕິດຕາມແນວໂນ້ມໃຫມ່. ຫຼາຍພວກເຂົາມີຄວາມສົນໃຈໃນພະຍາດກ່ຽວກັບມະນຸດ, ຂໍ້ຂັດແຍ່ງທາງສັງຄົມ, struggle rough ເພື່ອການຢູ່ລອດ. ສໍາລັບບາງທີ່ໃຊ້ເວລາ, ຄວາມຄິດເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ປະຕິບັດພາລະບົດບາດນໍາພາໃນການສີແລະວັນນະຄະດີ. ທໍາມະຊາດເປັນລັກສະນະຂອງຄວາມເພິ່ງພໍໃຈຊີວິດແລະຄວາມບໍ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະມີການປ່ຽນແປງຫຍັງໄດ້. ຖ້າຫາກວ່າ romanticism ຊອກວິທີແກ້ໄຂບັນຫາໃນການບິນຈາກຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, realism ມີມາດຕະການຊີມັງຫນ້ອຍຫຼາຍຫຼືການປັບປຸງຊຸມຊົນຂອງມະນຸດ, ປະເພດໃຫມ່ຂອງການຢຸດຢູ່ທີ່ວ່າ depicts ສິ່ງທີ່ເປັນຄົນດ້ອຍໂອກາດຂອງຕົນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຜູ້ຂຽນໄດ້ດໍາເນີນການທໍາມະຊາດຄິດວ່າມີຂາດຕົກບົກພ່ອງທັງຫມົດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໃນໂລກແມ່ນຍັງ more or less ຫມັ້ນຄົງ, ແລະເພາະສະນັ້ນ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນມັນເປັນຄຸນຄ່າ, ເຖິງແມ່ນວ່າລາຍລະອຽດ ugly.

ຄຸນນະສົມບັດ

ການທີ່ດີກວ່າເຂົ້າໃຈສິ່ງທີ່ເປັນທໍາມະຊາດ, ພວກເຮົາຕ້ອງຈື່ສະພາບການຂອງເວລາທີ່ມັນເກີດຂຶ້ນໄດ້. Romanticism ແລະ realism ບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວມີຄວາມສົນໃຈໃນຮຽນຮູ້ປັນຍາສ້າງສັນ, ທີ່ໄດ້ຊອກຫາສໍາລັບຮູບແບບໃຫມ່ຂອງການສະແດງອອກຂອງຄວາມຄິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ປະຕິວັດ, ປ່ຽນແປງຂະຫນາດສັງຄົມ, ສົງຄາມ, ຈໍາແນກໄດ້ໂດຍ brutal ໂດຍສະເພາະແມ່ນຫມາຍໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດທີ 19, ບໍ່ສາມາດມີຜົນກະທົບແຕ່ໃນ ຊີວິດຝ່າຍຈິດວິນຍານຂອງສັງຄົມ. ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງແນວໂນ້ມການໃຫມ່ເພື່ອໃຫ້ເຖິງອະນຸສັນຍາທັງຫມົດ, ມັກຈະ depictions ຂອງ scenes ຈາກຊີວິດ rough. A ຄຸນນະສົມບັດລັກສະນະຂອງທິດໄດ້ກາຍສິລະປະ deestetizatsiya. ສິລະປິນແລະນັກຂຽນໄດ້ອະທິບາຍແລະເຮັດຊ້ໍາລັກສະນະທາງລົບຂອງການທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງມະນຸດ, ໂດຍເຊື່ອວ່າໃນວິທີການນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວວັດຖຸປະສົງ. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ແນວໂນ້ມນີ້ມັກຈະນໍາໄປສູ່ລັກສະນະຂອງຜະລິດຕະພັນ, ຊຶ່ງເປັນການຍາກທີ່ຈະ attribute ກັບພາກສະຫນາມຂອງສິນລະປະ, ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍ scene ໂດຍສະເພາະເສຍມາລະຍາດແລະ unsightly ແລະຮູບຮ່າງຂອງ. ຄວາມສໍາຄັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຕິດຮູບພາບຂອງຜູ້ຊາຍໃນໂລກທີ່ແທ້ຈິງໄດ້. ສິລະປິນຈ່າຍເອົາໃຈໃສ່ກັບຮູບລັກສະນະ, ແລະນັກຂຽນ - ກ່ຽວກັບ physiology ແລະ instincts.

ບົນພື້ນຖານ ideological

ແນວໂນ້ມໃຫມ່ໃນສິລະປະແລະວັດທະນະທໍາບໍ່ໄດ້ຮັບການອອກຈາກ nowhere. ພຣະອົງໄດ້ມີປັດຊະຍາຂອງຕົນເອງ, ເຊິ່ງເຫັນສະຫນັບສະຫນູນລາວ. ຕົວຊີ້ວັດຂອງຄວາມຈິງທີ່ວ່າປະກົດການຄັ້ງທໍາອິດຂອງຕົນວັນທີກັບຄືນໄປບ່ອນເວລາວັດຖຸບູຮານ, ໃນເວລາທີ່ນັກຄິດບາງອະທິບາຍປະກົດການທັງຫມົດຂອງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ລວມທັງນິດໄສໃຈຄໍຂອງມະນຸດທີ່ສຸດ, ສະພາບແວດລ້ອມທໍາມະຊາດຂອງຕົນ (Epicurus, ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງ Stoicism). ໃນເວລາທີ່ທັນສະໄຫມ, ອຸດົມການນີ້ໄດ້ພັດທະນາໃນການເຮັດວຽກຂອງນັກປັດຊະຍາຈໍານວນຫນຶ່ງແລະຜູ້ຂຽນວັນນະຄະດີການສຶກສາ. ພວກເຂົາເຈົ້າຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງທໍາມະຊາດໄດ້ຖືກຫຼຸດລົງມາເປັນການປົດຕໍາແຫນ່ງຂອງກິດຈະກໍາທັງຫມົດຂອງຂໍ້ເທັດຈິງສະເພາະຂອງທໍາມະຊາດ. ຜູ້ຂຽນບາງຄົນໄດ້ພະຍາຍາມເຖິງແມ່ນວ່າຈະພິຈາລະນາແນວຄວາມຄິດດ້ານຈັນຍາບັນໃນແສງສະຫວ່າງຂອງການດີ້ນລົນຂອງຜູ້ຊາຍສໍາລັບການທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ. thinkers ເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ເອົາໃຈໃສ່ກັບສັນຊາດຍານທໍາມະຊາດຂອງປະຊາຊົນຕໍ່ສູ້ເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດ.

ໃນ prose

ທໍາມະຊາດເຮັດໃຫ້ວັດຖຸໃນວັນນະຄະດີຂອງມະນຸດຮູບພາບລັກສະນະໃນການເຊື່ອມຕໍ່ກັບຄໍາອະທິບາຍຂອງຄອບຄົວແລະອຸປະກອນການສະພາບທີ່ມີຢູ່ແລ້ວໄດ້. ນັກຂຽນໄດ້ inclined ກັບອະທິບາຍພຶດຕິກໍາຂອງບຸກຄົນຂອງ heredity ແລະລັກສະນະການ Physiological ຂອງຕົນໄດ້. ຄວາມຄິດສ້າງສັນລັກສະນະຂອງຜູ້ຂຽນບາງແມ່ນເປັນ imitation ຂອງວິທີການວິທະຍາສາດ, ທີ່, ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ໄດ້ເຮັດໃຫ້ທຸກຈົນສູງຂອງສະຖານທີ່ສິນລະປະແລະກາລະໂອກາດ. ຄົນດ້ອຍໂອກາດຂອງປະເພດນີ້ອີກປະການຫນຶ່ງແມ່ນຂາດອຸດົມການແລະທັດສະນະຄະທີ່ສໍາຄັນໄປສູ່ການປະເພດຂອງອຸດົມການໃນຮູບແບບທີ່ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັບກະ backbone ຂອງ romanticism ແລະ realism ຂອງທ່ານໄດ້.

ທໍາມະຊາດໃນວັນນະຄະດີແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຊື່ຂອງ writer ຝຣັ່ງ Zola ໄດ້. ຫົວຂໍ້ຕົ້ນຕໍຂອງການເຮັດວຽກຂອງເຂົານີ້ແມ່ນຮູບພາບຂອງບໍ່ເປັນລະບຽບຂອງຊີວິດທີ່ຫ້ອງຮຽນປານກາງ. ໄດ້ສຸມໃສ່ການດ້ານຜູ້ບໍລິໂພກທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງວິລະຊົນຂອງພວກເຂົາໄດ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນວຽກງານຂອງຕົນ, ເຖິງວ່າຈະມີ roughness ປາກົດຂື້ນຂອງຮູບພາບແລະເລື່ອງ, ມີປັດຊະຍາ, ເຊິ່ງ di stinguishes writer ນີ້ໃນບັນດາເພື່ອນຮ່ວມງານຂອງພວກເຮົາ.

ຕົວຢ່າງໃນວັນນະຄະດີໄດ້

ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງທໍາມະຊາດໄດ້ເປັນການປະກອບສ່ວນທີ່ສໍາຄັນທີ່ຈະວັນນະຄະດີຂອງໂລກ. Gi De Mopassan ແມ່ນເປັນຕົວແທນເປັນຄູຊັດເຈນຂອງແນວໂນ້ມການນີ້. ພຣະອົງໄດ້ແມ່ນຕົ້ນສະບັບຂອງ prose ສັ້ນແລະເພື່ອນ E- ຂອງຊຸດຂອງນະວະນິຍາຍທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້. ມັນເປັນທີ່ສໍາຄັນທີ່ຜູ້ຂຽນປະຕິເສດການທໍາມະຊາດອັນບໍລິສຸດ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນ, ເຂົາສະແຫວງຫາເພື່ອໃຫ້ບັນລຸຄວາມຖືກຕ້ອງສາລະຄະດີເກືອບຢູ່ໃນຮູບພາບຂອງກອງປະຊຸມ. ພຣະອົງໄດ້ໃຫ້ເຖິງການວິເຄາະຂອງຈິດໃຈມະນຸດແລະອາໃສພຽງແຕ່ຕົນເອງກັບຂໍ້ເທັດຈິງເຫຼົ່ານີ້ຈາກຊີວິດຂອງຕົວອັກສອນໄດ້. ໃນເວລາດຽວກັນ, ເຂົາ differed receptive ຫຼາຍກັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງປະມານໃຫ້, ເຊິ່ງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນວຽກງານຂອງຕົນ, whereby ກໍມາໄດ້ fame ແຊ່ຫະພາບເອີຣົບ.

ໃນຈິດຕະກໍາ

ໃນປີ 1870 ມັນໄດ້ໃນຮູບຮ່າງສິລະປະສາຍຕາທໍາມະຊາດ. ການຖ່າຍຮູບແມ່ນເປັນຖ້າຫາກວ່າຮູບແບບບາງຢ່າງສໍາລັບສິລະປິນຜູ້ທີ່ບັນລຸໄດ້ຮູບພາບທີ່ຖືກຕ້ອງທີ່ສຸດ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ພວກເຂົາເຈົ້າພະຍາຍາມທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງເຂົາເຈົ້າຈະບໍ່ສົນໃຈວັດຖຸຫົນທາງແລະພະຍາຍາມເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການລະບົບສາຍສົ່ງຂອງຄວາມຮູ້ສຶກ, ຊຶ່ງແນ່ນອນ, ບໍ່ສະເຫມີໄປເຮັດວຽກໄດ້. painters ພູມສັນຖານແລະ portraitists ພະຍາຍາມເປັນຈຸດປະສົງທີ່ເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຖ່າຍທອດໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມເປັນປະກົດການສະເພາະໃດຫນຶ່ງໂດຍບໍ່ມີການຈັດແຕ່ງແລະອະນຸສັນຍາກ່ຽວກັບຄວາມງາມ. ຫນຶ່ງໃນບັນດາຕົວແທນເປັນຄູຊັດເຈນຂອງການແຕ້ມຮູບເປັນທິດທາງໃຫມ່ແມ່ນເປັນ painter ຝຣັ່ງ Manet.

ມັນແມ່ນພິຈາລະນາທີ່ຈະເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ Impressionism, ຊຶ່ງຢ່າງວ່ອງໄວ supplanted ທິດທາງພາຍໃຕ້ການພິຈາລະນາໃນວັດທະນະທໍາໄດ້, ແຕ່ເຂົາເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ, ມີຄວາມຖືກຕ້ອງຖ່າຍຊ້ໍາວັດຖຸຮູບພາບ. ຫນຶ່ງໃນສີ famous ທີ່ສຸດລາວ, ເຊິ່ງ depicts ພະນັກງານຂອງທະນາຍຄວາມເປັນ, ພົ້ນເດັ່ນຊັດເຈນໃນການສະເພາະແລະລາຍລະອຽດຂອງຕົນ.

ມັນແມ່ນສິ່ງທີ່ຕ້ອງການຢາກທໍາມະຊາດ. ການຖ່າຍຮູບໄດ້ກາຍເປັນສໍາລັບການຕິດຕາມຂອງຕົນໃນການເຮັດວຽກມາດຕະຖານນີ້.

ຜູ້ຕາງຫນ້າອື່ນໆ

ຫນຶ່ງໃນຈຸດອ່ອນຂອງທິດທາງພາຍໃຕ້ການພິຈາລະນາດັ່ງກ່າວນີ້ແມ່ນຂາດການຜະລິດສິລະປະແລະ ideological ໄດ້. ພາຍໃນຂອບເຂດຍັງບໍ່ໄດ້ຕ້ອງການທີ່ຈະສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນ philosophical ແລະການປະເມີນຜົນທີ່ສໍາຄັນແລະການປິ່ນປົວ, ເຊິ່ງແມ່ນປົກກະຕິຂອງ realism. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເປັນແນວໂນ້ມໃຫມ່ໄດ້ຈໍານວນຂອງຄວາມໄດ້ປຽບ: ຄຸນະພາບຂອງສາດສະຫນາຂອງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ຄວາມແມ່ນຍໍາແລະລາຍລະອຽດ.

ນອກເຫນືອໄປຈາກລະປິນຜູ່ນີ້ໃນລັກສະນະຂອງ Degas ໄດ້ເຮັດວຽກ. ສີຂອງພຣະອົງແມ່ນ imbued ມີນາແລະສາມັກຄີທີ່ distinguishes ສີຂອງ author ຂອງການເຮັດວຽກຂອງຜູ້ທີ່ແນະນໍາເພື່ອສະແດງເຖິງສາກຈາກຊີວິດທີ່ງ່າຍດາຍ rough ໄດ້. Degas ແນະນໍາທີ່ຈະເຮັດວຽກຮ່ວມກັບເຮືອນວິນລາ, ສິ່ງທີ່ຢືນຢູ່ອອກໃນບັນດາປະຈຸບັນຂອງຕົນ. ຄຸນນະສົມບັດທໍາມະຊາດໂດຍສະເພາະແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນວຽກງານຂອງ Lautrec ໄດ້.

ໂປສເຕີແລະສີຂອງພຣະອົງມີຈໍານວນຫນຶ່ງ eccentric ແລະແມ້ກະທັ້ງໂທຫາສໍາລັບການເປັນອິດສະຫຼະທີ່ໃຊ້ເວລາຂອງພຣະອົງ.

ໃນໂຮງພາພະຍົນ

ການທໍາມະຊາດຂອງສະຕະວັດທີ 19 ບາດສໍາຄັນສ້າງຮູບເງົາໄດ້. ແລ້ວຜູ້ອໍານວຍການທໍາອິດຂອງ cinema ເທດຜູ້ຜະລິດພຽງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະສະຫມັກຂໍເອົາວິທີການຂອງຕົນໃນການປະຕິບັດຂອງຕົນ. ຫນຶ່ງໃນສີເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນການຮັບຮອງເອົາທໍາອິດຂອງ Romana Zolya "ຜູ້ຊາຍທີ່ສັດເດຍລະສານ". ໃນຮູບເງົາທີ່ທັນສະໄຫມມັກຈະສາມາດຕອບສະຫນອງອົງປະກອບຂອງແບບນີ້, ໂດຍສະເພາະໃນຮູບເງົາປະຕິບັດແລະຮູບເງົາ horror. ໃນຖານະເປັນຕົວຢ່າງ, ຮູບເງົາຂອງ "ຕໍ່ສູ້ກັບພັນ", ທີ່ຫຼາຍຂອງ scenes ຂອງຄວາມຮຸນແຮງແລະຄວາມໂຫດຮ້າຍ. premieres ບໍ່ດົນມານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າທ່າອ່ຽງນີ້ແມ່ນຍັງອໍານວຍການມີຄວາມສົນໃຈ.

ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ບໍ່ດົນມານີ້ປ່ອຍອອກມາເມື່ອຢູ່ໃນລະຄອນສົງຄາມຮູບເງົາ "objectors conscientious", ເຕັມໄປດ້ວຍສາກຮຸນແຮງ. ດັ່ງນັ້ນ, ວິຊາດັ່ງກ່າວສໍາລັບຜົນກະທົບຄອນກ່ຽວກັບການ cinema ໂລກ.

ການສົມທຽບກັບທາງທີ່ຜ່ານມາ

ຄໍາຖາມຂອງສິ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງທໍາມະຊາດ realism ໄດ້ປົກກະຕິແລ້ວຈະເຮັດໃຫ້ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຮ້າຍແຮງໃນເດັກນ້ອຍໂຮງຮຽນ, ເປັນທັງສອງໄຫຼຢູ່ glance ຄັ້ງທໍາອິດ, ມີຫຼາຍໃນທົ່ວໄປ. ເປົ້າຫມາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ - ການທົບທວນຜົນກະທົບຂອງດໍາລົງຊີວິດທີ່ມີຄວາມແນ່ນອນມີຈຸດປະສົງແລະຊັດເຈນໄດ້. ຕິດຕາມບັນດາທິດທາງໄດ້ພະຍາຍາມເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮູບທີ່ແທ້ຈິງຂອງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວອ້ອມຂ້າງ, ແຕ່ບັນລຸເປົ້າຫມາຍຂອງຕົນໃນວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ມີເຫດຜົນສະແຫວງຫາໃນຈຸດປະສົງສະແດງໃຫ້ເຫັນເປັນລັກສະນະປົກກະຕິທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າເຂົ້າ, ສະຫຼຸບແລະສະເຫນີໃນວິທີການສ່ວນບຸກຄົນ. ນັກທໍາມະຊາດຍັງເບື້ອງຕົ້ນຖາມວ່າຈຸດປະສົງຂອງການຄັດລອກກົດໄດ້ສັງເກດເຫັນແລະຕັ້ງໃຈປະຕິເສດທີ່ຈະປັດຊະຍາ. ບາງທີອາດມີນີ້ແມ່ນຄວາມແຕກຕ່າງພື້ນຖານລະຫວ່າງທໍາມະຊາດ realism.

ຄວາມແຕກຕ່າງໃນເລື່ອງ

ທັງສອງບັນດາທິດທາງແມ່ນກໍາລັງຊອກຫາທີ່ຈະຊື່ສັດມີການແຜ່ພັນປະກົດການຂອງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວສັງຄົມໄດ້. ຕໍ່ບັນຫານີ້, ພວກເຂົາເຈົ້າສາມາດໄດ້ຮັບການກົງກັນຂ້າມກັບ romanticism, ເຊິ່ງ, ໂດຍທາງກົງກັນຂ້າມ, ໃຊ້ເວລາອ່ານການເຂົ້າໄປໃນໂລກທີ່ສວຍງາມຂອງຄວາມຝັນແລະຈິນຕະນາການ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສະຫນັບສະຫນູນແນວໂນ້ມທັງໃນວັດທະນະທໍາຂອງ saw ທີ່ແຕກຕ່າງກັນນີ້ຄວາມເປັນຈິງແລ້ວດຽວກັນ. ມີເຫດຜົນໃນ depiction ຂອງຊີວິດປະຈໍາວັນໄດ້ເນັ້ນຫນັກໃນໂລກວິນຍານ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ມີຄວາມສົນໃຈໃນການຕໍ່ສູ້ບຸກຄະລິກກະມີວິທີປານກາງ, ຫ້ອງຮຽນຂອງຊີວິດ. ພວກເຂົາເຈົ້າເຈາະຈົງຢູ່ກັບປະຊາຊົນໃນສະພາບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຍັງຄົງຢູ່ທາງວິນຍານ. ນັກທໍາມະຊາດ, ໃນອີກດ້ານຫນຶ່ງ, ມີຄວາມສົນໃຈພຽງແຕ່ໃນ physiology ແລະເງື່ອນໄຂທາງສັງຄົມ, ທີ່, ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໄດ້ກໍານົດທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງມະນຸດ. ເນື່ອງຈາກຄວາມແຕກຕ່າງເຫຼົ່ານີ້, realism ແລະທໍາມະຊາດນໍາໃຊ້ວິທີແບບສິນລະປິນແລະຮູບພາບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຜູ້ທີ່ມີຄວາມສະຫມັກພັກພວກຂອງຫຼັກສູດທໍາອິດ, ນໍາໃຊ້ແນວພັນຂອງເຕັກນິກການໃນການຟື້ນຟູວັດຖຸມີຄວາມສົນໃຈ, ໃນຂະນະທີ່ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງແນວໂນ້ມໃຫມ່ເພື່ອຈໍາກັດການດ້ວຍຕົນເອງນັກພາສາສາດ, ຫຼີກເວັ້ນການປຽບທຽບ, ດູຖູກ, ເນື່ອງຈາກວ່າພວກເຂົາເຈົ້າເຊື່ອວ່າພວກເຂົາລົບກວນອ່ານຈາກຂໍ້ເທັດຈິງສະເພາະ.

ຄຸນນະສົມບັດໃຫມ່

ໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບສິ່ງທີ່ເປັນທໍາມະຊາດທີ່ສໍາຄັນກັບຈິດໃຈປົກກະຕິແລ້ວມາປຽບທຽບກັບ realism. ແນວໂນ້ມການນີ້ແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ສະແຫວງຫາທີ່ຈະແທ້ຈິງສະແດງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ແຕ່ຍັງວິພາກວິຈານຄວາມບົກພ່ອງຂອງຕົນ. ຜູ້ຂຽນມັກຈະຍົກຂຶ້ນມາບັນຫາສັງຄົມແຫຼມຜົນກະທົບຕໍ່ຮູບແບບໃນປະຈຸໃນປະຈຸບັນ. ໃນກໍລະນີດັ່ງກ່າວນີ້, ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນມັກຈະຫົວຂວັນຮອງຂອງສັງຄົມ, ການນໍາໃຊ້ເຕັກນິກການຂອງ satire. ຂະນະດຽວກັນສາມາດເວົ້າຂອງທໍາມະຊາດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າຫາກວ່າຜູ້ຂຽນຈິງໄດ້ພະຍາຍາມທີ່ຈະເຂົ້າໃຈສາເຫດຂອງບັນຫາທາງສັງຄົມແລະເສດຖະກິດແລະແກ້ໄຂບັນຫາທີ່ນໍາສະເຫນີເຖິງແມ່ນວ່າ, ຜູ້ຂຽນຂອງທີ່ໄດ້ຖືກຈໍາກັດລາຍະການແກ້ໄຂວັດຖຸຫົນທາງໄດ້ລະບຸໄວ້ພຽງແຕ່ຂໍ້ເທັດຈິງສະເພາະ, ຊຶ່ງແນ່ນອນ, ບໍ່ແມ່ນພຽງພໍສໍາລັບການຮູບພາບຢ່າງເຕັມທີ່ແລະຈຸດປະສົງຂອງດິນຕອນຫນຶ່ງມີສະເຫມີ . ມັນຄວນຈະຈົດຈໍາວ່າທໍາມະຊາດ - ທິດທາງທີ່ບໍ່ໄດ້ອ້າງວ່າການທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງ philosophical ແລະທົ່ວໄປໄດ້. ທ່ານພຽງແຕ່ການຖ່າຍຮູບ, ເກືອບແມ່ນຍໍາສາລະຄະດີຊ້ໍາວັດຖຸຂອງຕົນມີຄວາມສົນໃຈ. ບາງທີອາດມີນີ້ແມ່ນວ່າເປັນຫຍັງບໍລິເວນນີ້ເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ສຸດໃນວັດທະນະທໍາທີ່ບໍ່ໄດ້ສຸດທ້າຍຍາວເກີນໄປ.

ໃນສິລະປະພາຍໃນປະເທດ

ໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາທີ່ພວກເຮົາຜ່ານໂດຍຜ່ານໄລຍະດຽວກັນຂອງການພັດທະນາຂອງ romanticism, realism. ທໍາມະຊາດ, ກ່ຽວກັບກົງກັນຂ້າມ, ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບການກະຈາຍຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນລັດເຊຍ. ຜູ້ຂຽນບາງຄົນໃຫ້ເຫດຜົນນີ້ກັບ peculiarities ຂອງວັດທະນະທໍາລັດເຊຍແລະຈິດໃຈ, ໄດ້ຊີ້ໃຫ້ສະ patriarchal ແລະລະດັບສູງຂອງທາງວິນຍານ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ລັກສະນະຂອງການໄຫຼພິຈາລະນາພວກເຮົາຍັງດໍາສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢູ່ໃນຈໍານວນຂອງການເຮັດວຽກຂອງວັນນະຄະດີແລະຮູບເງົາບາງ. ດັ່ງນັ້ນ, ການຂຽນຫນັງສື D. N. Maminas, Sibiryak ລາຍລັກອັກສອນພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຈະແຈ້ງຂອງຮູບແບບນີ້. ຜູ້ຂຽນສະແດງຊີວິດຂອງປະຊາກອນຂອງທໍາມະຊາດໄດ້, ອະທິບາຍວິທີການຍຸກປະຕິຮູບໄດ້ນໍາໄປສູ່ການປ່ຽນແປງໃນສະຕິສັງຄົມ, breaking ໄດ້ຫຼັກການພື້ນຖານປົກກະຕິແລະສົມບັດສິນ.

ຂຽນອື່ນ - PD Bobrykin - ແມ່ນປາກົດຂື້ນ copycat ຄິດສ້າງສັນຟຣີ. ໃນຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງເຂົາ, ເຂົາແມ່ນຍໍາວິທະຍາສາດເກືອບມີການແຜ່ພັນລາຍລະອຽດຂອງຊີວິດສິນຄ້າ, ຊີວິດຂອງ gentry ໄດ້, ອະທິບາຍທີ່ພັກອາໄສຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນເວລາ Soviet, ທໍາມະຊາດໄດ້ເບິ່ງເປັນກົງກັນຂ້າມຂອງ realism ໄດ້, ສະນັ້ນຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍມີທັດສະນະຄະກະທົບທາງລົບກັບເຕັກນິກແລະວິທີການຂອງຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງຕົນ. ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຜູ້ຂຽນໄດ້ສຸມໃສ່ການກ່ຽວກັບດ້ານມືດທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງມະນຸດ, ໃນຂະນະທີ່ propaganda Soviet ການປູກຄວາມຄິດຂອງກິດຈະກໍາຂອງມະນຸດທີ່ສ້າງສັນໃນການກໍ່ສ້າງຂອງຊຸມຊົນ.

ແຕ່, ເຖິງວ່າຈະມີທັດສະນະຄະກະທົບທາງລົບຕໍ່ທໍາມະຊາດ, ທາງພິຈາລະນາແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນ cinema Soviet. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ຮູບພາບ epic A. Konchalovsky "Sibiriada" filmed ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງທໍາມະຊາດ. tape ນີ້ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນພາກຕາເວັນຕົກ. ໃນຮູບເງົາດັ່ງກ່າວນີ້, ຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນບໍ່ priglyadnye ດ້ານຂອງຊີວິດໃນບ້ານ Siberian ໄລຍະໄກໄກຢູ່ແລະເຮັດໃຫ້ຂອງຍຸກໄດ້.

ມູນຄ່າ

ທໍາມະຊາດໃນສິລະປະມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການພັດທະນາຂອງວັດທະນະທໍາໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງ 19th ໄດ້ - ຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20th. ປາດຖະຫນາຢາກຂອງນັກຂຽນແລະສິລະປິນທີ່ຈະຍ້າຍອອກໄປຈາກບັນດາສົນທິສັນຍາແລະກົດລະບຽບຢ່າງເປັນທາງການ, ບວກໃສ່ກັບການຊອກຫາການເຄື່ອນໄຫວສໍາລັບຮູບແບບໃຫມ່ຂອງການສະແດງອອກຂອງຄວາມຄິດແລະຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະເຮັດຊ້ໍາຢ່າງຖືກຕ້ອງເປັນທີ່ເປັນໄປໄດ້ປະກົດການຂອງຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ໄດ້ເຮັດໃຫ້ວິທີແກ້ໄຂຕົ້ນສະບັບໃຫມ່ໃນສິລະປະໃນການປາກເວົ້າແລະຕົວເລກດັ່ງກ່າວ. ຜູ້ຕາງຫນ້າບາງຄົນຂອງປະຈຸບັນຍັງຄົງຮັກສາປັດຊະຍາບາງໃນວຽກງານຂອງຕົນ, ຊຶ່ງລວມມີລາຍລະອຽດທີ່ຫນ້າສົນໃຈຂອງຊີວິດຂອງປະຊາຊົນທໍາມະດາໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຂົາທີ່ຈະສ້າງຜົນງານທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາຂອງວັນນະຄະດີ, ສີແລະ cinema.